Wikipedia

Результаты поиска

Показаны сообщения с ярлыком JIM PRICE. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком JIM PRICE. Показать все сообщения

понедельник, 15 июня 2026 г.

THE ROLLING STONES. 1976 - BLACK AND BLUE. LP (JAPAN)

 THE ROLLING STONES. 1976 

 BLACK AND BLUE. LP (JAPAN) 


Rolling Stones Records – P-10174S
Matrix / Runout (Side A label): P-10174S1
Matrix / Runout (Side B label): P-10174S2
Vinyl, LP, Album, Stereo, Gatefold
Country: Japan
Recorded / Released:  1974-1976  /  May 1976
Genre, Style: Rock,
mp3    320 кбит/сек. 129 Mb
Продолжительность:   41:39


TRACKLIST:

ВОСПРОИЗВЕСТИ ВСЁ


SIDE ONE:

01. Hot Stuff (Keith Richard & Mick Jagger) - 05:23
Backing Vocals – Billy, Keit, Mick, Ronnie
Bass Guitar – Bill Wyman
Drums – Charlie Watts
Electric Guitar, Effects – Keith Richard
Lead Guitar – Harvey Mandel
Lead Vocals – Mick Jagger
Percussion – Bill, Charlie, Stu, Mick, Ollie E. Brown
Piano – Billy Preston


02. Hand Of Fate (Keith Richard & Mick Jagger) - 04:28
Backing Vocals – Keith, Ronnie
Bass Guitar – Bill
Drums, Snare [Snare Drum] – Charlie
Electric Guitar [Solo] – Wayne Perkins
Electric Guitar, Effects – Keith
Lead Vocals – Mick
Percussion – Ollie
Piano – Billy Preston


03. Cherry Oh Baby (Eric Donaldson) - 03:57
Backing Vocals – Keith*, Mick
Bass Drum, Drums – Charlie
Bass Guitar – Bill
Electric Guitar – Keith, Ronnie Wood
Harmony Vocals, Lead Vocals – Keith
Lead Vocals – Mick
Organ – Nicky Hopkins
Rhythm Guitar – Keith


04. Memory Motel (Keith Richard & Mick Jagger) - 07:14
Acoustic Guitar – Wayne
Backing Vocals – Billy, Keith, Mick, Ronnie
Bass Guitar – Bill
Concert Grand Piano [Concert Piano] – Mick
Drums, Bass Drum – Charlie
Electric Guitar – Harvey Mandel
Electric Piano, Effects – Keith
Lead Vocals – Mick
Lead Vocals, Harmony Vocals – Keith
Synthesizer [String] – Billy P.





SIDE TWO:

05. Hey Negrita (Keith Richard & Mick Jagger) - 05:01
Backing Vocals – Billy*, Keith*, Ronnie*
Bass Guitar – Bill*
Drums, Bass Drum – Charlie*
Electric Guitar, Effects – Keith*
Electric Guitar, Lead Guitar, Effects – Ronnie Wood*
Harmony Vocals – Mick*
Lead Vocals – Mick*
Organ – Billy*
Percussion – Ollie E. Brown*
Piano – Billy*


06. Melody (Keith Richard & Mick Jagger) - 05:50
Arranged By [Horns] – Arif Mardin
Bass Drum, Cymbal, Drum [Kick Drum] – Charlie
Bass Guitar – Bill
Body Percussion [Foot Stomp] – Mick
Electric Guitar – Keith
Harmony Vocals – Billy
Lead Vocals – Mick
Piano, Organ – Billy


07. Fool To Cry (Keith Richard & Mick Jagger) - 05:06
Bass Guitar – Bill
Drums, Snare [Snare Drum] – Charlie
Electric Guitar, Effects – Keith
Electric Piano – Mick
Guitar – Keith, Wayne
Lead Vocals – Mick
Piano – Nicky Hopkins
Synthesizer [String] – Nicky

08. Crazy Mama (Keith Richard & Mick Jagger)  - 04:38
Backing Vocals – Billy, Keith, Ron
Bass Guitar – Keith
Drums, Bass Drum – Charlie
Electric Guitar – Keith, Mick
Lead Guitar – Keith
Lead Vocals – Mick
Percussion, Cowbell – Ollie
Soloist [Solo & Ending] – Billy, Keith, Ron



The Rolling Stones:
Mick Jagger – lead vocals (all tracks), backing vocals (01, 03–05), percussion (01), piano (04), electric piano (07), electric guitar (08)
Keith Richards – electric guitar (all but 04), backing vocals (01–05, 08), electric piano (04), bass guitar and piano (08), co-lead vocals (04)
Ronnie Wood – electric guitar (03, 05, 08), backing vocals (01–02, 04–05, 08)
Bill Wyman – bass guitar (all but 08), percussion (01)
Charlie Watts – drums (all tracks), percussion (01)


Additional personnel:
Billy Preston – piano (01–02, 04–06, 08), organ (05–06), ARP String Ensemble (04), percussion (06), backing vocals (01, 04–06, 08)
Nicky Hopkins – organ (03), piano and string synthesiser (07)
Harvey Mandel – electric guitar (01, 04)
Wayne Perkins – electric guitar (02, 07), acoustic guitar (04)
Ollie E. Brown – percussion (01–02, 05, 08)
Ian Stewart – percussion (01)
Arif Mardin – horn arrangement (06)


Black and Blue («Чёрный и синий») — тринадцатый британский и пятнадцатый американский студийный альбом английской рок-группы The Rolling Stones, выпущенный 23 апреля 1976 года лейблом Rolling Stones Records.
Этот альбом стал первой записью, записанной после ухода бывшего гитариста Мика Тейлора в декабре 1974 года. Как и в предыдущий раз, когда в 1968 году Rolling Stones не было вторых гитаристов, Кит Ричардс записал большую часть гитарных партий сам, хотя запись альбома также послужила прослушиванием для замены Тейлора. Ричардс сказал об альбоме, что он использовался для «репетиций гитаристов, вот в чём суть альбома». На прослушивания пришло множество гитаристов; среди тех, кто принял участие в записи альбома, были Уэйн Перкинс, Харви Мандел и Ронни Вуд. Вуд ранее участвовал в записи заглавного трека с альбома It's Only Rock 'n Roll и стал временным гастрольным участником Rolling Stones в 1975 году и официальным участником в 1976 году. Ритм-секция Stones, состоящая из басиста Билла Уаймана и барабанщика Чарли Уоттса, появляется практически на всех треках. На клавишных на большей части альбома играют Ники Хопкинс и Билли Престон, а перкуссионист Олли Э. Браун также появляется примерно на половине треков. Этот альбом стал вторым альбомом, спродюсированным самостоятельно, и его продюсерами выступили «The Glimmer Twins» — псевдоним, используемый Джаггером и Ричардсом для обозначения их роли продюсеров.
На альбоме Black and Blue группа сочетает свой традиционный рок-н-ролльный стиль с сильным влиянием регги и фанка. Только один сингл с альбома, «Fool to Cry», имел значительный успех в чартах, и отзывы о нём были неоднозначными. Альбом получил несколько положительных отзывов на момент выхода, хотя многие рецензенты посчитали его в основном забытым и, как правило, ставили его ниже предыдущих релизов Stones. Ретроспективные рецензии более поздних изданий, таких как AllMusic, были более благосклонны к альбому. Критик Стивен Томас Эрлевайн заявил, что «в альбоме больше грувов и джемов, чем песен», и это в итоге «его главное достоинство». .....


Recorded at Musicland Studios
Recorded by Rolling Stones Mobile
Recorded at Casino de Montreux
Record Company Musidor B.V.
Distributed by Atlantic Recording Corporation
Record Company Warner Communications
Printed by Warner-Pioneer Corporation
Mastered at Sterling Sound
Engineer: Glyn Johns, Keith Harwood, Lew Hahn, Phil McDonald
Assistant Engineer: Dave Richards, Gene Paul, Jeremy Gee, Steve Dowd, Tapani
Lacquer Cut by LH
Layout: Bea Feitler
Mastered by  Lee Hulko
Photography by Hiro 
Producer: The Glimmer Twins
Recorded at Musicland, Munich, Mobile, Rotterdam, Casino, Montreux
In gatefold sleeve with obi. Includes printed inner sleeve and two inserts, one with lyrics in English, the other with liner notes in Japanese. The obi flash translates as "Imported metal mother* with the same sound quality all over the world". (*aka stamper)


All songs by Keith Richard & Mick Jagger (PRS) 
(P) 1976 Promopub B.V.
(C) 1976 Promopub B.V. (ASCAP) except A3 
(C) 1974 Sheila Music (worldwide rights outside of Jamaica controlled by Promopub B.V.).
Made by Warner Pioneer Corporation, Licensed from Rolling Stones Records
Price Code: Y2,500
Rights Society: PRS, ASCAP
Оцифровка: otto1961 (rutracker.org)
СПАСИБО!!!
  

ССЫЛКА:





воскресенье, 14 июня 2026 г.

THE ROLLING STONES. 1975 - ROLLED GOLD. 2LP (UK, DECCA) THE VERY BEST OF THE ROLLING STONES.

 THE ROLLING STONES. 1975 

 ROLLED GOLD. 2LP (UK, DECCA) 


 THE VERY BEST OF THE ROLLING STONES. 


Decca – ROST 1/2
Other (Cat# LP1): ROST.1
Other (Cat# LP2): ROST.2
Matrix / Runout (Side A Label): /Z/ARL.14077/
Matrix / Runout (Side B Label): /Z/ARL.14078/
Matrix / Runout (Side C Label): /Z/ARL.14079/
Matrix / Runout (Side D Label): /ZAL.14080/
2 x Vinyl, LP, Stereo, Mono, 33 1/3, Album, Compilation, Blue Labels
Country: UK
Recorded / Released:  May 1963 – November 1969 / 14 November 1975
Genre, Style: Rock, Rhythm & Blues, Rock & Roll, Psychedelic Rock,
mp3    320 кбит/сек. 247 Mb
Продолжительность:   01:38:32


TRACKLIST: 

ROST.1. SIDE 1:  24:55

01. Come On (Chuck Berry) mono - 01:50
Jewel Music. June 1963. Olympic Studios, London
02. I Wanna Be Your Man (Lennon-McCartney) mono  - 01:44
Northern Songs. November 1963. Kingsway Studios, London

03. Not Fade Away (Norman Petty/Buddy Holly) mono  - 01:50
Southern Music. February 1964. Regent Sound Studios, London

04. Carol (Berry) mono  - 02:32
Jewel Music. June 1964. Regent Sound Studios, London

05. It's All Over Now (Bobby Womack/Shirley Womack) stereo - 03:26
Kags Music. June 1964. Chess Studios, Chicago

06. Little Red Rooster (Willie Dixon) mono  - 03:05
Jewel Music. November 1964. Chess Studios, Chicago

07. Time Is on My Side (Norman Meade/Jimmy Norman) mono  - 02:59
Tro Essex Music. September 1964. Chess Studios, Chicago


08. The Last Time (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 03:42
Essex Music International. February 1965. RCA Studios, Hollywood

09. (I Can't Get No) Satisfaction  (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 03:45
Essex Music International. May 1965. RCA Studios, Hollywood



ROST.1. SIDE 2:  25:29

10. Get Off of My Cloud (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 02:58
Essex Music International. September 1965. RCA Studios, Hollywood

11. 19th Nervous Breakdown (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 03:58
Essex Music International. February 1966. RCA Studios, Hollywood

12. As Tears Go By (Jagger/Richards/Andrew Loog Oldham) mono  - 02:46
Essex Music International. December 1965. RCA Studios, Hollywood

13. Under My Thumb (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:41
Essex Music International. April 1966. RCA Studios, Hollywood

14. Lady Jane (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:09
Essex Music International. June 1966. RCA Studios, Hollywood\


15. Out of Time (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 05:36
Essex Music International. April 1966. RCA Studios, Hollywood

16. Paint It Black (Mick Jagger/Keith Richards) stereo  - 03:20
Essex Music International. May 1966. RCA Studios, Hollywood

ROST.2. SIDE 3:  23:52
 
17. Have You Seen Your Mother, Baby, Standing in the Shadow?
 (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 02:36
Essex Music International. September 1966. RCA Studios, Hollywood

18. Let's Spend the Night Together (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:39
Essex Music International. January 1967. Olympic Studios, London 
19. Ruby Tuesday (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:18
Essex Music International. January 1967. Olympic Studios, London


20. Yesterday's Papers (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 02:04
Essex Music International. January 1967. Olympic Studios, London
21. We Love You (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 04:23
Essex Music International. August 1967. Olympic Studios, London
22. She's a Rainbow (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 04:11
Essex Music International. December 1967. Olympic Studios, London



23. Jumpin' Jack Flash (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:38
Essex Music International. May 1968. Olympic Studios, London


ROST.2. SIDE 4:  24:14

24. Honky Tonk Women (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:05
Essex Music International. July 1969. Olympic Studios, London
25. Sympathy for the Devil (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 06:25
Essex Music International. December 1968. Olympic Studios, London


26. Street Fighting Man (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:15
Essex Music International. August 1968. Olympic Studios, London

27. Midnight Rambler (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 06:56
Essex Music International. December 1969. Olympic Studios, London


28. Gimme Shelter (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 04:33
Essex Music International. December 1969. Olympic Studios, London


“В 1962 году никто на самом деле не хотел, чтобы группа выглядела как мы и играла то, что мы хотели играть, потому что люди, управляющие музыкальным бизнесом, не могли понять, кто хочет это слышать. — МИК ДЖАГГЕР


В течение последних нескольких лет звукозаписывающая индустрия с удовольствием резала себе глотку, ошибочно преуменьшая решающее значение сингла, и этот процесс - сосредоточение творческого потенциала группы всего на трех-четырех минутах - превратился в искусство, стоящее немногим больше, чем просто отсутствие интереса. Правда в том, что до сих пор нет большего рок-н-ролльного кайфа, чем тот, который возникает при постоянном повторном воспроизведении нескольких коротких минут сырой записанной энергии, и, несмотря на появление “концептуального альбома cerebal”, танцевальный сингл всегда оставался источником жизненной силы современной популярной музыки. Немного найдется более прекрасных представителей этого искусства, чем The Rolling Stones. The Stones всегда считались ведущей танцевальной группой рок-н-ролла, центром распространения истинного духа рок-музыки.
За 14 лет, прошедших с момента их первого коммерческого выступления, способность The Stones обеспечивать наиболее мощный звуковой стимулятор как для ума, так и для тела позволила им занять положение, в соответствии с которым они, безусловно, считаются одной из самых выдающихся творческих групп за последние 20 лет. эволюция горных пород. Когда в 1963 году The Rolling Stones впервые решили занять позицию социальных преступников, неизменно высокомерных, агрессивных, возмутительных и всегда презрительно относящихся к Истеблишменту, который боролся за их уничтожение, мало кто из наблюдателей мог себе представить, что за сиюминутным фурором существует что-то долговременное. Разве публика не была приучена любить или, по крайней мере, уподобляться изображениям попа на гравюрах а не испытывать к ним отвращение?  В сложившихся обстоятельствах было совершенно непостижимо, что Stones не только превзойдут своих современников в коммерческом и художественном отношении, но и сделают это без необходимости компрометировать себя. Перед лицом таких жестоких невзгод можно было бы оправдать мнение, что группа держалась вместе, потому что они были никому не нужны. Истеблишмент не смог осознать, что Rolling Stones были точным отражением поколения, которое все чаще отказывалось признавать устаревшие традиции. 


"Стоунз" дорого заплатили за свою независимость, но, прекрасно понимая возможные последствия своей позиции, они были сознательно непреклонны, отказываясь уступить ни на дюйм. ‘Я думаю, - сказал Джаггер, - что с самого начала чрезвычайно важно, чтобы рок-группа была корыстной в своих взглядах. Вы должны хотеть выйти на сцену и добиться успеха со своей самой первой записью и продолжать в том же духе’. . : это довольно уравновешенный поступок по сравнению со всем остальным, чего ты пытаешься добиться в этом бизнесе. Лесть - это то, чего добивается большинство людей. “Деньги, слава и лесть, - написал он в постскриптуме, - это очень странный и извращенный образ жизни”. Нарциссизм, по мнению Джаггера, является нормальной мотивацией. — Они все считают себя красивыми - даже те, у кого кривые носы и выпученные глаза. Когда ”Стоунз" только начинали, мы не думали, что мы симпатичные — мы думали, что мы чертовски хороши". На самом деле, "Стоунз" должны были подчеркнуть свою неандертальскую внешность — квазианархический образ, который представлял из себя большую моральную угрозу, чем они были на самом деле - во время их  периода становления успеха. На самом деле, толчком, который укрепил их долголетие, было мастерство владения ритмом, напряжением и энергией — тремя основными требованиями к любой хорошей рок-н-ролльной танцевальной группе.  Тот факт, что визуально The Stones могли представить это более ярко, чем кто-либо другой, позволил им победить всех конкурентов, с которыми они соревновались. С дерзкой дерзостью они вышли из устоявшегося мейнстрима популярной музыки, развернувшись на 180 градусов против существующих тенденций, направив свою природную первобытную дерзость сначала в одно русло. из менее известных песен Чака Берри и использование их для отражения разочарований и скуки того времени. Сегодня “Come On", возможно, и не более чем диковинка, но в то время она служила своей цели. Благодаря ей они попали в чарты, а с выпуском альбома Леннона и Маккартни "Wanna Be Your", сделанного на заказ.  Man”, The Stones сформулировали стиль, который обеспечил им успех на протяжении всего периода их дебюта.


В то время как Билл Уайман и Чарли Уоттс создавали основной бэк-бит, Брайан Джонс и Кит Ричард нарушали баланс своими “странно настроенными” гитарами, оставляя место впереди для Мика Джаггера, который мог выкрикивать тексты в своей нарочито грубой манере. Даже на столь раннем этапе своей карьеры звукозаписывателя The Stones отказывались соблюдать осторожность: они включили слайд-гитару в ”|Wanna Be Your Man“, в то время как Бо Диддлиевская ”Not Fade Away" изобиловала акустическими гитарами, мощными перкуссиями, железом и множеством маракасов, играющих на полную мощность.наклоняйтесь во всех направлениях. Еще одна песня Chuck Berry chestnut “Carol”, взятая из их электризующего первого альбома, запечатлела их в самом расцвете сил и идеально  способны противостоять их влиянию на их собственной территории. Когда группа перешла к инструментальному перерыву, Кит Ричард демонстрирует в считанные секунды стало ясно, что такое гитара, команда Уаймена и Уоттса с непроницаемыми лицами, поддерживающая этот взрыв с характерной убийственной твердостью. : Когда в июне 1964 года The Rolling Stones приехали в Чикаго на свою первую сессию в легендарной студии Chess Record по адресу 2120, Южный Мичиган Однако их переполняла уверенность, и они никоим образом не стеснялись работать в такой священной обстановке. За два дня они записали более дюжины отличных треков. Как показали результаты, рядом не было никого, кто мог бы скрестить с ними гитары! Примечание очевидная легкость, с которой младотурки полностью перестраивают город. Валентино исполнил классическую песню "It's All Over Now", небрежно переделав ее таким образом, чтобы придать песне братьев Уомакк все ключевые черты настоящей композиции Джаггера и Ричарда. Никоим образом не умаляя ценности оригинальных версий, они повторили это упражнение с "Little Red Rooster" (в которой Пеоминенес снова играет на слайд-гитаре) и не менее печальной "Time Is On My Side’.


К началу 1965 года "Стоунз" постепенно меняли свое название.
акцент делается не на первоклассной обложке с и в творческое "я"-
достаточность. Хотя с самого начала они писали Би-сайды  что касается треков с альбома, то "The Last Time" был их первым оригинальным альбомом
достаточная надежность для установки на стороне штекера одного устройства.
С помощью повторяющийся скачущий гитарный рисунок, который создает ощущение вечного таким образом, “В последний раз” был первым за долгое время линейка авторских песен Rolling Stones, с мощными риффами и типично танцевальной направленностью 45-е годы. К настоящему времени я уже понял, что британские студии или, если быть более точным, Британские звукорежиссеры не смогли (пока) уловить все нюансы звучания их похабный н-ролл, The Stones запись исключительно в Студии RCA в Голливуде, и именно в этот решающий момент в их карьера, в которой они по-настоящему преуспели. В период с января 1965 по В августе 1966 года они выпустили не менее шести классических синглов: “ В последний раз”, “Не Могу Получить Никакого Удовлетворения”, “Слезь С
Облако”, “19-й нервный срыв" "Пока текут слезы”, “Нарисуй это черным" и
“Ты видел свою маму, детка, стоящей в тени?”  а также три альбома-бестселлера: “Out Of Our Heads”, “Aftermath” и “Between The Buttons”. По сей день группа не понимает, как им удалось добиться успеха. выполнить такой объем работы за столь короткий промежуток времени. Большая часть материал был написан и записан в дороге: для интереса, “Сатисфакция” была завершена за полчаса. К тому времени, как контрастные “Леди Джейн” и “Пока текут слезы” (первоначально написанная и записанная Марианной Фейтфул) иллюстрирует Возвращение камней увлечение традициями британской народной музыки, в то время как “Under My Thumb” и “Out Of Time” (оба из “Aftermath”)
документируйте откровенно шовинистическую атмосферу, царящую на протяжении многих лет. из камней выполнен современный материал.
“Paint It Black" продемонстрировал это, даже если The Stones не включили в это вступление несмотря на любое значительное нововведение, они все равно могли адаптировать все, что угодно был создан в соответствии с их собственными особыми требованиями. На этом пути, Брайан Джонс начал играть на ситаре (как и на большинстве других инструментов) в качестве хотя он играл в нее уже много лет. Вряд ли можно осуждать The Rolling Stones за пристрастие к хайфу- меры. Например, “Ты видел Свою Маму, Детка, Стоящую в Тени?" рекламная кампания оказалась одной из главных задач группы. самые причудливые проекты. 


Наряжаются в костюмы для газеты в рекламе они рекламировали стену сжатого и отраженного звука как adven- совершенно нехарактерный, как любой из великих одноразовых " экспериментов та эпоха. В следующий раз они столкнулись с более очевидными осложнениями с “Давай проведем Ночь Вместе”. Из-за его намеков они были запрещены на многих радиостанциях и телевидении The Stones нашли их- самим себе приходится петь “Давай проведем немного времени вместе”! “Рубиновый вторник”, по слухам, песня об известном
фанатка, застала Rolling Stones в их пасторальном притворно-меланхоличном образе настроение — пока для “Вчерашних газет" (вступительная часть на
“Between The Buttons"), Джаггер издевательски понизил рейтинг одного из:
прочесал подружку до уровня макулатуры. В 1967 году The Stones, как и все остальные, были арестованы. “We Love You" была их “тюремной песенкой”; Джон и Пол пели в гармонии. “Она - радуга" остается одним из самых запоминающихся артефактов из групп вызывающее заигрывание с бусами, колокольчиками и благовониями — но кафтаны никогда не были убедительны на "Роллинг Стоунз".
“Jumpin’ Jack Flash” был возвращением к основам — одному из самых
важны только те камни, которые когда-либо были огранены. Следуя несколько
негативный критический отклик на “просьбу их сатанинских величеств’, а не
только “Прыгающий Джек Флэш” начал все с чистого листа, но, как ни странно,
андрогинный замысел, с которым они исполняли эту песню, доказал бы
стать предшественником целого движения в начале семидесятых.
Начиная с резких вступительных аккордов и далее, апокалиптическое настроение,
напряженная атмосфера и сатанинский сюрреализм их окружения-
мент окутал Камни угрожающим присутствием, которое осталось
с ними на протяжении всего “Сочувствия дьяволу” и “Уличных боев
Человек" (из “Банкета нищих"), а затем в леденящей душу “Полуночи"
Rambler и “Дай мне приют” (из “Let It Bleed"). Бурлящие подводные течения нигилизма, социальной революции и черной магии. пронизывают этот период до такой степени, что некоторые наблюдатели видят трагедия фестиваля в Алтамонте как некая извращенная кульминация- слияние. По правде говоря, экзотические позы Стоунз были не более чем точный аналог тех травмирующих времен, когда эта музыка была задуманный. В отличие от большинства групп, The Rolling Stones всегда удавалось добавьте эту волшебную нотку правдивости в большинство их записей, и это именно благодаря такому подходу они неизменно предоставляли свои лучшие записи их аура спонтанности и безотлагательности. Тот факт, что ни один из Стоунз - технические виртуозы, которые всегда стремились к этому сильнее, чем у большинства групп, и они всегда были в зените славы, когда доводя свои ограничения до соответствующих пределов. “Honky Tonk Woman” стала еще одним образцом сопротивления, и в нем Мик Тейлор был представлен как новый член банды. Из момент, когда Чарли Уоттс взрывает свои барабаны до самого блестящий партизанский гитарный обмен и финальный резкий припев, развратный блюз — рок, который они так энергично исполняют, наконец-то воплотился в жизнь показывает, что делает Rolling Stones ведущим танцем рок-н-ролла группа одиночек. не был записан. Так что не трудитесь искать что-то лучшее в этой конкретной области.
РОЙ КАРР


Rolled Gold: The Very Best of the Rolling Stones - альбом-компиляция The Rolling Stones, выпущенный без разрешения группы их 
бывшим лейблом Decca Records в 1975 году. Это двойной альбом, который достиг 7-й строчки в британском чарте и на протяжении 
многих лет пользовался большим успехом.
В 2007 году оригинальная коллекция была расширена до 40 песен из 28 треков оригинала. Выпущенный в Великобритании 12 ноября 2007 года, это расширенное переиздание оригинальной коллекции 1975 года, которая достигла 7-го места в британском чарте. Альбом дебютировал на 26-й строчке британского чарта 18 ноября 2007 года. По данным Music Week, к апрелю 2008 года было продано более 
125 000 копий.  Альбом доступен на двух CD, четырех виниловых пластинках и USB-флешках; USB-издание стало первым альбомом, 
выпущенным в Великобритании в таком формате. Он также доступен для скачивания в цифровом виде. Дизайн обложки - Алекс Трошут.

Record Company  The Decca Record Company Limited
Mastered at Decca Studios
Pressed by Decca Record Co. Ltd., Pressing Plant, UK.
Published By: Jewel Music, Northern Songs, Southern Music, Kags Music, Tro Essex Music, Essex Music International
Recorded At: Olympic Sound Studios, Kingsway Studios, Regent Sound Studios, Chess Studios, RCA Studios, Hollywood, Olympic Studios
Compiled by, Coordinator: Alan Fitter
Design Sleeve: Bill Picknell
Liner Notes: Roy Carr
Front Cover: Dave Johnson , Laurie Richards


(C) 1975. The Decca Record Company Limited
Sleeve printed in England by Robert Stace
Made In England
Rights Society: Britico, GEMA, NCB
Оцифровка:Иван_К   (rutracker.org)
СПАСИБО!!!




  

THE ROLLING STONES. 1975 - METAMORPHOSIS. LP (USA)

 THE ROLLING STONES. 1975 

 METAMORPHOSIS. LP (USA) 


ABKCO – ANA-1, ABKCO – ANA 1
Matrix / Runout (A-side label): ANA-1A W
Matrix / Runout (B-side label): ANA-1B W
Vinyl, LP, Stereo, 33 1/3,  Album, Compilation, W - Waddell Pressing
Country: US
Recorded / Released: February 1964 – July 1970 / 1975
Genre, Style: Rock, Classic Rock,
mp3    320 кбит/сек. 114 Mb
Продолжительность:   43:02


TRACKLIST:

SIDE ONE:



01. Out Of Time (Jagger/Richards) - 03:26
Recorded 27–30 April 1966
The demo—with Jagger on lead vocal—for Chris Farlowe's hit single version


02. Don't Lie To Me (Jagger/Richards) - 02:01
Recorded on 10 June 1964
Incorrectly credited to Jagger and Richards on the album
Line up: Mick Jagger (vocals), Keith Richards (guitar), Brian Jones (guitar), Charlie Watts (drums), Bill Wyman (bass), Ian Stewart (piano)


03. Each And Every Day Of The Year (Jagger/Richards) - 02:49
Recorded in early September 1964
Bobby Jameson's version of this song features the same backing track as this recording. It was also covered by a group that went by the name of Thee, both in 1965


04. Heart Of Stone (Jagger/Richards) (Jagger/Richards) - 03:47
Demo recorded 21–23 July 1964 with Jimmy Page on guitar and Clem Cattini on drums


05. I'd Much Rather Be With The Boys (Oldham, Richards) - 02:13
Recorded 24–28 February 1965 at Decca Studios, West Hampstead
Originally released by The Toggery 5 in 1965.
Guest musicians: John McLaughlin (guitar), Joe Moretti (bass) and Andy White (drums).


06. (Walkin' Thru The) Sleepy City (Jagger/Richards) - 02:52
Recorded in early September 1964
Originally released by The Mighty Avengers in 1965


07. Try A Little Harder (Jagger/Richards) - 02:19
Recorded on 13 February 1964


SIDE TWO:

08. I Don't Know Why (Hunter, Hardaway, Riser, Wonder) - 03:05
Recorded on 3 July 1969 (the night that news broke of Brian Jones's death) during the sessions for Let It Bleed
The music after the stop was spliced in at a later stage. The second slide guitar solo by Mick Taylor is a copy of the first solo
Incorrectly credited to Jagger, Richards and Taylor on the first pressing of the album. The credits were corrected with the second pressing and on the 2002 SACD version


09. If You Let Me (Jagger/Richards) - 03:18
Recorded on 9-29 November 1966 during sessions for Between the Buttons
Line up: Mick Jagger (vocals), Keith Richards and Brian Jones (acoustic guitar, autoharp), Charlie Watts (drums), Bill Wyman (bass), Ian Stewart (organ)


10. Jiving Sister Fanny (Jagger/Richards) - 03:26
Recorded in June 1969, during the Let It Bleed sessions, with Taylor on lead guitar
Line up: Mick Jagger (vocals), Keith Richards (guitar), Mick Taylor (guitar), Charlie Watts (drums), Bill Wyman (bass), Nicky Hopkins (piano), Jon Tiven (congas)


11. Downtown Suzie (B. Wyman) (Jagger/Richards) - 03:54
Recorded on 23 April 1969 as a Let It Bleed outtake under the original title "Lisle Street Lucie". It features Ry Cooder on open G tuned guitar. Song written by Bill Wyman.


12. Family (Jagger/Richards) - 04:06
Recorded on 28 June 1968 as a Beggars Banquet outtake.
Line up: Mick Jagger (vocals), Keith Richards (guitars), Charlie Watts (drums), Bill Wyman (bass), Nicky Hopkins (piano), Jimmy Miller (percussion)


13. Memo From Turner (Jagger/Richards) - 02:47
Recorded on 17 November 1968; a different take was released as a Mick Jagger solo single in October 1970 and featured in the film Performance.
Featuring Jagger on vocals and Keith Richards on guitar, the identity of the other musicians on this track is not certain, with Jim Capaldi and Steve Winwood of Traffic, as well as the other Rolling Stones, being mentioned as playing on it


14. I'm Going Down - (Jagger/Richards) - 02:58
Recorded primarily in the fall of 1969.
Line up: Mick Jagger (vocals), Keith Richards (guitar), Mick Taylor (bass), Charlie Watts (drums), Bobby Keys (saxophone), Jon Tiven (congas)
Stephen Stills was with the Stones during recording and possibly contributed to the track.
Credited to Jagger, Richards and Taylor on the first pressing of the album. The credits were changed to 'Jagger/Richards' with the second pressing and on the 2002 SACD version



Metamorphosis - третий альбом-компиляция музыки The Rolling Stones, выпущенный бывшим менеджером ABKCO Records Алленом Кляйном (который получил контроль над материалом группы Decca/London в 1970 году) после ухода группы из Decca и Klein. Выпущенный в 1975 году альбом Metamorphosis основан на переложениях и альтернативных версиях хорошо известных песен, записанных с 1964 по 1970 год.
 После выхода альбома Hot Rocks 1964-1971 в 1971 году при содействии Эндрю Луга Олдхэма был составлен альбом под названием Necrophilia, который был выпущен в качестве последующей компиляции и включал в себя множество ранее не издававшихся (или, точнее, отброшенных) композиций периода работы Rolling Stones в Decca/London. Хотя этот проект так и не был реализован — вместо него были выпущены новые песни Hot Rocks (Big Hits и Fazed Cookies), — большинство неизданных песен были отложены для будущего проекта.
В феврале 1974 года, чтобы придать альбому авторитетность, Билл Уаймен занялся составлением альбома, который он назвал Black Box. Однако Аллен Кляйн хотел, чтобы в проекте было больше песен Мика Джаггера/Кита Ричардса по финансовым соображениям, и версия Уаймена осталась неизданной. Вместо него был выпущен альбом Metamorphosis.


Первоначально Уаймен выбрал для записи следующую композицию:
"Bright Lights Big City"
"Копы и грабители"
"Я бы предпочел быть с мальчиками"
"Little Red Rooster" (Live)
"По пути каждый" (в прямом эфире)
"Не лги мне"
"Если позволишь"
"Годзи"
"Дамская комната в Панаме"
"Ногти с золотым лаком"
"Фанни Мэй"
"Down in the Bottom"
"Godzi" и "Panama Powder Room" были инструментальными записями с сессий Between the Buttons и никогда не издавались. Они были записаны на студии RCA в Голливуде 4-12 августа 1966 года.
Большинство треков, вошедших на первую сторону винилового альбома, являются демо-версиями, написанными Джаггером и Ричардсом для выступлений других артистов. Некоторые из них были записаны с участием сессионных музыкантов, таких как Большой Джим Салливан (гитара), Клем Каттини (ударные) и Джимми Пейдж (гитара), и не предназначались для выпуска The Rolling Stones. Действительно, на большинстве этих треков единственным участником Rolling Stone является Джаггер. "Out of Time" и "Heart of Stone" были хорошо известными песнями Stones, которые звучат здесь в совершенно разных исполнениях, а бэк-вокал исполняют сессионные музыканты. Вторая сторона включает в себя неизданные записи группы вплоть до сессий Sticky Fingers 1970 года.
Из-за некоторых предположений, что "Я бы предпочел быть с мальчиками" имеет гомосексуалистический подтекст, в версии Toggery Five текст был изменен на "Я бы предпочел быть с мальчиками". Альтернативная версия "Memo from Turner" включает в себя гитару Брайана Джонса и имеет более свободную атмосферу, чем сольный сингл Мика Джаггера из альбома саундтреков к фильму "Перформанс" 1970 года.
Выпущенный в мае 1975 года альбом "Metamorphosis" вышел в тот же день, что и сборник хитов группы "Made in the Shade", а также был замечен как часть летнего турне Rolling Stones по Северной и Южной Америке. Несмотря на прохладный прием критиков, "Метаморфозе" все же удалось достичь 8-го места в США, хотя в Великобритании она заняла лишь 45-е место. Два сингла, "Out of Time" (с Джаггером, поющим на том же бэк-треке (со струнными), что и в версии Криса Фарлоу 1966 года) и кавер-версия песни Стиви Уандера "I Don't Know Why", ненадолго попали в чарты синглов.
После своего первого релиза Metamorphosis был выпущен в Великобритании с 16 песнями, в то время как в американском издании было только 14, за исключением "Some Things Just Stick in Your Mind" и "We're Wastin' Time".
Обложка альбома обыгрывает название с мотивом человека и насекомого, отсылающим к роману Франца Кафки "Метаморфозы", и включает изображения Брайана Джонса и сменившего его Мика Тейлора.
В августе 2002 года лейбл ABKCO Records выпустил полное британское издание альбома Metamorphosis на новом ремастированном CD, виниле и в SACD-диджипаке. .....

Pressed by H.V. Waddell Co.
Published by ABKCO Music, Inc.
Art Direction: Al Steckler, Richard Roth
Design Concept: Glenn Ross
Graphics: Linda Guymon
Liner Notes: Andrew Oldham
Producer: Andrew Oldham*, Jimmy Miller
Research, Compiled by Al Steckler
"W" on labels indicates H.V. Waddell Co., Burbank, California, pressing.


(P) (C) 1975 Abkco Records, Inc.
Distributed by London Records, Inc.
Manufactured by ABKCO Records, Inc.
All Selections Abkco Music Inc. BMI
Rights Society: BMI
Pressing Plant ID (On labels): W
Litho in U.S.A.
Оцифровка: kingss (rutracker.org)
СПАСИБО!!!