Мелодия С 60—13891-92
Matrix / Runout (Side A, stamped runout): С60-13891/2-1
Matrix / Runout (Side B, stamped runout): С60-13892/2-1
ГОСТ 5289-80 Гр. 3. 1-90
Винил, LP, Стерео, 33 1/3, Альбом,
Страна: СССР
Записан / Выпущен: 1980 / 1980
Жанр,стиль: Популярная песня, фолк, рок,
mp3 320 кбит/сек. 101 Mb
Продолжительность: 35:02

СОДЕРЖАНИЕ

https://www.youtube.com/watch?v=3_GHLZQHeOI&t=166s

СТОРОНА 1

01. На острове Буяне (А. Морозов — Л. Дербенёв) - 03:50

https://www.youtube.com/watch?v=6V0Aep-d3vo

02. На горе, на горенке (Русская народная песня.Обработка В.Ярушина) - 05:21

https://www.youtube.com/watch?v=C3XMgB_66Uk

03. Нахлебалася пресного молока (Русская народная песня .Обработка В.Ярушина) - 02:33

https://www.youtube.com/watch?v=UV0MxhC26ZA

04. На улице дождик (Русская народная песня. Обработка В.Ярушина) - 06:27

https://www.youtube.com/watch?v=mF87Trh1Deo

СТОРОНА 2

05. Танюша (Ю.Мелехов - С.Есенин) - 04:28

https://www.youtube.com/watch?v=wig1MAE219g

06. Блоха (Русская народная песня. Обработка В.Ярушина) - 03:57

https://www.youtube.com/watch?v=sEo4a6PVRao

07. Долина, долинушка (Русская народная песня. Обработка В.Ярушина) - 04:53

https://www.youtube.com/watch?v=wKzsrFr3gBw

08. Уж ты, Порушка — Параня (Русская народная песня , обработка В. Ярушина) - 03:39

https://www.youtube.com/watch?v=FaW4LPaMIIs

Под псевдонимом Юрий Мелехов скрывался известный музыкант Юрий Петерсон.

ВИА «АРИЭЛЬ»
Руководитель Валерий Ярушин

Валерий Ярушин — бас-гитара, гармошка, вокал
Сергей Шариков — орган, кларнет, вокал
Ростислав Гепп — фортепиано, флейта, вокал
Лев Гуров – гитара-ритм, вокал
Борис Каплун – ударные, скрипка, вокал
Сергей Антонов – соло-гитара, вокал

Сегодня даже не верится, что лет десять назад ансамбль этот играл на танцах и подражал, как и многие в ту пору, "Битлзам". Наверное, и остался бы он одним из тысячи подобных ВИА, если бы после одного из таких скучных танцевальных вечеров участники ансамбля не собрались, чтобы решить, что делать дальше - расстаться друг с другом или круто всё переменить. Выбрали второе. Попытались найти свой путь. Начали синтезировать «рок» и русский песенный фольклор. Почему «рок» — объяснить нетрудно. Современный стиль. Музыка 70-х годов. Но почему фольклор? Из желания добиться быстрого признания?
— Да нет же! — возражает Ярушин. — Ведь народные песни — часть каждого из нас. Найдешь ли хоть одного русского человека, который хоть раз в жизни не испытал внутренней потребности запеть "Степь да степь кругом", "Ой, мороз-мороз", «По диким степям Забайкалья»? А для музыкантов обращение к источнику неисчерпаемых богатств, уйти из-под влияния стандартов зарубежной поп-музыки. Кстати, наши обработки народных песен долго считали лишь данью моде, но мы упорно стояли на своем и продолжали начатое.
Признание пришло в 1974 году, когда «Ариэль» получил первую премию на Всесоюзном конкурсе артистов эстрады. Вскоре фирма «Мелодия» выпустила первый диск ансамбля. А в 1977 году вышел второй — «Русские картинки» с рок-сюитой на темы народных песен. «Ариэль» непрестанно гастролирует — он объездил едва ли не всю страну, дал более тысячи концертов, выступал и за рубежом. Долгие годы состав ансамбля не меняется: В. Ярушин — бас-гитара, Л. Гуров — ритм-гитара, Б. Каплун — ударные, Р. Гепп — фортепиано, С. Шариков — орган и С. Антонов — соло-гитара (все к тому же — поют). Для каждого из этой шестерки «Ариэль» — куда больше, чем просто ансамбль, где музыканты работают. Это группа верных друзей, объединенных волей и талантом руководителя. Народные песни для Ярушина никогда не были модным увлечением. Навсегда остались в его памяти дорогие картинки детства, поездки к родным в деревню, трогающие душу песли. Одна из тех песен — «Отдавали молоду» — стала, пожалуй, лучшей фольклорной обработкой «Ариэля». Валерий и музыке учился не так, как «городские» ребята — не на фортепиано, а на баяне. «Хромка» и теперь с ним на гастролях — в гостиницах не везде сыщется рояль. Любимый инструмент выручает и при занятиях композицией.
В современной музыке время летит молниеносно. Еще два-три года назад словосочетание «ВИА» гарантировало успех, теперь его сменило другое название — «диско». В лидерах музыкальных парадов — уже песни солистов с броскими актерскими данными, а не записи ВИА. — Мода на вокально-инструментальные ансамбли проходит? Что ж, к лучшему, — размышляет В. Ярушин. — Станет меньше бездушных подражательств.
И "Ариэль" ищет новые формы; его участники экспериментируют, стремятся к созданию больших полотен, к театрализации своих концертных программ, пишут собственные сочинения на стихи С. Есенина, А. Вознесенского и других поэтов.
Перед вами третий диск «Ариэля», в который вошли обработки русских народных песен. Чтобы отобрать эти мелодии, Ярушин прослушал более тысячи всевозможных песен в исполнении хоров, солистов, непрофессиональных исполнителей. Очень долго и с большой тщательностью делал аранжировки, проверял свои поиски на аудитории и лишь потом приступил к записи... А впереди новые замыслы, новые поиски, без которых невозможно подлинное искусство.

М. Садчиков («Комсомольская правда». 1980 год)

Звукорежиссёр П. Кондрашин
Редактор А. Качалина
Художник А. Саядянц
Фото Ю. Родина

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С)«Мелодия», 1980
Всесоюзная студия грамзаписи. Запись 1980 г.
Апрелевский ордена Ленина завод грампластинок
Типография АЗГ. Арт. 36-9. Цена 2 руб. 15 коп. Зак. 534-0-10000
Оцифровка: Winny L (rutracker.org)
СПАСИБО!!!

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ

понедельник, 15 февраля 2021 г.

АРИЭЛЬ. 2014 - ШУМЕЛ КАМЫШ. LP (РОССИЯ)

АРИЭЛЬ. 2014

ШУМЕЛ КАМЫШ. LP (РОССИЯ)

КОЛЛЕКЦИЯ ЮЖНОУРАЛЬСКОЙ МУЗЫКИ

PCRGLP002

Серия: Коллекция Южноуральской Музыки – 2

Винил, LP, стерео, 33 1/3, Альбом ,

Страна: Россия

Записан / Выпущен: 2014

Жанр: Русские Народные,

Застольные хороводные песни

mp3 320 кбит/сек. 112 Mb

Продолжительность: 42:40

СОДЕРЖАНИЕ:

СТОРОНА 1

01. Вечор-Сокол - 02:59

https://www.youtube.com/watch?v=lm76xgPi4L0

02. Матушка - 04:06

https://www.youtube.com/watch?v=AgcmObSLusA

03. Молодая Канарейка - 02:46

https://www.youtube.com/watch?v=RVjz-NNLnFQ

04. Чёрный Ворон - 04:54

https://www.youtube.com/watch?v=FDxk2MoX5Ik

05. Самара-Городок - 03:39

https://www.youtube.com/watch?v=CxtlCCPfX58

06. Однозвучно Гремит Колокольчик - 04:06

https://www.youtube.com/watch?v=TmYmXGQdn5I

СТОРОНА 2

07. Всё Небо Тучами Покрылось - 02:58

https://www.youtube.com/watch?v=M00hkiFqkNU

08. Хас-Булат - 05:06

https://www.youtube.com/watch?v=eokwm6QnM0s

09. По Улице Мостовой - 02:55

https://www.youtube.com/watch?v=2eDvc6GVD6M

10. Когда Б Имел Златые Горы - 02:50

https://www.youtube.com/watch?v=NMBeFXZoWBQ

11. Пчёлочка Златая - 03:12

https://www.youtube.com/watch?v=mi3UyqDaDOE

12. Шумел Камыш - 03:04

https://www.youtube.com/watch?v=cP6inDuAj6A

Ростислав Гепп — клавишные, флейта, жалейка, вокал

Борис Каплун — Ударные, скрипка, вокал

Лев Гуров — 12 струнная гитара, вокал.

Александр Тибелиус — вокал, перкуссия

Сергей Шариков — клавишные, вокал

Сергей Антонов — соло-гитара

Валерий Сундарев - гитара, вокал.

Олег Гордеев — соло-гитара, вокал

Приглашенный гость

Анатолий Абрамов (Аракс) - конго

Первый... Виниловый? Да!

В последние годы всё большую популярность среди любителей музыки всего мира набирают виниловые диски. Их с удовольствием покупают слушатели, а уважающие себя музыканты стараются издать новый альбом не только на CD или выкладывая его в Интернет, но представив аудитории именно виниловую пластинку.

Слава Богу, южноуральская столица в тренде — в Челябинске в 2013 году открылось несколько магазинов по торговле виниловыми дисками, местные жители активно покупают винил через Интернет-магазины. Вот только, к сожалению, музыкальные творения челябинских артистов в листах заказов отсутствуют. Необходимо было исправить это недоразумение.

Мы сделаем это!

Для начала на виниле увидят свет три вершины челябинской музыки ХХ века — альбомы «Давай с тобой поговорим» (Олег Митяев), «Монах» (джаз-бэнд Георгия Анохина) и «Шумел камыш» («Ариэль»). Еще два диска выйдут под общим названием «Челябинск. РОК» — это сборник композиций местных рок-групп, записанных в 80-е и 90-е годы прошлого столетия.

Во-первых, мы сознательно пошли на объединение столь разных творений под одной шапкой. Рок, джаз, фолк, авторская песня — это всё ЧЕЛЯБИНСКАЯ МУЗЫКА. Во-вторых, хотелось в вечном (почти) виниловом исполнении зафиксировать удивительные композиции, сотворенные южноуральскими музыкантами. Пригодится потомкам, да и нам самим приятно будет послушать. И если проект «пойдет», то следующей серией увидят свет на виниле и «Малахит», и Валерий Сундарев с Владимиром Хомяковым, и «Триагрутрика» с «Классикой».

Начало 90-х годов прошлого века для известного челябинского ансамбля «Ариэль» было невероятно сложным. Только что у коллектива случился болезненный разрыв с официальным художественным руководителем Валерием Ярушиным. Пошла на спад всесоюзная популярность, заработанная в 70-х годах. В последующее десятилетие «Ариэль» явно уже не выдерживал конкуренции со стороны молодых и дерзких рокеров, погряз в самоповторах и готовился кануть в Лету вместе с многочисленными ВИА типа «Пламени», «Синей птицы» и прочих «Веселых ребят».

В это тяжелое время челябинские музыканты вспомнили главный секрет собственного успеха - самобытное соединение русской народной песни и современного ее исполнения. И записали альбом, ставший по-настоящему мировой вершиной фолк-рока, равный по своему профессионализму и таланту таким народно-рокерским шедеврам, как «Graceland» Пола Саймона, «Русские песни» Александра Градского или «Bringing it All Home» Боба Дилана. «Ариэлевцы» продемонстрировали такое фирменное многоголосие и такое вдохновенное чувство вокальной гармонии, что и мэтрам фолк-рока вроде Кросби, Стиллза, Нэша и Янга было бы не стыдно. Но челябинцы-то пели на русском языке, записав альбом с материалом, близким отечественному слушателю буквально на генетическом уровне! От некоторых песен просто мороз идёт по коже... Не от классного вокала, не от профессионального исполнения, не от умной и тонкой аранжировки. От.. Это не передать словами. Послушайте «Чёрного ворона» или «Матушку» - поймёте сами.

- Если в 80-х годах нам приходилось играть по несколько концертов в день, так мы были востребованы у публики, то в 90-х был период, когда мы за целый год не дали ни одного концерта, вспоминает Ростислав Гепп. - Исчезла постоянная гастрольная горячка, стало больше свободного времени для собственно творчества. Мы почти полностью перешли на акустические инструменты, я отказался от клавиш и перешёл на флейту, Борис Каплун взял в руки скрипку, на единственном оставшемся синтезаторе Сергей Шариков играл партию баса. Было решено полностью отказаться от старых ВИА-хитов типа «В краю магнолий», а сделать что-то, ориентируясь исключительно на западную публику, на уровень мировых музыкальных стандартов. А что нужно Западу? Уж, конечно, не отечественную эстраду! Поэтому мы и обратились к русской народной песне. В поисках материала Гепп пошёл в публичную библиотеку за нотами и текстами русских песен. Именно так! Чтобы сделать совершенно оригинальную обработку, Ростислав принципиально не хотел песню СЛУШАТЬ, ему было достаточно напечатанных на бумаге нот и слов. Именно таким образом, «с листа» родился открывающий альбом трек «Вечор-сокол». Но раскрутку нового материала на публику решили начать не с него, а со спетой акапелла на пять голосов песни «Шумел камыш».

- Мы в Москве участвовали в какой-то музыкальной солянке и вышли на сцену именно с этим номером, - вспоминает Гепп. – Закончили петь, и ко мне на шею бросается музыкальный редактор «Утренней почты» Наталья Высоцкая. «Ребята, вот это – настоящее!

Более того, новый стиль «Ариэля» оценили и в «Программе А» - телевизионной передаче, которая знакомила зрителей с роком и музыкальной альтернативой, гоняя клипы Cure, Bauhaus и прочих западных монстров. В компанию с ними попал и «Шумел камыш», показанный на всю Россию. Музыканты поняли – есть попадание в точку!

Отрепетировали материал на полноценную программу и поехали в Москву записывать альбом. «Ариэль» приютил звукорежиссер театра «Ленном» Владимир Черепанов, по тем временам у него была отлично упакованная студия.

- Работа в «Ленкоме». имела свои особенности, - вспоминает вокалист «Ариэля» Александр Тибелиус.— Вокруг люди театра, со своим видением мира, так сказать. Начали записывать «Черного ворона», где поет Борис Каплун, не получается, явно не хватает внутреннего нерва, заложенного в этой песне. А на конгах нам тогда подыгрывал Толя Абрамов из «Аракса», группы, играющей в «Ленкоме». Он мигом притащил матрас и заставил Каплуна . петь лежа. «Боря, войди в образ, — убеждал нашего музыканта Абрамов, — представь, что ты смертельно-раненный лежишь в степи и поёшь последнюю в своей жизни песню».

Когда запись была закончена, «Ариэль» на малой сцене «Ленкома» дал небольшой концерт для актёров и музыкантов театра. Челябинцев слушали Караченцов, Абдулов, участники ансамблей «Аракс» и «Воскресение». – Все тогда офигели и назвали нас русскими Queen, - улыбается Тибелиус. – Симбиоз акустических инструментов, фирменного «ариэлевского» многоголосья и русских народных песен произвёл на зрителей, которые кое-что понимают в музыке, невероятный эффект.

- Окрылённые, мы побежали на «Мелодию», и тут нас ждал облом, - вспоминает Гепп. – Записанный нами материал был признан… неинтересным для публики и по этой причине не годным к изданию на виниле.

Но «Ариэль» это не остановило. Ставка на мировые музыкальные стандарты мгновенно дала результат – группу пригласили на гастроли в США. Играть не для русской диаспоры, как это делали все российские «звёзды», а выступать перед американской публикой, в столице штата Арканзас городе Литл-Рок. К «Ариэлю» тогда присоединился гитарист-виртуоз и заодно певчий одного из челябинских храмов Валерий Сундарев. И тут же последовала поездка в Германию, в Кёльн. Немцам так понравилось, что «Ариэль» тут же был приглашён вторично, фестиваль организовала WDR, а выступление в прямом эфире транслировалось на все страны Европы. После фестиваля к «Ариэлю» подошёл немецкий бизнесмен Михаэль Барг и попросил диск с песнями.

-Нету, - смутились челябинцы.

-А давайте тогда выпустим, воодушевился расторопный немец.

Сказано-сделано! Решено было выпускать не винил, а CD, который в Европе был уже мощно распространён. Для записи дополнительного материала «Ариэль» сел в студию, где до них работали Scorpions и Тина Тернер.

Звукорежиссёр был австралиец, естественно, не знавший ни слова по-русски. Никто из «Ариэля» не знал английского. Пришлось общаться на языке музыки.

Немецкая сторона полностью взяла на себя оформление диска, таким образом на обложке появился Владимир Ленин, его, мол, в Германии знают. Хорошо хоть Горбачёва не впихнули. А сам альбом был назван так же понятным для немецкой публики (по мнению г-на Барга) простым русским словом «Привет!». Это был второй, после Аллы Пугачёвой, CD, выпущенный музыкантами из России.

В качестве гонорара «Ариэль» получил часть тиража «Привета!», который был раздарен друзьям и знакомым. Через несколько лет челябинцы уже с новым гитаристом Олегом Гордеевым на местной студии «U-Sound» записали ещё четыре песни. И уже с ними, плюс «ленкомовские» и кёльнские записи, альбом увидел свет под названием «Шумел камыш».

Роман ГРИБАНОВ

Аранжировки Ростислав Гепп, Сергей Шариков

Песни записаны на студиях:

1. Театра Ленком (Москва)

Звукорежиссер Владимир Черепанов

2. Dierks studio pulheim (Кельн)

Звукорежиссер Cedric Beatty

3. United Sound (Челябинск)

Звукорежиссер Сергей Спиридонов