Творчество дагестанского композитора Мурада Кажлаева (1931 г.)—одно из наиболее ярких и оригинальных явлений советской музыки. Его произведения привлекают богатством и разнообразием содержания, яркими контрастами, блеском оркестрового наряда.
Мурад Кажлаев—автор многих симфонических, камерных, инструментальных и вокальных сочинений, музыки для кино и для театра. Один из известных мастеров советской джазовой музыки, он удостоен высших призов на Международных композиторских конкурсах (Вена, 1959; Прага, 1966).
Закончив Азербайджанскую государственную консерваторию по классу композиции профессора Б. И. Зейдмана, М. Кажлаев создает ряд значительных сочинений; среди них следует назвать а балет «Горянка» (1968 г.), симфонические картины «Дагестан» (1965—1969 гг.), «Симфонические танцы-картины» (1968 — 1970 гг.), вокальные циклы на стихи Р. Гамзатова, ревю «Миллион новобрачных» (1970 г.), Концерт для джаза «Африканский» (1964 г.), Романтическую сонатину (1967 г.), многочисленные сочинения эстрадного жанра.
Способность воплощения в звуках характерных движений, жестов, мимики — все это обусловило частое обращение композитора к танцевальному жанру.
М. Якубов
Я снова и снова возвращаюсь в горы, мчусь по стремительным, порой крутым и отвесным дорогам Дагестана. Сидя за рулем своего верного, «объезженного коня», я тихонько что-то напеваю или обдумываю программы своих будущих «опусов»; в стремительном движении рождаются иногда и новые музыкальные идеи.
На горных дорогах каждый поворот открывает новые сказочные красоты. Увлекаясь этим необычным зрелищем, сменой все новых и новых красок, невольно переключаешься от одного настроения к другому. Возможно, что именно это и побудило меня назвать свою новую грампластинку «Крутые повороты».
Но не только это; свое творчество я отдаю двум музам—серьезной и легкой, в равной доле каждой. Я искренне люблю легкую музыку, люблю джаз, люблю его поиски и отношусь к этому очень серьезно. Мне кажется, что эта область дает неисчерпаемые возможности для творчества.
В грампластинку я включил пьесы, облаченные в наряд современного танца. Пьесы эти относятся к разным годам, и написаны они в разных стилях танцевального джаза. Их чередование— как бы крутые повороты от одного музыкального направления к другому.
Программа начинается пьесой «На причале», в которой использованы приемы бит-музыки. Ее сменяет композиция «Голубой закат» (как и пьеса «Вечер», она написана в духе так называемой «музыки для отдыха»). Вы услышите сочинение в форме традиционного блюза—«Знойный полдень» и пьесу «Туман над заливом», основанную на приемах серийного джаза. Здесь же прозвучат пьеса «В старом ауле», выполненная в стиле «кул»-джаза, и гротесковая композиция «Снежный человек».
Свой цикл я завершаю сочинением «Девушка с кувшином». Это как бы приглашение в Дагестан («босса-нова» характерна для движения восточной мелодии). Ну а к какому стилю относится пьеса «Крутые повороты», судите сами— в ней квинтэссенция замысла всей пластинки.
В завершение несколько слов об исполнителях. Все они мои давние друзья. Невольно вспоминаются мне наши первые встречи, поиски, бесконечные увлеченные разговоры о музыке. С тех пор прошло немало лет. «Время—это всадник на лихом коне, меняющий черную бурку ночи на светлый бешмет дня», — гласит дагестанская притча. Радостно сознавать, что молодость моих друзей прежняя: она светла как день. Ведь в джазе, как ни в одном другом жанре, идти в ногу со временем — это значит быть всегда молодым. Замечательные музыканты, которых вы сейчас услышите, талантливо утверждают эту истину.
МУРАД КАЖЛАЕВ, композитор, заслуженный деятель искусств РСФСР, лауреат Государственных премий РСФСР и ДАССР
09. Листья осенние (Обработка А.Бухгольца) - 03:17
10. Колокольчики (Обработка В.Гусейнова) - 02:52
11. Утро и вечер (Обработка В.Гусейнова) - 03:07
Композитор Матвей Блантер
Ансамбль «Мелодия»
под управлением Георгия Гараняна
Танцевальная музыка Матвея Блантера
Имя народного артиста СССР, композитора Матвея Исааковича Блантера хорошо известно не только в нашей стране, но и далеко за ее пределами. Его знают прежде всего как автора знаменитой «Катюши», одной из самых популярных песен в мире.
В годы войны песни Блантера пели буквально все, и на фронте, и в тылу, они несли людям радость, веру в победу, стали частицей духовной жизни советского народа.
Слава замечательного композитора не померкла и в наши дни: мне не раз приходилось видеть, как появление Блантера в зале во время исполнения его песен вызывало бурные овации. Люди аплодировали стоя, принося свою дань уважения и восхищения его талантом.
Однако мне кажется, что только старшее поколение помнит Матвея Исааковича — автора эстрадных и танцевальных мелодий. Ведь в свое время М. Блантер был художественным руководителем первого Госджаза СССР! Его танцевальная музыка ярка, лирична, она звучит то светло, то с грустью или с мягким юмором, словом, написана так же талантливо, как и все песни композитора. Поэтому мы решили, что было бы несправедливо так рано забыть замечательные мелодии нашего детства и возродили их к жизни, создав этот диск.
Безусловно, мелодии эти звучали когда-то по-другому. Стремясь сохранить их неповторимое очарование, мы в го же время либо придавали звучанию и ритмам современный характер, либо старались писать аранжировки в манере 30-х — 40-х годов. Иными словами, в каждой пьесе вы услышите наше собственное отношение к мелодиям М. Блантера.
К творчеству Матвея Блантера мы обращались и раньше: во многих наших программах, записанных на пластинку, звучали его произведения, но лишь сегодня нам предоставилась возможность записать целый диск.
Матвей Исаакович Блантер полон сил и энергии. Сотрудничество с этим замечательным мастером неизменно доставляет нам большую радость, и мы надеемся, что в его дальнейших творческих планах будет отведено место ансамблю «Мелодия». Мы всегда рады встрече с прославленным композитором и всегда будем пропагандировать его творчество, исполненное радости и сердечного тепла
12. Женская доля (А.Колкер, обр. И.Кантюкова) - 04:24
Ансамбль «Мелодия»
Руководитель Георгий Гаранян
Эту пластинку, наверное, можно было бы назвать «Пойте с нами!». Потому что, хоть в ней звучат современные, остроритмичные инструментальные пьесы, все они созданы на основе широко популярных песен советских композиторов; оркестровая обработка как бы постоянно возвращает нас к мелодиям этих песен, заставляет вспоминать их, насвистывать, напевать: в общем, как бы призывает к соучастию в исполнении! Под эту музыку удобно и танцевать. В ней - какое-то неуловимое чувство танцевальности. Наконец, эту пластинку можно просто слушать. Она изящна и разнообразна (авторы аранжировок Г. Гаранян, И. Кантюков, Б. Фрумкин и А. Бухгольц). Каждая пьеса - яркий, рельефный образ, особый «микромир» звучанием в три минуты. Вот сентиментальный крокодил Гена, «говорящий» голосом трубы и тромбона, музыка весёло-грустная, удивительно детская. Вот по-своему претворённый Г. Гараняном мир образов другой детской песенки - «У дороги чибис» - трогательной и смешной; атмосфера оркестровки - начало тридцатых годов, старое «утёсовское» звучание. Вот пьеса-сценка, созданная Гараняном на основе песни А. Фаттаха «Хороши вечера на Оби», - стилизация танцевальной веранды, «заводной» диалог саксофона и тромбона. Некоторые пьесы этой программы хотелось бы назвать инструментальными ариями - такие, например, как «Берёза белая», «Мелодия» - это оркестровое бель канто, торжественная любовная лирика... И, наконец, ряд композиций (например, «Женская доля») - это пьесы более масштабные, «джаз-роковые» опусы с развёрнутыми импровизационными соло саксофона Г. Гараняна и К. Носова.