Wikipedia

Результаты поиска

Показаны сообщения с ярлыком П. МИХАЙЛОВ. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком П. МИХАЙЛОВ. Показать все сообщения

суббота, 26 марта 2022 г.

АЛЕКСАНДР ЦФАСМАН. 1977 – КОМПОЗИТОР, ПИАНИСТ, ДИРИЖЁР 2LP (МОЗГ)

 АЛЕКСАНДР ЦФАСМАН. 1977 

 КОМПОЗИТОР, ПИАНИСТ, ДИРИЖЁР 2LP (МОЗГ) 


Мелодия   33 М 60—40409-12
Matrix / Runout (Side A, stamped runout): М60-40409/4-1 1
Matrix / Runout (Side B, stamped runout): М60-40410/4-1 2
Matrix / Runout (Side C, stamped runout): М60-40411/4-1 3
Matrix / Runout (Side D, stamped runout): М60-40412/4-1 4
ГОСТ 5289-73  Гр. 3. 1-60
2 х Винил, LP, Моно, 33 1/3,  Альбом,
Страна: СССР
Записан / Выпущен:  1930-х - 1950-х гг. / 1977
Жанр,стиль:  Популярная песня, джаз, ретро,
mp3    320 кбит/сек. 234 Mb
Продолжительность:  40:25 + 44:08 (01:24:33)


СОДЕРЖАНИЕ:

ПЕРВАЯ ПЛАСТИНКА:

СТОРОНА 1 
 
01. Веселая прогулка (обр. А. Цфасмана) - 02:40

02. Тирольский вальс - 03:03

03. Кубинская румба (А. Цфасман) - 02:20

04. Я не прощаюсь (А. Цфасман - Р. Брансбург) - 03:06

05. На берегу моря (А. Цфасман - П. Бурыкин) - 02:51

06. Последний летний день (А. Цфасман) - 02:57

07. Анна (А. Цфасман) - 02:21


СТОРОНА 2 

08. Песенка дятла (обр. А. Цфасмана) - 02:38

09. Мечты (обр. А. Цфасмана - П. Бурыкин) - 02:55

10. Я в хорошем настроении (А. Цфасман) - 03:05

11. Я сегодня грущу (А. Цфасман - С. Болотин) - 03:09
12. Любовь, как песня (В. Кручинин - О. Фадеева) - 03:02

13. Веселый случай (обр. А. Цфасмана) - 02:42

14. Спокойной ночи (М. Блантер - Л. Давидович) - 02:28



ВТОРАЯ ПЛАСТИНКА:

СТОРОНА 1 

15. Начало танца (К. Портер) - 02:41

16. Звездный свет (Ю. Слонов - А. Жаров) - 03:03

17. Никто вас не заменит (обр. А. Цфасмана) - 02:40

18. Лучшие пожелания (обр. А. Цфасмана) -  03:11

19. Попурри вальсов-бостонов (обр. А. Цфасмана) - 03:02

20. Нет, нельзя (обр. Т. Ходорковского - В. Крылов) - 03:55

21. Я не миллионер (Р. Монако - Т. Сикорская) - 03:02


СТОРОНА 2

22. Румба (А. Цфасман) - 02:45

23. Фантазия на темы Блантера (А. Цфасман) - 06:07
24. Танцующие пальцы (А. Цфасман) - 02:23

25. Веселый вечер (А. Цфасман) - 02:22

26. Всегда с тобой (А. Цфасман) - 03:20
27. Я люблю танцевать (А. Цфасман)

28. Ожидание (А. Цфасман) - 03:09

Г. Виноградов (14), П. Михайлов (4, 5), И.Шмелев (11, 12)
вокальное трио (9), джаз-орк. п/у А. Цфасмана
Р. Сикора (16), Е. Флакс (20,21), А Цфасман - ф-но (21-28)
джаз-орк. п/у А. Цфасмана (1-14,16-21, 24), инстр. ансамбль (22,25-28)
Записи 30-х - 50-х годов


Всю свою жизнь Александр Наумович Цфасман — известный композитор, пианист и дирижер — посвятил эстрадной и джазовой музыке.
Цфасман родился в 1906 году в Запорожье. С семи лет он обучался игре на скрипке и фортепиано, а когда его семья переехала в Нижний Новгород, двенадцатилетний мальчик поступил на фортепианное отделение Музыкального техникума.
     В эти годы начинается и его профессиональная деятельность: студент второго курса играет на ударных инструментах в Нижегородском симфоническом оркестре. Тогда же, вспоминал Александр Наумович, «состоялось мое первое публичное выступление в качестве пианиста: на областной олимпиаде я исполнял Одиннадцатую рапсодию Листа и получил первую премию».
     Окончив техникум, Цфасман стремится продолжить свое музыкальное образование. Он едет в Москву, где поступает в консерваторию в класс знаменитого профессора Ф. М. Блуменфельда. Но, как это было и в`Нижнем, его деятельность не ограничивается занятиями на фортепианном отделении. Огромное — на всю жизнь — увлечение джазом, танцевальной музыкой привело к тому, что восемнадцатилетний студент, обратившись к композиции, начинает писать танцевальные пьесы. Это были танцы в новейших, еще только входивших в моду ритмах — фокстроты «Джимми», «Скайтротт», «Эксцентрический танец», вальс-бостон «Грустное настроение» и другие. А в конце 1926 года он организует первый в Москве профессиональный джазовый коллектив.
     Дебют нового ансамбля, получившего название «АМА- джаз» («АМА» — Ассоциация московских авторов), состоялся на сцене Артистического клуба. Взыскательная публика горячо приветствовала молодых музыкантов и их руководителя — солиста-пианиста Александра Цфасмана. Вскоре «АМА-джаз» получает приглашение показать свою программу на «главной» эстрадной площадке столицы — в салу «Эрмитаж». Ежевечерние (в течение двух месяцев) аншлаги свидетельствовали о большом успехе новорожденного коллектива. Затем джаз-оркестр выступает в фойе крупнейших в то время московских кинотеатров «Малая Дмитровка», «Художественный» и «Динамо».
     К этому времени состав оркестра, поначалу насчитывавший восемь музыкантов, увеличивается вдвое: в коллективе появляются и певцы-солисты, однако общая «танцевальная» направленность репертуара сохранилась. Произведения, звучащие в программах джаз-оркестра, подкупали, прежде всего, яркой мелодичностью, богатством выдумки, блестящей инструментовкой, четким ритмичным рисунком.
     Все эти достижения связаны в основном с именем руководителя оркестра Александра Цфасмана, творчество которого определяло лицо коллектива, его эстетическое кредо 
и на концертных площадках с джаз-оркестром Всесоюзного радио с успехом пели Павел Михайлов, Аркадий Погодин, Георгий Виноградов, `Ружена Сикора, Иван Шмелев, Ефрем Флакс и другие. Здесь впервые прозвучал написанный Цфасманом в 1941 году Концерт для фортепиано с джазом. В 1942 году джаз-оркестр Всесоюзного. радио вместе со своим руководителем выезжает на Западный фронт. Около ста концертов в частях действующей армии дали за два месяца музыканты и певцы ансамбля. «В наших программах, — вспоминал Александр Наумович, — главное место занимали тогда популярные песни советских композиторов. Самый. живой отклик находили они в сердцах бойцов. И мы понимали, как нужны были эти песни на фронте».
     В послевоенные годы Цфасман создает музыку ко многим кинофильмам, театральным постановкам, ведет концертную деятельность, успешно продолжает работать в области эстрадной песни. Особую популярность получили написанные им в этот период фортепианные фантазии на темы песен и танцевальных мелодий советских композиторов — произведения, в которых не только блистало мастерство Цфасмана-пианиста, но и проявился яркий талант Цфасмана-аранжировщика, его умение объединить в целое различные по настроению музыкальные темы, заставить их зазвучать Неожиданно, по-новому.
     Цфасман увлекается и сочинением танцевальной музыки, предназначенной для исполнения небольшими ансамблями, в которых главная роль отводится фортепиано. Появившиеся в 50-х годах фокстроты «Веселый вечер», «Ожидание», «Я люблю танцевать», «Всегда с тобой» принадлежат к наиболее ярким страницам цфасмановского творчества. Их лучше всего можно охарактеризовать словами самого автора, призывавшего композиторов «стремиться писать такую музыку, которая бы трогала и волновала.  
Для Александра Цфасмана его ансамбль стал творческой лабораторией. Все, что писал он, все его поиски новых выразительных средств получали проверку практикой. Цфасмановские песни и инструментальные пьесы являлись украшением каждого выступления оркестра. Многие из. них на долгие годы оставались наиболее популярными, «ударными» номерами эстрадного репертуара, а
благодаря грамзаписи (на. пластинки только в 30-е тоды коллектив записал более сорока вещей, и из них почти половина принадлежала Цфасману) получили широкое распространение. Не забыты они и сегодня. На слуху у современного любителя эстрадной музыки — исполненные впервые сорок и более лет назад его танцевальные пьесы: «Звуки джаза» и «Тирольский вальс», «Анна» и «Я в хорошем настроении», его эстрадные песенки — «Неудачное свидание», «Я не прощаюсь», «Ты вновь вернулась», великолепные цфасмановские обработки, звучащие зачастую как новые, оригинальные произведения, с виртуозными соло рояля («Веселая прогулка», «Никто вас не заменит», «Веселый случай»), которые блистательно исполнял сам Александр Цфасман. Он создал самобытный, присущий ему стиль исполнения, в котором острая ритмичность сочетается с высоким пианистическим мастерством.
     После того, как в 1939 году Цфасман возглавил джаз-оркестр Всесоюзного радиокомитета (на этом посту он оставался семь лет), композитор стал шире привлекать к выступлениям эстрадных певцов. В радиостудиях своей задушевностью,  увлекала и веселила темпераментом, выдумкой, озорством».
     Искусство Александра Цфасмана неизменно привлекает внимание любителей эстрадной и джазовой музыки. Широко образованный, вдумчивый и постоянно ищущий музыкант — композитор, пианист, дирижер, — он великолепно чувствовал современность.
 «Меня‘ неизменно восхищает в нем неистощимый запас энергии, творческой, выдумки, изобретательности, — говорил композитор Андрей Эшпай, — причем Цфасман всегда остается Цфасманом, ни на кого не похожим, самобытным исполнителем. Здесь сказывается и большая культура,и блестящее мастерство (еще бы, школа Блуменфельда!), и увлеченность искусством».
В программу двух долгоиграющих «гигантов», составивших второй альбом «Александр Цфасман — композитор, пианист, дирижер», включены записи 30—50-х годов. Большинство из них выпускалось в свое время на обычных пластинках. Переписанные с матриц, хранящихся в архиве Всесоюзной студии, и с пластинок из фонда Государственного архива: звукозаписей, эти записи реставрированы оператором Сергеем Туманяном. Реставрации подверглись и записи, сделанные на магнитной ленте`в 40—50-х годах. Существенно дополняя первый выпуск одноименного альбома (пластинки № 33 М 60—36589-92), перед любителями советской эстрады предстанут два новых диска, воскресающих еще одну славную страницу звуковой истории советского джаза и танцевально-инструментальной музыки.

Г. Скороходов 


МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С) "Мелодия", 
Всесоюзная студия грамзаписи. Записи 30-х – 50-х годов 
Московский опытный завод грамзапись 
Арт. 42-9. Цена комплекта (2 пл.) 3 руб. 50 коп
Оцифровка: samopal records (rutracker.org)
СПАСИБО!!!

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ









четверг, 24 марта 2022 г.

АЛЕКСАНДР ЦФАСМАН. 1977 КОМПОЗИТОР, ПИАНИСТ, ДИРИЖЁР 2LP (ЛЗГ)

 

 АЛЕКСАНДР ЦФАСМАН. 1977 

 КОМПОЗИТОР, ПИАНИСТ, ДИРИЖЁР 2LP (ЛЗГ) 


Мелодия  М60 36589-92
Matrix / Runout (Side A): М60-36589/1-1 1
Matrix / Runout (Side B): М60-36590/1-1 2
Matrix / Runout (Side C): М60-36591/1-1 3
Matrix / Runout (Side D): М60-36592/1-1 4
ГОСТ 5289-73  Третья гр.  1-60
2 х Винил, LP, Моно, 33 1/3,  Альбом, Box,
Страна: СССР
Записан / Выпущен:  1930 - 1940-х гг.. / 1977 г.
Жанр,стиль:  Джаз, ретро, 
mp3    320 кбит/сек. 268 Mb
Продолжительность:   45:15 +  42:54 (01:38:10)
СОДЕРЖАНИЕ:


ПЕРВАЯ ПЛАСТИНКА

СТОРОНА 1 
 
01. Однажды (обр. А. Цфасмана) - 02:21
02. У водопада (обр. А. Цфасмана) - 02:17

03. Полевой цветок (А. Цфасман) - 02:51

04. Солнечный день (А. Цфасман) - 02:10
05. Попурри вальсов и фокстротов из оперетт И. Кальмана (обр. А. Цфасмана) - 05:54
06. Танец из к-ф «Сердца четырех» (Ю. Милютин) - 02:40

07. Фантазия на темы музыки к к-ф «Король джаза» (А. Цфасман) - 04:01
 

СТОРОНА 2

08. Неудачное свидание (А. Цфасман - В. Трофимов) - 03:01

09. Хорошо (обр. А. Цфасмана) - 02:17

10. Краковяк (обр. А. Цфасмана) - 02:48

11. В дальний путь (А. Цфасман - И. Альвэк) - 03:00

12. Утомленное солнце (Ю. Петербургский - И. Альвэк) - 02:56

13. Роз-Мари (обр. А. Цфасмана) - 03:00

14. Мне грустно без тебя (обр. А. Цфасмана) - 02:59

15. Звуки джаза (А. Цфасман) - 02:53


ВТОРАЯ ПЛАСТИНКА

СТОРОНА 1 
 
16. Первый снег (Я. Вейвода) - 01:55
17. Сеньорита (обр. А. Цфасмана - А. Лугин) - 02:34

18. Юнга Джим (А. Варламов - Б. Тимофеев) - 02:54

19. Джозеф (обр. А. Цфасмана) - 02:43

20. Мне бесконечно жаль (А. Цфасман - Б. Тимофеев) - 02:40

21. Ты моя (Хенри - С. Болотин и Т. Сикорская) - 02:20

22. Чем больше вижусь (Уоррен - С. Болотин) - 03:07
23. Голубое небо (И. Берлин) - 02:45
 

СТОРОНА 2

24. Джонни (А. Цфасман) - 02:03
25. Мне так грустно (И. Яффе - В. Крылов) - 02:43

26. Вечно (И. Берлин, обр. А. Цфасмана) - 03:02
27. Дым (Дж. Керн - С. Болотин) - 05:21

28. Приятная встреча (А. Цфасман) - 02:22

29. Фантазия на темы музыки к к-ф «Серенада солнечной долины» (А.Цфасман) - 06:01

Александр Цфасман. Композитор, пианист, дирижер
Инструментальный ансамбль (01-06)
Вокальный квартет (0817), П. Михайлов (11,12), К. Малахов (18), И. Шмелев (20-23)
Джаз-оркестр п. у. А. Цфасмана (08-29)
Р. Сикора (25), Е. Флакс (27)
Александр Цфасман, фортепиано (01-07,28,29)


Заслуженный артист РСФСР Александр Наумович Цфасман
— известный композитор, пианист и дирижер, долгие годы плодотворно работавший
в области эстрадной и джазовой музыки.
Цфасман родился в 1906 году в Запорожье. В детстве обучался игре на скрипка и на фортепиано. Позднее занимался в музыкальном техникуме в Горьком, а затем поступил в Московскую консерваторию, которую закончил в 1930 году по классу профессора Ф. М. Блуменфельда.
Двадцатилетним студентом консерватории Цфасман организовал первый в Москве профессиональный джазовый коллектив, получивший название «АМА-джаз» («АМА» Ассоциация московских авторов). В марте 1927 года после четырех месяцев репетиций, оркестр, в составе которого было восемь музыкантов, дебютировал в Артистическом клубе. Взыскательная публика горячо приветствовала молодых музыкантов и руководителя ансамбля – солиста-пианиста А. Цфасмана.
В скором времени коллектив начинает давать концерты на эстраде сада «Эрмитаж», играет в ресторанах и фойе кинотеатров. В 1928 году «АМА-джаз» выступил по радио и записал первые в истории советского джаза грампластинки.
В цачале 30-х годов состав оркестра увеличивается. Сюда приходят талантливые музыканты: трубач Михаил Фрумкин, тромбонист Иван Ключинский, саксофонист Михаил Ланцман и другие. В эти годы в репертуаре оркестра появляются не только талантливо обработанные А. Цфасманом танцевальные пьесы зарубежных авторов, но и новые произведения, созданные им самим. Среди них—фокстрот «Звуки джаза», оригинально инструмсптованный Цфасманом, шуточная песня на стихи В. Трофимова «Неудачное свидание», сразу завоевавшая необычайную популярность, и многие другие. Во всех этих пьесах Цфасман выступил и как самобытный аранжировщик и дирижер, и как пианист-виртуоз.
Широкую популярность принесли оркестру граммофонные записи, расходившиеся по стране огромными тиражами. На пластинки попадало все лучшее, что исполнялось оркестром: танцевальные пьесы, эстрадные песни в танцевальных ритмах, Исполненные солистами оркестра Павлом Михайловым, а позже – Руженой Сикорой, Иваном Шмелевым, Ефремом Флаксом…
На пластинки Цфасман записывает собственные танцевальные пьесы и обработанные им мелодии, выступая в них как солист-пианист. Цфасман оригинальный, присущий только ему стиль исполнения, в котором острая ритмичность сочетается с виртуозным пианистическим мастертвом, в то время никем не превзойдённым.


В 1939 году Цфасман возглавил джап-оркестр Всесоюзного радиокомитета. Здесь под его руководством были исполнены десятки песен, оркестровых пьес, танцев, «Джаз-оркестр Всесоюзного радиокомитета внес значительный вклад в создание самобытного интонационно нового типа джазовой музыки, отметил в книге «Советский джаз» А.Баташев, — именно в этом оркестре начало складываться новое музыкальное мышление, на основе которого позднее, в конце 50-х годов, сформировался исполнительский стиль нового поколении советских джазовых музыкантов».
В 1942 году джаз Всесоюзного радиокомитета, возглавляемый А.Н.Цфасманом, выезжает на Западный Фронт. Более 90 концертов дали за два месяца музыканты. «В наших программах, вспоминал Александр Наумович, — главное место занимали тогда популярные песни советских композиторов. Самый живой отклик находили они и сердцах бойцов. И мы понимали, как нужны были зги песни па фронте».
В послевоенные годы Цфасман создаст музыку ко многим кинофильмам и театральным постановкам. Успешно продолжает работать он и в области эстрадной музыки. «Мы, композиторы, — говорил Александр Наумович,— должны стремиться писать такую музыку, которая бы трогала и волновала своей задушевностью, увлекала и веселила темпераментом, выдумкой, озорством».
Искусство А. Н. Цфасмана неизменно привлекало внимание любителей эстрадной и джазовой музыки. Это талант яркий, оригинальный, равно раскрывающийся и в его исполнительском и в композиторском творчестве. Широко образованный, вдумчивый и постоянно ищущий муэыкант, он великолепно чувствовал современность.
«Меня неизменно восхищает в нем неистощимый запас энергии, творческой выдумки, изобретательности, — говорил композитор Андрей Эшпай, — причем Цфасман всегда остается Цфасманом, ни на кого не похожим, самобытным исполнителем. Здесь сказывается  большая культура, блестящее мастерство (еще бы, школа Блуменфелкда!) и увлеченность искусством».
В программу двух- долгоиграющих «гигантов» включены записи 30-х – 40-х годов. Большинство из них выпускались в свое время на обычных пластинках. Переписанные с матриц, а в тех случаях, когда матрицы не сохранились, с пластинок, хранящихся в Государственном архиве звуковаписой, записи реставрированы оператором Т. Павловой. Ныне они вновь предстанут перед любителями советской эстрады, воскрешая одну из славных страниц звуковой истории советского джаза.
Г.С.


МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С) "Мелодия", 
Всесоюзная студия грамзаписи. Записи 30-х - 40-х годов
(С) Ленинградский завод грампластинок
Комплект из 2 грампластинок
Цена комплекта 4 руб. 20 коп. Арт. 15-9
Оцифровка: Валерий Маслов (mvaleryi.blogspot.com)
СПАСИБО!!!

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ








суббота, 29 января 2022 г.

АНТОЛОГИЯ СОВЕТСКОГО ДЖАЗА. 13. 1988. - ДВА МАКСИМА. LP (МОЗГ)

 АНТОЛОГИЯ СОВЕТСКОГО ДЖАЗА. 13. 1988. 

 ДВА МАКСИМА. LP (МОЗГ) 


Мелодия – М60 48205 005
Matrix / Runout (Side A stamped runout): М60-48205/1-1 DMM
Matrix / Runout (Side B stamped runout): М60-48206/1-1 DMM
ГОСТ 5289-80  Гр. 3. 2-25
Винил, LP, Моно, 33 1/3,  Альбом, Сборник, 
Страна: СССР
Записан / Выпущен:  1941-1943 / 1988
Жанр,стиль:  Jazz. Big Band,
mp3    320 кбит/сек. 127 Mb
Продолжительность:   44:14


СОДЕРЖАНИЕ:


СТОРОНА 1 
 
01. Два Максима (С.Кац – В.Дыховичный) - 04:08
Джаз-оркестр п/у: Ю.Лаврентьева
Георгий Виноградов. (ТФ-1941)

02. Барон фон дер Пшик (С.Секунда – А.Фидровский) - 03:04
Джаз-оркестр п/у: Н.Минха (ЛЭФ 3301 - 1942)

03. Прогулка (Н.Минх – С.Алымов) - 02:46
Джаз-оркестр п/у: Н.Минха 
Михаил Алымов (ЛЭФ 0282 - 1943)

04. Плохо варит котелок (Н.Минх – В.Дыховичный, С.Фогельсон) - 03:12
Джаз-оркестр п/у: Н.Минха 
 Михаил Кудрин (ЛЭФ 0276 - 1943)

05. Балтийский марш (Н.Минх) - 02:22
Джаз-оркестр п/у: Н.Минха  (ЛЭФ 0285 - 1943)

06. Джеймс Кеннеди (Л.Сарони – С.Фогельсон) - 04:08
Джаз-оркестр п/у: Н.Минха  
Герман Орлов (ЛЭФ 0569 - 1942)

07. Возле города Кронштадта (Ю.Милютин – В.Винников) - 02:50
Джаз-оркестр п/у: А.Цфасмана
Павел Михайлов (ТФ - 1942)


СТОРОНА 2

08. Как за Камой, за рекой (В.Соловьев-Седой – В.Гусев) - 02:15
Джаз-оркестр п/у: А.Семенова
Владимир Коралли, Клавдия Шульженко (333 - 1943)

09. Моя тень (Б.Тимофеев – А.Жерве, В.Крахт) - 02:59
Джаз-оркестр п/у: А.Семенова
Клавдия Шульженко (331 - 1943)

10. Часы пока идут (Б.Фомин – П.Герман) - 02:59
Джаз-оркестр п/у: А.Семенова
Владимир Коралли (332 - 1943)

11. Бескозырка (И.Жак – Н.Верховский) - 05:14
Джаз-оркестр п/у:  Я.Скоморовского
Павел Чекин (117-118 - 1943)

12. Земляки (С.Кац – А.Софронов) - 02:55
Джаз-оркестр п/у:  Я.Скоморовского
Н.Волчков, А.Зайцев, Н.Коршунов (11622 - 1943)

13. Краснофлотская улыбка (Н.Будашкин – А.Фидровский) - 02:12
Джаз-оркестр п/у:  Я.Скоморовского
Н.Коршунов (11623 - 1943)

14. В лесу прифронтовом (В.Соловьев-Седой – М.Исаковский) - 03:04
Джаз-оркестр п/у:  Я.Скоморовского
Николай Трофимов (11630 - 1943)


С первых дней Великой Отечественной войны многие джазовые коллективы приобрели статус военных — музыканты пошли добровольцами в ряды Красной Армии. Как выяснилось вскоре, мирные трубы, саксофоны и тромбоны стали грозным оружием, хотя стреляли они не снарядами, а песней, сатирическим куплетом, боевым маршем.
Суровые будни джаза в солдатских шинелях мало чем напоминали довоенное время. Ансамбли редко выступали при свете когда-то привычных рамп и софитов. Теперь сценой для них служили броневая палуба корабля, кузов грузовика, коридор военного госпиталя, матросский кубрик, площадка аэродрома, железнодорожная платформа.
Песня, боевая и лирическая, сатирические частушки и куплеты составили новый репертуар джаз-оркестров военных лет. Выполняя социальный заказ слушателей, певцы и музыканты исполняли произведения, призывавшие к битве с врагом, утверждавшие неотвратимость его уничтожения и торжество правого дела. Едким куплетом, разящей остротой высмеивались главари гитлеровского рейха, мечтавшие покорить всю Европу и забывшие, что «с Россией можно драться только раз».
Новый характер обрела и лирика. Ее главными темами стали верность любимым, ожидание встречи с теми, кто любит, верит и ждет, крепость воинской дружбы, рожденной на фронте.
Написанные по горячим следам событий, эти произведения отразили свое время. И пусть не все из них пережили его. В песнях военной поры — вне зависимости от того, какой джаз-оркестр их исполнил, какой певец спел,— навсегда осталось запечатленным горячее дыхание тех грозных лет, мысли и чувства современника, сражавшегося с фашизмом.
Программу открывает Государственный джаз СССР, который в июле 1941 года получил новое наименование — Джаз образцово-показательного оркестра Народного комиссариата обороны.
Художественным руководителем этого оркестра был заслуженный деятель искусств РСФСР, полковник Семен Чернецкий, а джаз возглавил композитор и дирижер Юрий Лаврентьев.
«Два Максима» Сигизмунда Каца на стихи Владимира Дыховичного — одна из первых военных песен. Члены тогдашнего художественного совета радио посчитали ее легковесной и для эфира не рекомендовали. Но стоило «Максимам» один только раз прозвучать в передаче для фронтовиков, как в редакцию посыпались письма с просьбами повторить песню. Запись, представленная в программе, уникальна: она сделана на тонфильм летом 1941 года, перед самой отправкой Джаза Наркомата обороны на фронт, откуда большинству его музыкантов уже не было суждено вернуться.
Инструментовал «Двух Максимов» Юрий Лаврентьев. Поет Георгий Виноградов.
В военном Ленинграде Театр Краснознаменного Балтийского флота стал одним из центров культурной жизни города. «Это был не только драматический театр в привычном понимании этого слова,— вспоминал очевидец,— но целый комбинат искусств, созданный Политуправлением флота: ансамбль песни и пляски, театрализованный джаз, различные агитбригады и группа композиторов и литераторов».
Джаз-оркестр Театра Краснознаменного Балтийского флота с начала 1942 года возглавил капитан Николай Минх.
Сатирические куплеты на стихи поэта-моряка А. Фидровского «Барон фон дер Пшик» записаны на пластинку в октябре 1942 года по специальному заказу Политуправления Балтфлота. Запись сделана Ленинградской экспериментальной фабрикой грампластинок, в ту пору единственным предприятием в стране, выпускавшим граммофонные диски. Инструментовка Н. Минха.
В 1943 году эта же фабрика сделала еще несколько записей джаз-оркестра Театра КБФ. Среди них вошедшие в программу настоящего выпуска песня Н. Минха на стихи С. Алымова «Прогулка» (поет старшина первой статьи Михаил Курдин), куплеты на стихи В. Дыховичного и С. Фогельсона, в ту пору режиссера театра, «Плохо варит котелок» (солист М. Курдин), «Балтийский марш», написанный руководителем джаза, и им же обработанная песенка об английском моряке «Джеймс Кеннеди» в исполнении старшего краснофлотца Германа Орлова, позже, уже после войны ставшего лауреатом второго Всесоюзного конкурса артистов эстрады.
В джаз-оркестре Театра Краснознаменного Балтийского флота играли М. Левин, М. Яцко, В. Платов (скрипки), И. Атлас, П. Новицкий, П. Князев (трубы), В. Ершов, И. Денисов (тромбоны), Ю. Журенков, Б. Яблочкин (альт-саксофоны), Н. Абрамов, А. Матушкин (тенор-саксофоны), А. Маршак (баритон-саксофон), Ю. Шахнев (аккордеон), А. Эльперин (рояль), Г. Паули (гитара), М. Кошелев (труба и сузафон), А. Мехтейс (контрабас), А. Козловский (ударные).
Из разнообразного военного репертуара Джаз-оркестра Всесоюзного радиокомитета представлено произведение, никогда на дисках не появлявшееся,— песня Юрия Милютина в обработке Александра Цфасмана «Возле города Кронштадта». Поет Павел Михайлов. Песня записана коллективом на тонфильм в Доме звукозаписи в 1942 году, в ту пору, когда производство грампластинок в Москве временно прекратилось.
Ленинградский джаз-оркестр под управлением Алексея Семенова (художественные руководители с начала 1940 года — Клавдия Шульженко и Владимир Коралли) война застала на гастролях. В тот же день в город на Неве ушла телеграмма, сообщавшая, что весь коллектив вступает добровольцем в ряды защитников Родины. Став «боевым подразделением песни» при ленинградском Доме Красной Армии, ансамбль дал сотни концертов для воинов, заслужив право называться «фронтовым».
«Мы давно знаем этот коллектив, его прекрасно сыгравшийся оркестр, руководимый тонким мастером джазовой музыки А. Семеновым, знаем мастера музыкальной миниатюры Клавдию Шульженко, знаем веселые музыкальные фельетоны Владимира Коралли,— писала одна из газет в 1943 году.— Но сейчас этот художественный коллектив предстает перед нами в другом, совершенно новом качестве... Война, ее лишения и радости, ее высокие чувства и мысли стали содержанием работы джаза, душой его творчества».
В выпуск «Антологии» вошло несколько произведений из эстрадного спектакля «Города-герои», приуроченного к 25-летию Красной Армии: военный вариант песни «Моя тень», спетой Клавдией Шульженко, и сатирические куплеты из репертуара Владимира Коралли «Часы пока идут». Премьера шуточной песни «Как за Камой, за рекой» В. Соловьева-Седого состоялась в том же спектакле. Поет Владимир Коралли, подпевает Клавдия Шульженко. Записи сделаны в Москве весной 1943 года.
В состав Ленинградского фронтового джаз-ансамбля в тот период входили К. Белов, С. Рыбаков (трубы), Ю. Подгаецкий, М. Гаврилов (тромбоны), В. Кузнецов, К. Монакин (тенор-саксофоны), Б. Гаврилов, Э. Жавнис (альт-саксофоны), Н. Тимофеев (баритон-саксофон), С. Чапкевич, А. Шибанов (скрипки), Л. Фишман (рояль), Л. Беженцев (аккордеон), В. Орлов (контрабас), В. Иванов (ударные).
С начала войны джаз под управлением Якова Скоморовского вошел составной, но вполне самостоятельной частью в созданный в Ленинграде Центральный ансамбль краснофлотской песни и пляски Военно-Морского Флота СССР. Весной 1942 года начальником и художественным руководителем ансамбля стал композитор, подполковник Вано Мурадели. Этот большой коллектив, выступавший в действующих военных флотилиях, получил наименование «Ансамбля пяти морей». В него помимо джаза входили симфонический оркестр, смешанный хор, танцевальная группа, певцы-солисты, драматические актеры, чтецы. Моряки в шутку называли ансамбль «плавучей филармонией».
В пластинку вошли песни из большой, «сводной» программы ансамбля, названной «Морская душа». Она была показана в Москве в 1943 году.
Написанная музыкальным руководителем «джаза пяти морей» композитором Ильей Жаком «Бескозырка» завоевала огромную популярность не только на флоте. Дважды джаз Якова Скоморовского записывает ее на пластинки. В «Антологии» представлен первый вариант — одна из тех записей, которыми было ознаменовано восстановление грампроизводства в Москве. Поет Павел Чекин, впоследствии солист Большого театра.
С актерским блеском разыграли певцы джаз-оркестра Н. Волчков, А. Зайцев и Н. Коршунов песню Сигизмунда Каца «Земляки» (записана летом 1943 года). Н. Коршунов явился одним из первых исполнителей популярной песни военного репертуара джаза «Краснофлотская улыбка».
В программу включена также малоизвестная запись — мелодекламация на стихи М. Исаковского «В лесу прифронтовом». Музыка (с большой цитатой из старинного вальса «Осенний сон») написана В. Соловьевым-Седым. Исполняет солист ансамбля Николай Трофимов, ныне народный артист СССР, работающий у Товстоногова — на сцене Ленинградского академического Большого драматического театра имени М. Горького.
Глеб Скороходов
При составлении программы были использованы пластинки и фонограммы, хранящиеся в Государственном архиве звукозаписей, у В. Минх, а также у коллекционеров Ю. Верменича из Воронежа, В. Марковского из Винницы, Б. Метлицкого из Ленинграда, которым Студия выражает благодарность.

М60 45827 006 «Первые шаги». Записи 20-х — 30-х годов.
М60 46115 004 «Голубая ночь». Джаз-оркестр п/у Я. Скоморовского. 
Записи 30-х годов.

М60 46471 007 «Парад». Записи.30-х годов. ,

М60 46561 006 «Игра на пальцах». `Джаз-оркестр п/у А. Цфасмана. 
Записи 30-х годов.

М60 46635 001 «Люби меня». Джаз-оркестр п/у Л. Утесова. 
Записи 30-х годов.

М60 46695 005 «Пой мне!». Вокальные джаз-ансамбли. 
Записи 30-х — 40-х годов.

М60 47409 005 «Мне грустно без тебя». Солисты-инструменталисты. 
Записи 30-х — 40-х годов.

М60 47467 009 «Укротитель змей». Государственный СССР, дирижер В. Кнушевицкий. 
Записи 30-х — 40-х годов.

М60 47641 003 «Встреча». Певцы-солисты. 
Записи 30-х — 40-х годов.

М60 47661 006 «Мы из Ленинграда». 
Записи 30-х — 40х годов.

М60 47897 004 «Сядь со мною рядом». Джаз-оркестр п/у А. Цфасмана. 
Записи 30 — 40-х годов.

М60 48043 005 «Смотр».
Записи 1930 — 1940 гг.

Тонстудия (01,07), ЛЭФ (02-06), Москва (08-14)
ВСГ. Переписи с пластинок 1940-х гг.

Реставратор Е.Дойникова. 
Редактор Г.Скороходов. 
Художник Б.Дударев


 МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
ВСЕСОЮЗНАЯ ФИРМА ГРАМПЛАСТИНОК
(С) «МЕЛОДИЯ», 1988
Всесоюзная студия грамзаписи. Записи 1940 гг.
Московский опытный завод грамзапись 
1990.  Зак. 64. Тираж 3000. Арт. 11-1. Цена 2 руб. 50 коп.
Оцифровка: gar_kir (rutracker.org)
СПАСИБО!!!


ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ








четверг, 9 декабря 2021 г.

АНТОЛОГИЯ СОВЕТСКОГО ДЖАЗА. 09. 1986 - ВСТРЕЧА . LP (МОЗГ)

 АНТОЛОГИЯ СОВЕТСКОГО ДЖАЗА. 09. 1986 

 ВСТРЕЧА . LP (МОЗГ) 

 ПЕВЦЫ-СОЛИСТЫ 


Мелодия   М60 47641 003
Matrix / Runout (Side A stamped runout): М60-47641/2-1
Matrix / Runout (Side B stamped runout): М60-47642/2-1
ГОСТ 5289-80  Гр. 3. 2-25
Винил, LP, Моно, 33 1/3,  Альбом, сборник,
Страна: СССР
Записан / Выпущен: 1937 - 1940,   / 1986
Жанр,стиль: Джаз, ретро, вокал,
mp3    320 кбит/сек. 113 Mb
Продолжительность:   39:03


СОДЕРЖАНИЕ:



СТОРОНА 1 
 
01. Песня машиниста (К. Листов — Т. Волошин) - 02:19
(6910 — 1938 г.) ИЛЬЯ ЗАЛЕВСКИЙ
Джаз-оркестр Центрального Дома культуры железнодорожников, 

02. Воспоминание (Е. Петунин — Р. Брансбург) - 03:01
(9302 — 1939 г.) ПАВЕЛ МИХАЙЛОВ
Джаз-оркестр Всесоюзного радиокомитета,

03. Встреча(обр. А. Цфасмана — А. Коваленков) - 02:44
(9301 — 1939 г.) ПАВЕЛ МИХАЙЛОВ
Джаз-оркестр Всесоюзного радиокомитета

04. Катюша (М. Блантер —. М. Исаковский)  - 02:40
(8367 —1939 г.) ВАЛЕНТИНА БАТИЩЕВА
Госджаз СССР

05. Весенний вальс (М. Блантер — Я. Блантер) - 02:50
(8370 — 1939 г.) ГЕОРГИЙ ВИНОГРАДОВ
Госджаз СССР

06. Гитара (А. Титов — М. Волжанин) - 02:59
(8914 — 1939 г.) АЛЕКСАНДРА ТИМОШАЕВА
Госджаз СССР

07. Чайка (Ю. Милютин — В. Лебедев-Кумач) - 02:26
(8912 — 1939 г.) АЛЕКСАНДРА ТИМОШАЕВА
Госджаз СССР


СТОРОНА 2

08. Все твое (С. Тартаковский — Н. Южный) - 03:01
(8840 — 1939 г.) КЛАВДИЯ НОВИКОВА
Джаз-оркестр Всесоюзного радиокомитета,

09. Мчатся санки (Я. Хаскин — Я. Родионов) - 02:26
(10287 — 1940 г.) МИХАИЛ МИХАЙЛОВ
Джаз-оркестр Всесоюзного радиокомитета

10. Помню (А. Цфасман — А. Лугин) - 02:54
(9297 — 1939 г.)  АНТОНИНА КЛЕЩЕВА
Джаз-оркестр Всесоюзного радиокомитета,

11. Рамона (М. Уэйн — Б. Тимофеев) - 02:54
(10247 — 1940 г.) КАЗИМИР МАЛАХОВ
Джаз-оркестр Всесоюзного радиокомитета, 

12. Песня парашютистки (3. Левина — Т. Спендиарова) - 02:58
(5539 — 1937 г.) ЭДИТ УТЕСОВА
Государственный Эстрадный Оркестр РСФСР,

13. Толстяк (К. Листов — В. Гранов) - 02:26
(ЛЭФ 2679 — 1939 г.) ЭДИТ УТЕСОВА
Государственный Эстрадный Оркестр РСФСР,  Аркадий Котлярский
14. Снова пою (музыка и слова В. Семенова) - 03:08
(5795 — 1937 г.). ВАДИМ КОЗИН
Джаз-оркестр Эмиля Кемпера,


     Если познакомиться с афишами джазовых оркестров середины 30-х годов, нельзя не заметить, что все они «красной строкой» объявляли руководителя и... певцов-солистов. Имена многих из них перекочевывали с одной на другую, делались порой «приманкой», на которую шел зритель. Бытовавшее в те годы изречение «патефон без тенора — не патефон» легко распространялось и на эстраду.
     Расширение концертной деятельности привело к тому, что джаз-оркестры были вынуждены искать пути для создания зрелищных программ, позволяющих с разных сторон продемонстрировать слушателям возможности нового вида музыкального творчества. Прибегая к театрализации, призванной иной раз весьма наивно с помощью конферанса или условного «сюжетного хода» придать цельность разрозненным номерам, джазовые коллективы исполняли не только оркестровые пьесы с сольными партиями для трубы или саксофона, не только инструментальные фантазии
на темы народных мелодий, но и песни, написанные в танцевальных ритмах.
     Удельный вес последних в выступлениях на эстраде рос день ото дня. Обильно представленные в репертуаре «бестекстовые» танго, фокстроты, румбы остались главным образом для записи на пластинки или исполнения в танцевальном зале. Им все чаще отводилась утилитарная роль — служить не столько для слушания, сколько для сопровождения бытового танца.
     Вместе с тем руководители лучших джазовых ансамблей, приглашая певцов, популярность которых часто возрастала не-
пропорционально их дарованию, стремились не просто удовлетворить пристрастия публики. Они вводили в джаз человеческий голос как особую оркестровую краску, не сводя при этом функцию ансамбля к аккомпанементу. По точному наблюдению одного из лучших «практиков» джаза композитора Александра Варламова, «главная задача текста песенок в этом случае — служить для выражения содержания и настроения оркестровых произведений, помочь найти характер исполнения».
     И хотя джаз нередко использовался для сопровождения массовых, в большинстве своем маршевых песен, основной его
сферой была лирика. Свидания с любимым, ожидания новых встреч, воспоминания о счастливых днях, письма с заверениями в верности, обещания помнить вечно того, кто сердцу дорог, все это составляло тематический круг песен, радостных и грустных, веселых и печальных, шутливых и нежных.
     Танцевальный ритм, джазовый характер инструментовок диктовал и манеру исполнения. Складывалась она не легко и не сразу. Не случайно, ознакомившись с программой показа джаз-оркестров, который в конце 1936 года прошел в Москве, один из ветеранов советского джаза, ныне известный кинодраматург Евгений Габрилович писал: «Джазовое пение — особое пение. Несколько приглушенное, оно очень лирично, очень проникновенно. Форсированный звук, величественное фермато здесь ни при чем. Однако многие джазы идут именно по пути такого «величественного» пения... Чувствительное «бельканто» никакого отношения к джазовому пению не имеет».
     Пластинка «Встреча» представляет некоторых солистов, демонстрирующих джазовое пение таким, каким оно сложилось ко второй половине 30-х годов.
     Жизнерадостная «Песня машиниста» типична для репертуара джаз-оркестра Центрального Дома культуры железнодорожников. Художественным руководителем этого коллектива был Леонид Утесов. Дирижер — Дмитрий Покрасс. Записал песню 20 апреля 1938 года Илья Залевский, выступавший в театрализованных программах железнодорожного джаза в роли начальника станции.
     Один из популярных исполнителей лирический тенор Павел Михайлов концертировал с оркестрами С. Жака, В. Кнушевицкого, А. Полонского. Немало песен спел он и с джаз-оркестром Всесоюзного радиокомитета под управлением Александра Цфасмана. Две из них, записанные 5 августа 1939 года в обработке  Цфасмана, — медленный фокстрот «Воспоминание» и вальс-бостон «Встреча» — вошли в программу этого выпуска «Антологии советского джаза».
     Валентина Батищева в 30-е годы выступала с джазовыми ансамблями, работавшими в фойе кинотеатров, на эстраде круп-
нейшего в ту пору ресторана столицы «Москва». В Госджаз СССР ее пригласил дирижер оркестра В. Кнушевицкий. Певица явилась, первой исполнительницей «Катюши» М. Блантера и М. Исаковского, ставшей образцом советской песенной классики. Записана 2 января 1939 года.
      Лауреат Первого всесоюзного конкурса вокалистов Георгий Виноградов известен не только как талантливый интерпретатор оперного репертуара и романсов русских композиторов прошлого века, но и как певец, мастерски поющий эстрадные песни, написанные в танцевальных ритмах. Виноградов охотно сотрудничал со многими музыкальными коллективами — оркестрами А. Цфасмана, Е. Розенфельда, В. Кнушевицкого, позже — с джазом Белорусской ССР. «Весенний вальс» он записал с Госджазом СССР 7 января 1939 года. Постоянно выступала с Госджазом солистка Большого театра
Александра Тимошаева. В ее исполнении 20 апреля 1939 года были записаны танго «Гитара» и вальс «Чайка», впервые прозвучавший в фильме «Моряки» и сразу завоевавший огромный успех у любителей лирической песни.
     Возглавивший в сентябре 1939 года джаз-оркестр Всесоюзного радиокомитета Александр Цфасман неустанно привлекал
к участию в концертах, идущих в эфир, и для записи на пластинки новых певцов-солистов. Несколько произведений исполнила с его ансамблем звезда Московского театра оперетты Клавдия Новикова. Одно из них — фокстрот «Все твое» (4 апреля 1939 г.) представлено в программе.
      Фокстрот «Мчатся санки» и танго «Помню» в сопровождении цфасмановского коллектива спели начинающий певец Михаил Михайлов (1 июня 1940 г.) и делающая в те годы первые шаги в вокальном жанре солистка Всесоюзного радиокомитета Антонина Клещева (5 августа 1939 г.).
     Казимир Малахов выступал с нарождавшимися джаз-оркестрами с конца 20-х годов. Успех певцу, совмещавшему любовь к эстрадной песне с увлечением футболом (Малахов был известным полузащитником), принесло танго О. Строка «Черные глаза».Вальс-бостон Мэри Уэйн «Рамона» певец записал с джазом под управлением А. Цфасмана 11 мая 1940 года.
      Эдит Утесова пришла в оркестр, возглавляемый ее отцом, после окончания студии при театре им. Евгения Вахтангова. С большой выдумкой инструментованная Николаем Минхом «Песня парашютистки» — одна из первых записей Эдит Утесовой для пластинок (17 августа 1937 года). Шуточная песня «Толстяк» входила в театрализованную программу, поставленную в 1939 году к десятилетию утесовского ансамбля. Соло на саксофоне, как и «партию толстяка», исполнил Аркадий Котлярский.
     Завершает этот выпуск «Антологии» Вадим Козин, разносторонний талант которого не умещается в рамки джазового пения. Козин с блеском пел старинные цыганские песни, русские романсы и сочинения современных авторов. Вальс «Снова пою» в инструментовке Николая Игнатьева он записал с джаз-оркестром Эмиля Кемпера 10 сентября 1937 года.
 
Глеб Скороходов

Для составления программы были использованы пластинки, хранящиеся в Государственном архиве звукозаписей, в Ленин-
градском музее театрального и музыкального искусства, а также у коллекционеров Б. Метлицкого из Ленинграда, М. Мангушева из Ростова-на-Дону и В. Марковского из Винницы, которым Студия выражает благодарность.

Предыдущие выпуски «Антологии советского джаза»

М60 45827 006 «Первые шаги». Записи 20 — 30-х годов.
М60 46115 001 «Голубая ночь». Джаз-оркестр п/у Я. Скоморов-
ского. Записи 30-х годов.
М60 46471 007 «Парад». Записи 30-х годов.
М60 46561 006 «Игра на пальцах». Джаз-оркестр п/у А. Цфасмана.
Записи 30-х годов.
М60 `46635 001 «Люби меня». Джаз-оркестр п/у Л. Утесова.
Записи 30-х годов.
М60 46695 005 «Пой мне!». Вокальные джаз-ансамбли. Записи
30 — 40-х годов.
М60 47409 005 «Мне грустно без тебя». Солисты-инструмента-
листы. Записи 30 — 40 годов.
М60 47467 009 «Укротитель змей». Государственный джаз СССР,
дирижер В. Кнушевицкий. Записи 30 — 40-х годов.

Реставратор Т. Павлова. 
Редактор Г. Скороходов
Художник Б. Дударев


МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С) "Мелодия", 1986
Всесоюзная студия грамзаписи.  Записи 1930-х — 1940-х годов
Московский опытный завод грамзапись 
Зак. 769. Тир. 10000 Арт. 11-1 Цена 2 руб. 50 коп.
Оцифровка: gar_kir  (rutracker.org)
СПАСИБО!!!

ССЫЛКА:


СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ