Пионерские песни Александры Пахмутовой Детский хор Института художественного воспитания АПН СССР п/у В. Соколова. Фондовые записи 1962 года. Три из семи песен кантаты «Красные следопыты».
2 СТОРОНА
04. Трус не играет в хоккей - 01:50 ( Пионерские песни Александры Пахмутовой - Слова Сергея Гребенникова и Николая Добронравова)
Большой детский хор ЦТ и ВР п/у В. Попова. Эстрадно-симфонический оркестр ЦТ и ВР п/у Ю. Силантьева. Фондовые записи 1970 года.
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР Всесоюзная фирма грампластинок (С) "Мелодия", Всесоюзная студия грамзаписи. Апрелевский ордена Ленина завод грампластинок Арт. 11-2. Цена 60 коп. Оцифровка: Takaya Music (rutracker.org) СПАСИБО!!!
02. Добрый вестник (Пьер де Кубертен, рус.текст Н.Кончаловской)
03. Гармония мира
04. Вечный прогресс (Пьер де Кубертен, рус.текст Н.Кончаловской)
СТОРОНА 2
05. Красота земли
06. Интерлюдия
07. Спорт, ты - мир (Пьер де Кубертен, рус.текст Н.Кончаловской)
Кантата написана по заказу Олимпийского комитета для проведения ритуала
открытия и закрытия Московских олимпийских игр в 1980 году.
Ансамбль «Бумеранг» (01-06)
Ансамбль «Мелодия». Дирижер Г.Гаранян (04,07)
Государственный академический русский хор СССР. Художественный руководитель И.Агафонников (01,04-07)
Государственный Московский хор. Художественный руководитель В.Соколов (01,04,05,07)
Детский хор Московского хорового училища им. А.В.Свешникова. Художественный руководитель В.Попов (03)
Оркестр Госкино СССР. Дирижер О.Димитриади (07)
Геннадий Трофимов (02,04,05)
Кантата «Ода доброму вестнику» была написана по заказу Олимпийского комитета для проведения ритуала открытия и закрытия Московских Олимпийских игр в 1980 году. Постановщик церемониальной части И. М. Туманов (памяти которого и посвящено это сочинение) предложил для этой цели использовать некоторые главы из произведения основателя современных олимпийских игр Пьера де Кубертена «Ода спорту», созданного им в 1912 году.
Проникнутое духом интернационализма и братства между народами, это сочинение в концентрированной форме ярко выражает основные идеи олимпийского движения, а крылатая фраза из него: «Спорт, ты — мир», — стала символом всех олимпиад.
Грандиозный форум спортсменов, общественных деятелей, представителей культуры всего мира диктовал и соответствующие этому событию специфические и разнообразные средства выразительности: многоголосый хор (антифонное пение двух хоров было традицией во время олимпийских игр в Древней Греции); симфонические способы развития музыкального материала, как наиболее полно соответствующие такому масштабному событию; простоту и «плакатность» популярной музыки; динамику рок-музыки, включая и достижения в области техники звукозаписи.
Исходя из всего этого,я решил пойти по пути не синтеза, а «симбиоза» всех доступных мне выразительных средств и каждую часть кантаты написать в специальной технике и разных жанрах, где объединяющим стержнем всего сочинения служили бы выразительные возможности электроники и неповторимое звучание ансамбля «Бумеранг», с которым меня связывает многолетняя дружба. Такая форма, на мой взгляд, позволила добиться наибольшего контраста между частями в пределах одной тематики, что очень важно в большом цикле, всем участникам записи которого я приношу глубокую благодарность за помощь в осуществлении этой непростой задачи.
Вот случай, свидетелем которого я был сам, В Московском Доме ученых шел концерт заслуженного деятеля искусств Владимира Шаинского. Композитор, учитывая состав аудитории, строго отобрал каждый номер своей программы.
Но вот посреди вечера из публики пришла записка: «Исполните, пожалуйста, одну из Ваших детских песен». Шаинский смущенно улыбнулся: «Ну, что ж, если просите»... И тут пошло, - зазвучала озорная и звонкая песенка Антошки из «Веселой карусели»: «это мы не' проходили»... Потом трогательная и милая, будто не сочиненная музыкантом, а записанная где-то от ребят песня о зеленом кузнечике. Помните: «В траве сидел кузнечик, совсем, как человечек»? И вот уже аудитория, в основном состоящая из людей ученых-физиков и химиков, биологов и математиков, докторов и кандидатов наук, - дружно пела известную песенку крокодила Гены о пешеходах, шагающих в дождь по лужам, и о волшебнике, который должен прилететь в вертолете и привезти им ни мало ни много - ровно пятьсот штук эскимо. Седые и почтенные дяди, позабыв свой возраст и утратив всякую солидность, хлопали в ладоши и подхватывали припев: «Я играю на гармошке». В чем дело, где здесь загадка, отчего ни один концерт для ребят не обходится сегодня без песен Владимира Яковлевича? Почему стоило только однажды маленьким артистам из хора под управлением В. Попова спеть «Когда мои друзья со мной», как сразу же в телецентр посыпалось множество заявок, писем, откликов. Посмотрите на лица ребят, упоенно поющих песню, и вы сразу получите ответ на этот вопрос. Секрет успеха песен Шаинского, на мой взгляд, состоит в том, что их автор хорошо знает и любит своих слушателей, живет их интересами и безошибочно чувствует, что нужно ребятам. Он пишет песни не о детях и даже не для детей, не подстраивается под интонации знакомых уже детских песен, он создает песни, которые ребята сочинили бы сами, если бы, конечно, смогли вдруг стать настоящими композиторами. И дети признают их своими, лично им принадлежащими.Однажды мне случилось зайти в игровую комнату детского сада во время тихого часа, когда малыши отдыхали. Все помещение было занято различными игрушками: разнообразными матрешками, крохотными и огромными; солдатиками, собирающимися в дальний поход; волшебными обручами, которые могут укатиться неведомо куда; разноцветными кубиками из которых хотелось построить сказочный дворец; воздушными шарами, готовыми унести нас в небо; мохнатыми мишками и совсем не злыми тигрятами, - все они замерли на время и ожидали своих хозяев, и, казалось, здесь слышен был еще топот маленьких ножек и голоса ребят. Такой светлой комнатой игр, полной всяких неожиданностей и подарков, целым миром детства представляются мне песни Владимира Шаинского. В большинстве своем эти произведения предназначались для какого-нибудь мультфильма и связаны с тем или иным героем много раз виденной и перевиденной мультяшки. Весь нрав наивного и общительного крокодила Гены - в его бесхитростной песенке. Добрый и доверчивый, всегда готовый прийти на выручку другу, попавшему в беду, большеухий и большеглазый Чебурашка (впервые запевший на пластинке) мог петь только такую песенку. Но так уж выходит, что песни эти быстро слетают с экрана в зрительный зал и начинают жить самостоятельной жизнью.
Для того, чтобы написать такие песни, надо быть и самому в душе немного ребенком, не утратить с годами ребячьей восторженности и удивления перед миром. И, думаю, на меня не посетует композитор, если я немного расскажу вам о нем, о том, как он живет. Именно этой детскостью отличается характер самого Владимира Яковлевича. Вы можете встретить его в городе на велосипеде, мчащимся со своим сыном на прогулку в парк ЦСК. В его квартире, в столовой, где обычно принимают гостей, в потолок вделаны железные балки и на них держатся гимнастические кольца. Устав сидеть за роялем, композитор делает разминку и упражняется на кольцах с лихостью заправского гимнаста. В воскресный летний денек он выкраивает время, чтобы съездить куда-нибудь на ближайший водоем и заняться подводной охотой. Улов, конечно, небольшой. но шуму и разговоров при этом бывает немало. Ну, а уж за роялем, в этом я убедился сам, работая вместе с композитором, он становится буквально одержимым. Он может работать много часов подряд, забыв обо всем. Он то так,то эдак поворачивает музыкальную Фразу, пробует все новые и новые варианты, настойчиво ищет естественный переход от запева к припеву, старается, чтобы песню было удобно петь ребятам, и, как школьник, решивший трудную задачку, торжествует, когда песня наконец получается.
Я очень сожалею, ребята, что в годы моего детства у нас не было таких песен. И, уже будучи человеком далеко не пионерского возраста, обязательно куплю эту пластинку, соберу своих внуков, поставлю ее на проигрыватель, и мы с радостью будем слушать песни Владимира Шаинского, равно доставляющие удовольствие и детям и взрослым.