Показаны сообщения с ярлыком РОМАНСЫ. Показать все сообщения

суббота, 26 сентября 2026 г.

ТАТЬЯНА ЛЕЩЕНКО-СУХОМЛИНА. 1991 - РОМАНСЫ. LP (СССР, АОЛЗГ)

ТАТЬЯНА ЛЕЩЕНКО-СУХОМЛИНА. 1991

РОМАНСЫ. LP (СССР, АОЛЗГ)

Мелодия – С60 30583 002
Matrix / Runout: С60-30583/1-1 DMM
Matrix / Runout: С60-30584/1-1 DMM
ГОСТ 5289-88 Гр. 3. 2-25
Грампластинка, LP, Стерео, 33 1/3, Альбом,
Страна: СССР, АОЛЗГ,
Записан / Выпущен: 1989 / 1991
Жанр,стиль: Романсы,
mp3 320 кбит/сек. 113 Mb
Продолжительность: 41:47

СОДЕРЖАНИЕ:

СТОРОНА 1:

01. Охотник и Венера. (Музыка и слова народные) - 02:29
02. Разносчик. (Музыка и слова И.Селезнева) - 02:20
03. Почему я безумно люблю. (Авторы неизвестны) - 03:10
04. Мария. (Автор музыки неизвестен - А.Толстой) - 02:22
05. Шарф голубой. (А.Титов - автор слов неизвестен) - 03:58
06. Время изменится. (Музыка и слова Ю.Борисова) - 03:18
07. В аллею черные спустились небеса... (Т.Лещенко-Сухомлина - И.Анненский) - 03:02

СТОРОНА 2:

08. Ангел. (Ф.Сологуб) - 02:19
09. Ах вы, кони мои вороные. (Автор слов неизвестен) - 02:58
10. Площадь та имеет башню. (Н.Тихонов) - 01:05
11. Уходит любовь. (С.Чесноков) - 01:51
12. Мне так больно... (Г.Галина) - 01:57
13. Расстрелли - 02:29
14. Река Воркута. Странный город - 04:31
15. На стреме стояла шпана - 01:38
16. Песня о Доброте - 02:10

Татьяна Лещенко-Сухомлина, пение, гитара.
Сергей Чесноков - гитара.

Вы услышите сейчас голос человека удивительной судьбы. Судьбы уникальной, драматической. Татьяна Ивановна Лещенко-Сухомлина многое видела, многое пережила. Волны жизни бросали ее через моря и океаны, она жила в Америке, во Франции, в Испании; судьба одарила ее знакомствами и дружбой с интереснейшими современниками: Владимиром Маяковским и Дос Пассосом, Жоржем Сименоном и Андре Дереном, Николаем Тихоновым и Александром Солженицыным, Тихоном Чурилиным и Ильей Эренбургом... Два спутника ее жизни — замечательный скульптор Дмитрий Филиппович Цаплин и публицист Василий Васильевич Сухомлин — особые вехи в ее жизненной и творческой биографии. Судьба коснулась Татьяны Ивановны Лещенко-Сухомлиной и своим черным крылом: много лет по необоснованному обвинению провела она в лагерях в Воркуте. По профессии переводчица, она впервые познакомила советских читателей с творчеством Сименона, перевела один из самых читаемых романов нашего времени «Женщину в белом» Уилки Коллинза.
Много интересного можно рассказать об этой женщине, всегда жизнерадостной, отзывчивой. В Москве ее дом всегда открыт — теплый приют для друзей, приют вдохновенья и творческого труда. Она живет щедрой жизнью. Не оглядываясь назад, не думая о врачах и болезнях. Отдавая себя людям и искусству.
Много тайн хранит в себе биография и судьба Татьяны Ивановны. Одна из них, безусловно, не является секретом ни для кого: ее страсть, ее горячая любовь к музыке, к пению, к гитаре. «Дорогой, большой друг мой! Хочу непременно сказать Вам и повторить снова и снова, что в нашем домике в Лозанне Вы дали нам настоящий концерт русских песен — концерт высокого мастерства и к тому же очень волнующий. Вы владеете гитарой как профессионал, а голос Ваш берет за душу и придает необычайную выразительность песням, которые Вы исполняете. Я всегда любил русскую музыку — как классическую, так и народную, столь разнообразную в Вашей прекрасной стране. Но я не знаком с теми старыми песнями, которые Вы так хорошо сохранили в памяти. Вы сумели передать всю заложенную в них грусть и глубину. Боль шое спасибо, моя дорогая Татьяна. Любящий Вас Жорж Сименон.
Лозанна, 19 апреля 1979 г.» «Первое мое воспоминание — о маме и о музыке, — рассказывает Татьяна Ивановна. — мама играет на рояле, и звуки ля-бемоль-мажорного этюда Шопена сливаются с солнечным сиянием, с ароматом цветущих акаций и моря... Мы живем в Одессе, близ берега. Нам с Юрой — моим братом-близнецом — по два года».
В детстве она училась в Екатерининском «институте благородных девиц» в Москве, где игру на рояле преподавали Рахманинов. Скрябин, Вилыиау. Светский хор вел Авранек, а церковный хор — композитор Чесноков. Ее взяли петь на клиросе за тоненький, но точный голосок.
«...Умчалися года,
но в памяти так живо,
Так ярко и свежо былое, как вчера...
Печальный этот романс, помню, пела прекрасным голосом, аккомпанируя себе на рояле, моя мать. Но мы с братом, моим близнецом, еще охотнее слушали слабый, слегка надтреснутый голос моего отца, по профессии агронома. Он пел под гитару украинские песни и разную старину. Особенно проникновенно пел отец про «Воздушный корабль» как в непроглядную ночь летел корабль на всех парусах по синим волнам океана, и плыл па нем искать сына могучий император. Так ясно видел отец все, о чем пел, это отчетливо передавалось нам, детям». Бабушка Татьяны Ивановны — Александра Евгеньевна Прохорова — тоже была певуньей, замечательно исполняла народные песни и старые романсы. Ученица молодого Игумнова, ее мама, профессиональная пианистка Елизавета Николаевна Лещенко, прекрасно играла. И музыка, гитара обворожили девочку с ранних лет навсегда, на всю жизнь, помогли чувствовать прекрасное, творить добро, сострадать. Любовь к музыке прошла через всю ее жизнь и, быть может, помогла выжить под ударами судьбы. Память о любимом брате-близнеце, в 14 лет герои чески погибшем в годы гражданской войны в рядах Красной армии на Северном Кавказе, до сих пор как рана в ее сердце... Жизнь у Татьяны Ивановны сложилась не просто, в ее судьбе были роковые трагические часы: арест в годы сталинщины, беспросветность лагерей. Впрочем, как не кощунственно это звучит, но именно любовь к музыке, к пению, к гитаре помогали преодолевать эту беспросветность...
«Мы, наверно, счастливые люди, у нас есть близкий друг Татьяна Ивановна Лещенко-Сухомлина. Это удивительный человек, очаровательный, добрый, талантливый во всем, уникальная певица, исполняющая множество никому неизвестных песен. Татьяна Ивановна — представительница той, увы, уходящей эпохи, носительница подлинной русской культуры, духовности, которых нам так не хватает сегодня. И в то же время она наша современница, активно живущая всеми нашими тревогами и заботами. И главное — она любит общаться с людьми, делиться с ними своим духовным богатством, дарить им свои прекрасные песни.
Долгие годы мы, друзья Татьяны Ивановны, были единственными слушателями ее песен и рассказов. Как много хранит она в памяти. Какие великолепные песни сочиняет сама». Так написали на телевидение после передачи «Зеленая лампа» Е. Шендерович, профессор Московской консерватории. Е. Дюкина, театровед, О. Дюкина. учение музыкальной школы имени Прокофьева, и другие...
«В тайге посреди палаток я включила телевизор, увидела Вас. Не могу описать, как мне была приятна эта встреча с Вами. Шла передача «Взгляд». Вы пели. рассказывали, читали свои стихи. Ваш голос. Ваше лицо мне были очень радостны, и так чудесно появились Вы в таит среди нас, усталых и грязных. Лена Шраго». Эти письма в числе многих пришли на Центральное телевидение после одной из передач о Т. И. Лещенко-Сухомлиной.
Ей аккомпанировали замечательные музыканты. влюбленные в гитару, в песню: Владимир Сазонов. Михаил Минин, Борис Кремогат, Диттель, Чесноков... Но с особой нежностью и грустью вспоминает Татьяна Ивановна о Юрии Анатольевиче Лосеве, который пел в хоре Свешкникова. У него был абсолютный слух, он прекрасно играл на гитаре, обладал баритоном мягкого бархатного тембра. Во всем его облике было что-то богатырское, русское.
Они пели и играли дуэтом. Сначала казалось, что каждый из них сам по себе, казалось, что общего между ними нет. Огромный, могучий красавец Юрий Анатольевич со своей большой 12-струнной гитарой, поющий с великолепной силой и размахом разбойничьи песни, и изящная, хрупкая Татьяна Ивановна, с тончайшим мастерством поющая на разных языках мира песни любви и страсти.
Способный на самопожертвование, на подвиг. Ю. Лосев погиб на дельтапланере. Последний их совместный вечер был 14 марта 1979 года в Центральном Доме литераторов.
Свой репертуар она подбирала всю жизнь. Ее коллекцию русских романсов и песен, начиная с конца XVIII века, приобрел Московский музей музыкальной культуры имени Глинки. Много было и гитар у Татьяны Ивановны.
В своем очерке о гитаре, опубликованном в еженедельнике «Литературная Россия», Татьяна Ивановна рассказывает о судьбе трех инструментов, которые были у нее последнее время. Одну из гитар, наверное, самую уникальную, она подарила в 1970 году Эрмитажу, и гитара эта хранится ныне в постоянной экспозиции в зале № 171 в особом шкафу под портретом Параши Жемчуговой, ибо сотворил гитару крепостной Шереметевых Иван Андреевич Батов. Вторая гитара работы Ивана Краснощекова. сделанная им в 30-е годы прошлого века, поселилась в музее-лицее А. С. Пушкина под Ленинградом в комнатке Михала Яковлева, лицейского товарища великого поэта, впоследствии ставшего композитором. Третья гитара работы мастера Косолапова 1934 года, пленительная по звуку и форме, приобретенная случайно у пожилой женщины прям : улице, не покидает хозяйку.
«Нет, — вспоминает Татьяна Ивановна, — как ни странно, не знаменитых певцов и певиц помню я ярче всего — их тоже, конечно, помню, но перед моим мысленным взором прежде всего встает из далекого прошлого проселочная дорога от Костромы до глухой деревеньки Насонки. Мы едем в имение моего прадеда. По дороге мчится тройка, за ней другая, а ямщики поют, да как поют
Мы с Юрочкой, моим братом-близнецом, слушаем их восхищенно. Песня, вернее отзвук ее, остается в памяти навсегда — широкая прекрасная, не по «книжному» спетая, а как бог на душу положит, как талант и врожденная русская музыкальность подскажут...»
В редкостной памяти Татьяны Ивановны Лещенко-Сухомлиной остались и песни ямщика, и песни бабушки, мелодии, напетые матерью в далеком золотом детстве. Многие песни и романсы вряд ли нынче кто-либо помнит, кроме Татьяны Ивановны, и никто не поет их — как чарующе поет их она. Всю жизнь ей хотелось напеть их на грампластинку. Чтобы жизнь их продолжалась и чтобы их пели другие. Прекрасно, что такой день настал. И пластинка эта перед вами — ее вторая пластинка! Дай бог не последняя...
Ф. МЕДВЕДЕВ

Звукорежиссер Г.Любимов.
Редактор В.Заветный.
Художник В. Лыжина.
Фото В. Барановского

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С) ВТПО "Фирма Мелодия", 1990
Ленинградская студия грамзаписи. Запись 1989 г.
Апрелевский ордена Ленина завод грампластинок
1991. Зак. 548. Тираж 4950
Арт. 11-1. Цена 2 руб. 50 коп.
Оцифровка: sinoptik ( plastinka-rip.org) СПАСИБО!!!
ГЕННАДИЙ ЛЕОНИДОВИЧ

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ

пятница, 25 сентября 2026 г.

СТРОНГИЛЛА ИРТЛАЧ. 1990 - МЫ ДОЛГО ШЛИ РЯДОМ (СТАРИННЫЕ РОМАНСЫ). LP (СССР, ЛЗГ)

СТРОНГИЛЛА ИРТЛАЧ. 1990

МЫ ДОЛГО ШЛИ РЯДОМ

(СТАРИННЫЕ РОМАНСЫ). LP (СССР, ЛЗГ)

Мелодия M60 48849-50

Matrix / Runout (Side A, Stamped Runout): М60-48849/3-1 DMM

Matrix / Runout (Side B, Stamped Runout): М60-48850/3-2 DMM

ГОСТ 5289-88 Гр. 3. 2-25

Грампластинка, LP, Моно, 33 1/3, Альбом,

Страна: СССР, ЛЗГ,

Записан / Выпущен: 1968 / 1990

Жанр,стиль: старинные русские и цыганские народные песни, Вокал,

mp3 320 кбит/сек. 102 Mb

Продолжительность: 41:13

СОДЕРЖАНИЕ:

ВОСПРОИЗВЕСТИ ВСЁ

СТОРОНА 1:

01. Взгляд твоих чёрных очей (Н.Зубов – И.Железко) - 02:55

https://www.youtube.com/watch?v=RwnrRMKmW8U&list=RDRwnrRMKmW8U&start_radio=1

02. Нет, нет, не хочу (В.Кейль – А.Сурин) - 01:34

03. Не спрашивай (А.Шусер – А.Пушкин) - 02:41

04. Верная, манерная (цыганская нар. песня) - 01:55

https://www.youtube.com/watch?v=80BP-YHSbYI&list=RD80BP-YHSbYI&start_radio=1

05. Джиндём мэ прэ почта (Служил я на почте) (Ф.Садовский) - 02:11

06. О, дывэс (О, день) (цыганская нар. песня) - 01:32

07. Кашка манная (цыганская нар. песня) - 02:05

08. Я не скажу тебе (О.де Бове, обр. Б.Прозоровского – Н.Белов) - 04:32

https://www.youtube.com/watch?v=wbjyPli5TmQ&list=RDwbjyPli5TmQ&start_radio=1

СТОРОНА 2:

09. Мы долго шли рядом (А.Балабанов – Д.Цертелев) - 03:16

https://www.youtube.com/watch?v=ftRA4W8izMc&list=RDftRA4W8izMc&start_radio=1

10. Я так любила вас (А.Давыдов – Н.Греков) - 04:04

11. Две гитары (обр. И.Васильева – А.Григорьев) - 02:28

12. Слушайте, если хотите (А.Денисьев) - 01:57

13. Если сердце просит увлеченья (авторы музыки и слов неизвестны) - 03:01

https://www.youtube.com/watch?v=1lCJVUtPo7Q&list=RD1lCJVUtPo7Q&start_radio=1

14. Я вас любил (М.Шишкин – Г.Хрущов-Сокольников) - 02:40

15. Трын-трава (цыганская нар. песня) - 02:03

16. Ой, нэ-нэ (цыганская нар. песня) - 02:10

Алексей Кузьмин, гитара

Современным любителям цыганского пения, цыганского романса имя Стронгиллы Иртлач мало известно, хотя до Великой Отечественной войны артистка была очень популярна. Ее грамзаписи, осуществленные на ленинградских фабриках, расходились большими тиражами. В настоящее же время они почти не сохранились в хорошем состоянии и являются фонографической редкостью.

Стронгилла Шаббетаевна Иртлач (1902—1983) родилась в Петербурге в семье служащего табачной фабрики. В 1920 году, окончив среднюю школу, начала заниматься в драматической студии при Доме культуры Октябрьской железной дороги, затем работала в драматической мастерской при областном финотделе под руководством Л. С. Вивьена, училась на драматическом отделении политехникума. В дальнейшем ее творческая деятельность была связана с различными театральными труппами, наиболее длительное время — в 1930 — 1964 годах — с Ленинградским театром юного зрителя, носящим ныне имя его основателя А. А. Брян-цева (здесь она исполнила 65 ролей).

С 1929 года Иртлач начала выступать на эстраде, сначала в молодежной эстрадной бригаде с чтением рассказов и стихов, а позже в качестве исполнительницы жанровых песен. В 1939 году она участвовала в I Всесоюзном конкурсе артистов эстрады в Москве и была удостоена диплома. По возвращении в Ленинград исполнительница получила приглашение записать на граммофонной фабрике «Ленинградский музтрест» ряд цыганских романсов. За период с 1939-го по 1941 год она записала в сопровождении гитаристов М. Минина и Б. Кремотата 22 романса и песни.

Еще студенткой Иртлач страстно увлеклась цыганским пением. Одаренная от природы поставленным голосом и абсолютным слухом, а также большим трудолюбием и любознательностью, она некоторое время пела в цыганском хоре Н. Шишкина и В. Полякова и даже провела одно лето вместе с кочевым цыганским табором. В 1935 году произошла ее встреча со знаменитой цыганской певицей Еленой Егоровной Шишкиной (1864 — 1942), ученицей которой Иртлач себя считала.

Концерты, в которых Иртлач исполняла цыганские романсы и цыганские таборные песни, проходили с большим успехом в Ленинграде, Москве и других городах страны, часто выступала певица по радио, в многочисленных шефских программах.

С первого дня Великой Отечественной войны она пела на призывных пунктах, во время блокады Ленинграда выезжала с концертной бригадой на фронт, вела активную шефскую работу во время эвакуации на Урале.

Вернувшись в августе 1944 года в Ленинград, Иртлач продолжала работать в театре, а оставив сцену, до конца дней преподавала технику речи в Государственном институте театра, музыки и кинематографии имени Н. К. Черкасова.

С. Иртлач обладала большой эрудицией, высокой культурой и была многогранно одаренным человеком. Достаточно сказать, что она, по национальности турчанка, была преподавателем русского языка в институте и оставила после себя учебное пособие «Опыт интонационно-мелодического анализа русской речи», которым пользуются и в настоящее время.

Как исполнительница цыганских романсов Стронгилла Иртлач имела множество почитателей: ею восхищались Н. Тихонов, Б, Лавренев, О. Берггольц, В. Воеводин и многие другие, а основатель ТЮЗа и его многолетний художественный руководитель, народный артист СССР А. А. Брянцев с гордостью называл ее «наша тюзовская академическая цыганка». И действительно, унаследовав традиции цыганского пения от знаменитых Вари Паниной и Елены Шишкиной, артистка блестяще усвоила старо-цыГанскую манеру исполнения, с присущей ей четкой фразировкой, самобытным сложным интонационным строем, чистотой чувств. Певице всегда было свойственно глубокое эмоциональное проникновение в сущность романса, тонкая музыкальность и подлинное мастерство.

На данном диске представлены записи С. Иртлач цыганских романсов и песен в сопровождении талантливого гитариста, ее постоянного аккомпаниатора А. А. Кузьмина.

Ю. Перепелкин

Алексей Андреевич Кузьмин (1907—1983) с юности увлекался народными музыкальными инструментами, особенно русской (семиструнной) ги-, тарой. За годы работы артиста в Ленинградском ТЮЗе (1926 — 1983) его гитара звучала в целом ряде спектаклей. Во время войны в, эвакуации судьба свела его со Стронгиллой Иртлач. Певицу сразу же привлекло художественное достоинство гитарного аккомпанемента Кузьмина, и они стали постоянными партнерами на /Концертной эстраде.

Известный гитарист Сергей Сорокин так оценил игру Кузьмина: «Да ты играешь так прочувствованно, как настоящий степной цыган! Пусть твоя семиструнная будет твоей вечной любовью и судьбой!»

Н. Казаринова,

народная артистка РСФСР

Звукорежиссёры Б.Старадубцев (01-08), Н.Чупиро (09-16)

Реставратор Т.Павлова

Редактор К.Тихонравов

Художник Б.Старадубцев

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР

Всесоюзная фирма грампластинок

(С) ВТПО "Фирма Мелодия", 1989

Всесоюзная студия грамзаписи.

Записи Ленинградского института театра, музыки и кинематографии, 1968 г.

Ленинградский завод грампластинок

25.04.90. Тип. завода З. 889. -0- 1000

АРТ. 11-1. ЦЕНА 2 РУБ. 50 КОП.

винил из коллекции Юрия Хорькова, Архангельск

Оцифровал: Валерий Маслов (mvaleryi.blogspot.com) СПАСИБО!!!

ГЕННАДИЙ ЛЕОНИДОВИЧ

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ

НИКОЛАЙ СЛИЧЕНКО. 1969 - ЦЫГАНСКИЕ НАРОДНЫЕ ПЕСНИ И РОМАНСЫ. LP (СССР, АЗГ)

НИКОЛАЙ СЛИЧЕНКО. 1969

ЦЫГАНСКИЕ НАРОДНЫЕ ПЕСНИ

И РОМАНСЫ. LP (СССР, АЗГ)

Мелодия – 33Д 026697—98
Matrix / Runout (A-side label): 33Д—026697
Matrix / Runout (B-side label): 33Д—026698
ГОСТ 5289-68. Третья гр. 1-60
Грампластинка, LP, Моно, 33 1/3, Альбом,
Страна: СССР, АЗГ,
Записан / Выпущен: 1968 / 1969
Жанр,стиль: Цыгнская Народная песня, Романсы, Вокал,
mp3 320 кбит/сек. 102 Mb
Продолжительность: 39:08

СОДЕРЖАНИЕ:

https://www.youtube.com/watch?v=2crSuKvWYBQ&list=RD2crSuKvWYBQ&start_radio=1

СТОРОНА 1:

01. Малярка - 03:12
02. Мороз - 02:20
03. Я вас любил - 02:30
04. Клен ты мой опавший (сл. С. Есенина) - 03:22
05. Письмо к матери (В. Липатов—С. Есенин) - 04:48
06. Ручеек - 02:00
07. Очи черные - 03:14

СТОРОНА 2:

08. Не спрашивай {А. Шусер—А. Пушкин) - 02:54
09. Песня Лексы из спектакля «Четыре жениха» (С. Бугачевский—И. Хрусталев) - 01:58
10. Две гитары (Саша Макаров - сл. Ап. Григорьева) - 03:14
11. Милая, цыганский вальс - 02:08
12. Снова слышу, дуэт (оба голоса исп. Н. Сличенко) - 02:12
13. Лошадка (В. Махатый—Г. Териков) - 02:06
14. Бида, (цыганская нар. песня) - 03:09

Цыганские народные песни и романсы
Хор Театра «Ромэн»
Оркестр Кинематографии
Дирижёр – В. Кнушевицкий
Фортепиано – И. Космачев
Гитара – Г. Орлов, Л. Менро, Н. Морозов, Р. Мелешко
Скрипка – А. Якулов

В 1969 году на Центральной студии документальных фильмов была создана полнометражная кинолента «Николай Сличенко», в которой запечатлено искусство прославленного артиста Цыганского театра «Ромэн». Песни, прозвучавшие в этом фильме, и послужили основой для создания пластинки.

«Цыганом из легенды» называют сегодня Сличенко. Его пластинки расходятся огромными тиражами, голос молодого цыгана покоряет, волнует, и мало найдется слушателей, которые бы остались равнодушными к этому голосу!..

Чем же так пленяет сердца Николай Сличенко? Прежде всего — огромной любовью к песне. Он поет самозабвенно, страстно, забывая, что он на сцене и что на него устремле- ны тысячи глаз. Так самозабвенно пели когда-то его деды и прадеды у кочевых костров. Таборная песня сливалась с трепетным мерцанием вечерней зари, с запахами степных трав, с сумеречной печалью синеющих в дымке лесов...

Манера исполнения Николая Сличенко удивительно самобытна. Услышав его однажды, вы запомните его навсегда, спутать его с другим певцом невозможно. Красивый, знойный трепещущий голос проникает в сокровенные тайники сердца, завораживает...

Сличенко — певец эмоциональный натура талантливая, увлекающаяся. Яркая одаренность проявляется во всем, что бы он ни делал, — в песне ли, в пляске ли, в игре на гитаре... Природа щедро одарила его, наделив еще и внешностью, такой же яркой самобытной как его песни. Он истинный цыган!.. Когда он выходит на сцену — зеленоглазый, белозубый, тонкий как струна его гитары, сразу понимаешь: «Этот человек родился для сцены!..» И действительно — сцена стала для Николая Сличенко всем!.. Песня, музыка — его стихия; в них он нашел свое истинное призвание.

..С малых лет Коля мог часами петь в кругу своих сверстников. Чистый звонкий голос, удивительная музыкальная память, какая-то особая задушевность исполнения выделяли его из среды вечно поющих и пляшущих цыганских ребят. Уже тогда люди говорили о нем как о будущем таланте. Коля не знал кочевья. Семья жила на окраине маленького украинского городка, но цыганекие традиции в ней сохранялись свято. На долю любознательного, плененного еще неясной мечтой о большой, яркой жизни подростка выпало немало трудных лет, прежде чем он достиг того, к чему стремился...

Семнадцатилетним юношей в 1951 году Сличенко впервые перешагнул порог театра «Ромэн», и с этого мгновения началась его новая жизнь. Любовь к сцене, огромное трудолюбие помогли начинающему артисту быстро войти в репертуаэр — он сыграл более пятидесяти ролей, но известность пришла не сразу и главным образом в связи с его концертной деятельностью. Мечта юноши стала действительностью: ныне цыганская песня и Николай Сличенко не отделимы друг от друга. В Москве, на фестивалях «Театральная весна» в смотрах музыкальных театров Николай Сличенко неоднократно удостаивался звания лауреата. Снимался молодой артист и в фильмах «Дождь и солнце», «Свадьба в Малиновке».

В январе 1968 года ему было присвоего звание заслуженного артиста РСФСР.

Сегодня имя Николая Сличенко знают не только в Советском Союзе; но и далеко за пределами нашей страны. В 1965 году, в составе Московского «Мюзик-холла», он гастролировал в Париже. Много видел старый и вечно юный Париж, на его эстрадах выступали прославленные «звезды» мира. Много слышал он и цыганских песен на своих сценах, но именно там, в искушенном, избалованном модными певицами и певцами Париже молодого артиста Московского цыганского театра Николая Сличенко назвали «Чудо цыганом!». Вслед за Парижем также с огромным успехом прошли его выступления в Берлине, Варшаве, Праге... ее ЗВ На пластинке отобраны лучшие песни и старинные романсы из репертуара Сличенко. Прежде всего это народные цыганские песни: «Малярка», «Мороз», «Ручеек», «Бида». Содержание этих песен наивно: в них говорится о девушке- цыганке, «зазнобившей головушку» молодого удальца, и о быстром ручейке, что уносит любовь. Такого же плана и шуточная песня «Я мороза не боюсь». Николай. Сличенко поет их в старой таборной манере, привнося в нее новые краски. Искренним волнением и задушевностью заражают в его исполнении старинные городские романсы «Я вас. любил», «Очи черные», «Милая», «Две гитары», «Снова слышу голос твой».

В репертуаре молодого певца есть также и романсы на стихи А. Пушкина («Не спрашивай, зачем унылой думой»), и Сергея Есенина («Клен ты мой опавший», «Письмо к матери»). Надо сказать, что начиная с первого цыганского хора, возникшего в конце ХУП| века, цыгане пели в основном русские народные песни. В их исполнении эти песни зажили своей новой жизнью, и старая Москва, и Петербург полюбили эти песни в их новой версии, полюбили за искренность, задушевность, неповторимость интонаций которые принесли в них цыганские исполнители. Очарованные песнями и плясками цыган, русские поэты Х|!Х века стали посвящать им свои стихи, а цыгане — петь песни и романсы на слова русских поэтов: Державина, Дмитриева, Пушкина, Лермонтова, Апухтина, Кольцова, Фета, Ап. Григорьева. Многие из этих песен, романсов и сохранились до нашего времени только потому, что их пели и поют цыгане, они стали цыганскими...

Николай Сличенко — один из тех, кто продолжает эти традиции; он как бы дает новую жизнь произведениям русских поэтов прошлого века и нашего времени. Л. И. Липатова-Покровская ближайшая родственница композитора В. Н. Липатова, автора музыки «Письмо к матери», подарила Н. Сличенко портрет композитора с такой надписью: «Он писал для Есенина, Есенин писал для него, но первый и единственный исполнил это так, как хотели они оба, — Николай Алексеевич Сличенко».

Взволнованно, с большим темпераментом поет он романс «Снова слышу голос твой» и «Две гитары» («цыганскую вен- герку») Ап. Григорьева — популярное произведеннг русской романсной лирики Х!Х века. Запетая донельзя «Цыганская венгерка» как бы предстала пред нами в первозданном виде, и новую жизнь ей дал Н. Сличенко.

Артист ищет путь и к созданию новых, современных песен. Такой первой ласточкой явилась шуточная песенка «Лошадка» (музыка В. Махатова, слова Г. Терикова), исполненная задорно и весело. А с каким озорством поет он песню Лек- сы из спектакля театра «Ромэн» «Четыре жениха»!

Сзою творческую жизнь Николай Сличенко сроднил с цыганской песней!.. И зритель хочет слышать. эти песни, потому что они приносят радость встречи с подлинным талантом.

И. Ром-Лебедев

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР

Всесоюзная фирма грампластинок

(С) "Мелодия",

Всесоюзная студия грамзаписи.

Апрелевский завод грампластинок

Московская Фабрика Офсетной Печати (МОФП)

Арт. 11-9. Цена 1 руб. 85 коп.

Оцифровка: sv-dd (rutracker.org) СПАСИБО!!!

ГЕННАДИЙ ЛЕОНИДОВИЧ

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ

среда, 23 сентября 2026 г.

РУССКИЕ, ЦЫГАНСКИЕ, НАРОДНЫЕ ПЕСНИ И РОМАНСЫ ВИНИЛОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ ГИГАНТЫ 86LP,

РУССКИЕ, ЦЫГАНСКИЕ, НАРОДНЫЕ

ПЕСНИ И РОМАНСЫ

ВИНИЛОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ

ГИГАНТЫ. 86LP:

Wikipedia

суббота, 26 сентября 2026 г.

ТАТЬЯНА ЛЕЩЕНКО-СУХОМЛИНА. 1991

РОМАНСЫ. LP (СССР, АОЛЗГ)

ССЫЛКА:СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ

пятница, 25 сентября 2026 г.

СТРОНГИЛЛА ИРТЛАЧ. 1990

МЫ ДОЛГО ШЛИ РЯДОМ

(СТАРИННЫЕ РОМАНСЫ). LP (СССР, ЛЗГ)

ССЫЛКА:СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ

НИКОЛАЙ СЛИЧЕНКО. 1969

ЦЫГАНСКИЕ НАРОДНЫЕ ПЕСНИ

И РОМАНСЫ. LP (СССР, АЗГ)

ССЫЛКА:СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ

среда, 23 сентября 2026 г.

НИКОЛАЙ ГЕДДА . 1981

РУССКИЕ НАРОДНЫЕ ПЕСНИ. LP (СССР, МОЗГ)

НИКОЛАЙ ГЕДДА. 1981

РУССКИЕ ПЕСНИ И РОМАНСЫ. LP (СССР, МОЗГ)

БОРИС ГРЕБЕНЩИКОВ. 2022

ПЕСНИ АЛЕКСАНДРА ВЕРТИНСКОГО. LP (GERMANY)

ГЕННАДИЙ ДУБИНСКИЙ. 1991

ГОНИ, ЯМЩИК

(СТАРИННЫЕ, РУССКИЕ РОМАНСЫ И ПЕСНИ). LP (СССР, SINTEZ)

ВИКТОРИЯ ИВАНОВА. 1989

СТАРИННЫЕ РОМАНСЫ, ПЕСНИ. LP (СССР, АОЛЗГ)

суббота, 26 сентября 2026 г.

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ

пятница, 25 сентября 2026 г.

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ

среда, 23 сентября 2026 г.