Wikipedia

Результаты поиска

Показаны сообщения с ярлыком В. КОРАЛЛИ. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком В. КОРАЛЛИ. Показать все сообщения

понедельник, 2 января 2023 г.

КЛАВДИЯ ШУЛЬЖЕНКО. 1979 - ПЕСНИ ПРОШЛЫХ ЛЕТ. 3LP (ЛЗГ)

 КЛАВДИЯ ШУЛЬЖЕНКО. 1979 

 ПЕСНИ ПРОШЛЫХ ЛЕТ. 3LP (ЛЗГ) 


Мелодия – 33 М 60—38747-52
Матрица / внутреннее кольцо (Side 1 label): М60—38747
Матрица / внутреннее кольцо (Side 2 label): М60—38748
Матрица / внутреннее кольцо (Side 3 label): М60—38749
Матрица / внутреннее кольцо (Side 4 label): М60—38750
Матрица / внутреннее кольцо (Side 5 label): М60—38751
Матрица / внутреннее кольцо (Side 6 label): М60—38752
ГОСТ 5289-73  Гр. 3. 1-60
3 х Винил, LP, Стерео, 33 1/3,  Альбом, Box Set, Сборник, 
Страна: СССР
Записан / Выпущен:  1930-1940 / 1979
Жанр,стиль:  Популярная песня, вокал,
mp3    320 кбит/сек. 362 Mb
Продолжительность:  44:25 + 44:41 + 45:37 (02:14:43)


СОДЕРЖАНИЕ:

ПЛАСТИНКА LP1:


СТОРОНА 1: 


01.Записка (Н.Бродский - П.Герман) - 03:10
02.Андрюша (И.Жак - Г.Гридов) - 02:40
03.Встречи (И.Жак - А.Волков) - 02:52
04.Не забудь (В.Сидоров - А.Усманский) - 02:33
05.Челита (мексик. НП, обр. М.Феркельмана - Н.Лабковский) - 02:50
06.Простые слова (Б.Фомин - И.Финк) - 03:17
07.Дружба (В.Сидоров - А.Шмульян) - 01:56
08.Портрет (обр. Н.Минха - М.Орцеви) - 03:24

Джаз-орк. п/у Я.Скоморовского (01-05)
Михаил Корик, фортепиано (06-08)
Записи 30-х - 40-х годов.
СТОРОНА 2: 


09.В вагоне поезда (И.Жак - М.Карелина) - 03:05
10.О любви не говори (А.Владимирцов - Н.Лабковский) - 02:39
11.Письмо (Я.Расин - М.Карелина) - 03:04
12.Дядя Ваня (М.Табачников - А.Галла) - 02:39
13.Сочи (М.Табачников - А.Галла, М.Шварцберг) - 02:49
14.Песня креолки (М.Феркельман - Н.Лабковский) - 02:59
15.Былое увлеченье (муз. и сл. О.Строка) - 02:20
16.Руки (И.Жак - В.Лебедев-Кумач) - 02:17

Джаз-оркестр п.р. К.Шульженко и В.Коралли, Дирижер А.Семенов.
Записи 40-х годов
.
ПЛАСТИНКА LP2


СТОРОНА 1:


17.Синий платочек (Ю.Петербургский - М.Максимов) - 02:47
18.Давай закурим (М.Табачников - И.Френкель) - 02:39
19.Точно (М.Табачников - С.Болотин) - 02:29
20.Партизаны (А.Гарис - В.Дыховичный) - 02:58
21.Ягода (В.Соловьев-Седой - В.Винников) - 01:59
22.Не тревожь ты себя (В.Соловьев-Седой - М.Исаковский) - 02:39
23.Настанет день (Б.Фомин - П.Герман) - 03:05
24.Приходи поскорей (Б.Фомин - И.Финк) - 02:56

СТОРОНА 2:


25.Старые письма (Е.Розенфельд - В.Крахт) - 02:29
26.К другу (А.Островский - Н.Дунаев) - 02:08
27.Мама (М.Табачников - Г.Гридов) - 03:02
28.Сыновья (Б.Фомин - И.Финк) - 03:32
29.Песенка о мужьях (М.Воловац - И.Финк) - 03:00
30.Часы (муз. и сл. А.Волкова) - 03:08
31.Беспокойное сердце (Л.Беженцев - И.Финк) - 02:35
32.Не жалею (Б.Фомин - П.Герман) - 03:03

Джаз-оркестр п.р. К.Шульженко и В.Коралли, Дирижер А.Семенов.
Записи 40-х годов.

ПЛАСТИНКА LP3


СТОРОНА 1:


33.Говорите мне о любви (О.Минц - В.Масс) - 0
34.Любимая песенка (А.Цфасман - Н.Лабковский)
35.Прощальный луч (А.Цфасман - Н.Лабковский)
36.Лолита (А.Островский -И.Фрадкин)
37.Вдвоем (В.Сорокин - В.Лифшиц)
38.Девушка милая (В.Сорокин - Г.Русецкая)
39.Где же вы теперь, друзья-однополчане? (В.Соловьев-Седой - А.Фатьянов)
40.На далеком берегу (Б.Тимофеев - В.Крахт)

Джаз-оркестр п.у. А.Цфасмана (33-35)
Ансамбль п.у. А.Семенова (36), Л.Юрьева (37, 38)
Раиса Брановская, фортепиано (39, 40)
Записи 40-х годов.

СТОРОНА 2:


41.В праздничный вечер (А.Островский - Л.Ошанин)
42.Лирическая песня (Ю.Милютин - Е.Долматовский)
43.Где ж ты, мой сад (В.Соловьев-Седой - А.Фатьянов)
44.Девичье сердце (А.Лепин - О.Фадеева)
45.Забытый вальс (М.Табачников - Я.Зискинд)
46.Песня Рейчел (В.Мурадели - А.Коваленков)
47.Ожидание (муз. и сл. М.Фрадкина)
48.Песенка об отдыхе (Б.Мандрус - О.Фадеева)

Раиса Брановская, ф-но (41, 42, 45),
Ансамбль п.у. Е.Заболоцкого (43), А.Бадхена (47, 48),
Борис Мандрус, фортепиано (44, 46)
Записи 40-х - 50-х годов.
Редактор - составитель Г.Скороходов


В давно минувшие времена, сообщая о выходе новых пластинок известных
исполнительниц, журнал «Граммофонная жизнь.» обычно употреблял только
превосходные степени оценок: «Ошеломляющее исполнение! Неподражаемый
голос, полный волшебного очарования! Бездна вкуса! Певица вне конкуренции!»Сегодня так писать не принято. В наш век мы привыкли испить оценкам сдержанным, глубоким, подкрепленным фактами, обоснованным анализом.
И все же бывают исключения, Когда речи идет о народной артистке СССР Клавдии Шульженко, самые взыскатель мыс критики не могут удержаться от восторженных оценок, нескрываемого восхищения ее мастерством, от преклонения перед вечной молодостью ее таланта.
Так было всегда. Дунаевский – свидетель первых ее шагов па эстраде, долгие годы внимательно следивший :зa выступлениями Клавдии Шульженко, в одной из статей 1950 года назвал певицу «выдающимся эстрадным мистером с ярко выраженным исполнительским дарованием». А те, кто знал Исаака Дунаевского, помнят, как скуп он был на похвалу и как редко употреблял превосходную степень. Прошло годы, но талант Шульженко не меркнет, напротив, обогащается все новыми и новыми красками и, как бывает только у подлинных художников, становится все более глубоким, светлым и добрым.
«Редким искусством владеет Клавдия Шульженко: быть нужной людям независимо от их возраста, — писала в недавней статье «Обаяние неповторимости» народная артистка СССР Мария Максакова. — Шульженко занимает на эстраде особое место. Есть различные категории эстрадных певцов, жанровые виды и подвиды. И есть она — безошибочно узнаваемая среди любого множества голосов, манер, стилей. Такою она утвердила себя в искусстве много лет назад, такою живет в нем и поныне.
Нужны уши профессионала, нужен его многолетний опыт, чтобы угадать за непринужденностью, с, какой Шульженко поет свои песни, вложенный в каждую из них многодневный труд.. Ее пение особый вид музыкальной ре чп. в котором одинаково знаменательны и мелодический рисунок, и поэтический текст. Ни одна подробность, ни одни оттенок смысла и настроения не уекользиот от слушателя, В том, как Шульженко относится к слову, как она умеет раскрыть и преподнести его, я всегда чувствовала в ней единомышленника, утверждающего самые близкие мне творческие принципы.
Сила таких талантов, как Шульженко, в особом, только им присущем обаянии, в блеске индивидуальности.
Высказыиаппе М. П. Максаковой перекликнется с мнением известной исполнительницы народных погон Ирмы Яунзем. Прослушав одну на концертных программ Клавдии Шульженко, И. Яунзем писала: «В этой программе испол шпотся только лирические произведении Но, уходя с кон цертя, вы не ощущаете узкой, ограниченной камерности мыслей и чувств, которым характерна дли многих других певиц, Клавдия Шульженко умеет вывести свою лнрнческую героиню из полумрака салонно-томных переживаний в яркий солнечный мир высоких чувств, она воспевает чистоту любви, утверждая новый образ человека, нашего современника и друга».
Предлагаемый вашему вниманию альбом «Песни прошлых лет» составлен из произведений, записанных Шульженко в домагнитофонную эпоху на так называемых "обычных" пластинках.
Программа открывается первыми московскими записями К.Шульженко, сделанными в Доме звукозаписи – в те годы центре граммофонной промышленности страны. 29 и 31 января 1940 года певица, только что одержавшая победу на Всесоюзном конкурсе артистов эстрады, записала несколько песен – «Андрюшу», «Встречи», «Не забудь» и принесшие ей звание лауреата конкурса «Записку» н «Челиту»,
Аккомпаинровал Шульженко джаз-оркестр иод руководством известного музыканта, талантливого трубача и дирижёра Якова Борисовича Скоморовского, с которым Шульженко выступала на эстраде начиная с 1937 года. В этом коллективе оттачивалось мастерство молодой певицы, складывался ее репертуар, в котором преобладающее место заняли лирические песни советских композиторов.
Программа первой пластинки дает возможность вспомнить и «доджазовый период творчества Шульженко, пришедшей на эстраду н 1926 году из Харьковского театра драмы, где в ту пору руководителем был известный режиссер н педагог II. Спнелышков. На пластинке представлены записи, сделанные в середине 30-хх годов в полукустарных ленинградских студиях. Среди них – напнсанная специально для Шульженко «Дружба», лирическая песня одного из постоянных аиторон пешим, Бориса Ивановича Фомина «Простые слова», популярное в те годы танго «Портрет».
Веспой 1940 года был создан новый музыкальный коллектив, художественным руководителем которого стали К.Шульженко и исполнитель музвеальных фельетонов, чтец и конферансье Владнмнр Коралли. Днрижнровал оркестром Александр Семенов. С этим коллективом Шульженко 25 сентября 1940 года записала пять песен из театрализованной программы «Скорая помощь» - «В вагоне поезда», «О любви не говори», «Письмо», «Дядя Ваня», «Сочи». Позже на граммофонный диск были положены и другие песни из довоенных программ Клавдии Шулбженко – «Руки», «Часы», «Песня креолки»…
Вторая пластинка комплекта открывается песнями, исполненными Шульженко в годы Великой Отечестненной войны. С первых же дней всенародной битвы с фашизмом Шульженко становится солисткой фронтового джаз-ансамбля, обслуживавшего войска Ленинградского фронта. За год работы – в условиях блокады, разделяя все трудности, выпавшие на долю ленинградцев, – Шульженко дала 500 концертов для воинов-фронтовиков н тех, кто помогал им в тылу – рабочих фронтового города.
Многие из несен, спетых певицей в эти годы, родились на фронте – их авторы сражались в частях действующей армии; таковы легендарный "Синий платочек", новый текст к которому написал лейтенант Михаил Максимов, фронтовая песня "Давай закурим" и другие.
Известно, что в годы войны производство пластинок было временно прекращено. Когда в начале 1943 года на Апрелевском заводе, выпускавшем в ту пору минометы, вновь был налажен выпуск граммофонных дисков, в числе первых записей оказались песни, исполненные Клавдией Шульженко. Рассказывавшие о верности солдата тем, кто остался дома, о фронтовых буднях, о часе желанной встречи с любимыми, песни эти были необходимы фронту. "Песни Шульженко, как снаряды и патроны, были нужны нам в бою" – писали участники сражений.
В программу второй пластинки включены также песни, исполнявшиеся Шульженко ещё до войны; в военную пору они получили новое звучание, стали ярким напоминанием о тех мирных днях, за возвращение которых воевали наши солдаты. Среди этих песен – лирическое танго "Мама", без которого не обходилось ни одно выступление актрисы перед фронтовиками, песня-исповедь "Не жалею", неизменно популярные "Старые письма". Здесь же первые послевоенные записи Шульженко – песенка начинающего в те годы композитора Аркадия Островского "К другу", шуточные куплеты о мужьях, песенка "Беспокойное сердце", в которой Шульженко мастерски сочетает лирику с мягким юмором, легкой иронией.
На третьей пластинки представлены записи конца 40-х – начала 50-х годов. В эти годы певица выступала с сольными концертами, идущими, как правило, в сопровождении фортепиано, реже – инструментальных ансамблей. Она записывает на пластинки с джаз-оркестром Всесоюзного радиокомитета под управлением Александра Цфасмана несколько песен в традиционно танцевальной форме – "Говорите мне о любви", "Прощальный луч", "Любимая песенка", с ансамблем солистов под управлением Л.Юрьева – лирическую песню "Вдвоем" и навеянную настроениями минувшей войны "Девушку милую".
Пластинка дает возможность познакомиться лишь с небольшой частью обширного репертуара певицы, исполнявшегося ею в те годы. Из сюиты В.Соловьева-Седого "Возвращение солдата" (премьеру которой Шульженко приурочила к празднованию тридцатилетия Октября) представлена песня "Где же вы теперь, друзья-однополчане?", быть может самая популярная, до сих пор сохранившаяся в концертных программах певицы. В работе над этой сюитой Шульженко, по мнению критики, ярко проявила свое замечательное, ювелирное мастерство.
Чертами высокого мастерства, безукоризненным вкусом, умением передавать тончайшие движения души отмечены и другие песни, вошедшие в программу пластинки, такие, например, как "В праздничный вечер" А.Островского, "Песня Рейчел" В.Мурадели, "Девичье сердце" А.Лепина, "Забытый вальс" М.Табачникова.

Г.Скороходов


МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С) "Мелодия",
Всесоюзная студия грамзаписи. 
(С)Ленинградский завод грампластинок. 1979
Цена комплекта 5 руб. 80 коп. Арт. 16-9
15.05.79 ЛФОП 1. З. 4272-10 000.
Оцифровка: SKOKEV (http://plastinka-rip/)
СПАСИБО!!!

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ








суббота, 29 января 2022 г.

АНТОЛОГИЯ СОВЕТСКОГО ДЖАЗА. 13. 1988. - ДВА МАКСИМА. LP (МОЗГ)

 АНТОЛОГИЯ СОВЕТСКОГО ДЖАЗА. 13. 1988. 

 ДВА МАКСИМА. LP (МОЗГ) 


Мелодия – М60 48205 005
Matrix / Runout (Side A stamped runout): М60-48205/1-1 DMM
Matrix / Runout (Side B stamped runout): М60-48206/1-1 DMM
ГОСТ 5289-80  Гр. 3. 2-25
Винил, LP, Моно, 33 1/3,  Альбом, Сборник, 
Страна: СССР
Записан / Выпущен:  1941-1943 / 1988
Жанр,стиль:  Jazz. Big Band,
mp3    320 кбит/сек. 127 Mb
Продолжительность:   44:14


СОДЕРЖАНИЕ:


СТОРОНА 1 
 
01. Два Максима (С.Кац – В.Дыховичный) - 04:08
Джаз-оркестр п/у: Ю.Лаврентьева
Георгий Виноградов. (ТФ-1941)

02. Барон фон дер Пшик (С.Секунда – А.Фидровский) - 03:04
Джаз-оркестр п/у: Н.Минха (ЛЭФ 3301 - 1942)

03. Прогулка (Н.Минх – С.Алымов) - 02:46
Джаз-оркестр п/у: Н.Минха 
Михаил Алымов (ЛЭФ 0282 - 1943)

04. Плохо варит котелок (Н.Минх – В.Дыховичный, С.Фогельсон) - 03:12
Джаз-оркестр п/у: Н.Минха 
 Михаил Кудрин (ЛЭФ 0276 - 1943)

05. Балтийский марш (Н.Минх) - 02:22
Джаз-оркестр п/у: Н.Минха  (ЛЭФ 0285 - 1943)

06. Джеймс Кеннеди (Л.Сарони – С.Фогельсон) - 04:08
Джаз-оркестр п/у: Н.Минха  
Герман Орлов (ЛЭФ 0569 - 1942)

07. Возле города Кронштадта (Ю.Милютин – В.Винников) - 02:50
Джаз-оркестр п/у: А.Цфасмана
Павел Михайлов (ТФ - 1942)


СТОРОНА 2

08. Как за Камой, за рекой (В.Соловьев-Седой – В.Гусев) - 02:15
Джаз-оркестр п/у: А.Семенова
Владимир Коралли, Клавдия Шульженко (333 - 1943)

09. Моя тень (Б.Тимофеев – А.Жерве, В.Крахт) - 02:59
Джаз-оркестр п/у: А.Семенова
Клавдия Шульженко (331 - 1943)

10. Часы пока идут (Б.Фомин – П.Герман) - 02:59
Джаз-оркестр п/у: А.Семенова
Владимир Коралли (332 - 1943)

11. Бескозырка (И.Жак – Н.Верховский) - 05:14
Джаз-оркестр п/у:  Я.Скоморовского
Павел Чекин (117-118 - 1943)

12. Земляки (С.Кац – А.Софронов) - 02:55
Джаз-оркестр п/у:  Я.Скоморовского
Н.Волчков, А.Зайцев, Н.Коршунов (11622 - 1943)

13. Краснофлотская улыбка (Н.Будашкин – А.Фидровский) - 02:12
Джаз-оркестр п/у:  Я.Скоморовского
Н.Коршунов (11623 - 1943)

14. В лесу прифронтовом (В.Соловьев-Седой – М.Исаковский) - 03:04
Джаз-оркестр п/у:  Я.Скоморовского
Николай Трофимов (11630 - 1943)


С первых дней Великой Отечественной войны многие джазовые коллективы приобрели статус военных — музыканты пошли добровольцами в ряды Красной Армии. Как выяснилось вскоре, мирные трубы, саксофоны и тромбоны стали грозным оружием, хотя стреляли они не снарядами, а песней, сатирическим куплетом, боевым маршем.
Суровые будни джаза в солдатских шинелях мало чем напоминали довоенное время. Ансамбли редко выступали при свете когда-то привычных рамп и софитов. Теперь сценой для них служили броневая палуба корабля, кузов грузовика, коридор военного госпиталя, матросский кубрик, площадка аэродрома, железнодорожная платформа.
Песня, боевая и лирическая, сатирические частушки и куплеты составили новый репертуар джаз-оркестров военных лет. Выполняя социальный заказ слушателей, певцы и музыканты исполняли произведения, призывавшие к битве с врагом, утверждавшие неотвратимость его уничтожения и торжество правого дела. Едким куплетом, разящей остротой высмеивались главари гитлеровского рейха, мечтавшие покорить всю Европу и забывшие, что «с Россией можно драться только раз».
Новый характер обрела и лирика. Ее главными темами стали верность любимым, ожидание встречи с теми, кто любит, верит и ждет, крепость воинской дружбы, рожденной на фронте.
Написанные по горячим следам событий, эти произведения отразили свое время. И пусть не все из них пережили его. В песнях военной поры — вне зависимости от того, какой джаз-оркестр их исполнил, какой певец спел,— навсегда осталось запечатленным горячее дыхание тех грозных лет, мысли и чувства современника, сражавшегося с фашизмом.
Программу открывает Государственный джаз СССР, который в июле 1941 года получил новое наименование — Джаз образцово-показательного оркестра Народного комиссариата обороны.
Художественным руководителем этого оркестра был заслуженный деятель искусств РСФСР, полковник Семен Чернецкий, а джаз возглавил композитор и дирижер Юрий Лаврентьев.
«Два Максима» Сигизмунда Каца на стихи Владимира Дыховичного — одна из первых военных песен. Члены тогдашнего художественного совета радио посчитали ее легковесной и для эфира не рекомендовали. Но стоило «Максимам» один только раз прозвучать в передаче для фронтовиков, как в редакцию посыпались письма с просьбами повторить песню. Запись, представленная в программе, уникальна: она сделана на тонфильм летом 1941 года, перед самой отправкой Джаза Наркомата обороны на фронт, откуда большинству его музыкантов уже не было суждено вернуться.
Инструментовал «Двух Максимов» Юрий Лаврентьев. Поет Георгий Виноградов.
В военном Ленинграде Театр Краснознаменного Балтийского флота стал одним из центров культурной жизни города. «Это был не только драматический театр в привычном понимании этого слова,— вспоминал очевидец,— но целый комбинат искусств, созданный Политуправлением флота: ансамбль песни и пляски, театрализованный джаз, различные агитбригады и группа композиторов и литераторов».
Джаз-оркестр Театра Краснознаменного Балтийского флота с начала 1942 года возглавил капитан Николай Минх.
Сатирические куплеты на стихи поэта-моряка А. Фидровского «Барон фон дер Пшик» записаны на пластинку в октябре 1942 года по специальному заказу Политуправления Балтфлота. Запись сделана Ленинградской экспериментальной фабрикой грампластинок, в ту пору единственным предприятием в стране, выпускавшим граммофонные диски. Инструментовка Н. Минха.
В 1943 году эта же фабрика сделала еще несколько записей джаз-оркестра Театра КБФ. Среди них вошедшие в программу настоящего выпуска песня Н. Минха на стихи С. Алымова «Прогулка» (поет старшина первой статьи Михаил Курдин), куплеты на стихи В. Дыховичного и С. Фогельсона, в ту пору режиссера театра, «Плохо варит котелок» (солист М. Курдин), «Балтийский марш», написанный руководителем джаза, и им же обработанная песенка об английском моряке «Джеймс Кеннеди» в исполнении старшего краснофлотца Германа Орлова, позже, уже после войны ставшего лауреатом второго Всесоюзного конкурса артистов эстрады.
В джаз-оркестре Театра Краснознаменного Балтийского флота играли М. Левин, М. Яцко, В. Платов (скрипки), И. Атлас, П. Новицкий, П. Князев (трубы), В. Ершов, И. Денисов (тромбоны), Ю. Журенков, Б. Яблочкин (альт-саксофоны), Н. Абрамов, А. Матушкин (тенор-саксофоны), А. Маршак (баритон-саксофон), Ю. Шахнев (аккордеон), А. Эльперин (рояль), Г. Паули (гитара), М. Кошелев (труба и сузафон), А. Мехтейс (контрабас), А. Козловский (ударные).
Из разнообразного военного репертуара Джаз-оркестра Всесоюзного радиокомитета представлено произведение, никогда на дисках не появлявшееся,— песня Юрия Милютина в обработке Александра Цфасмана «Возле города Кронштадта». Поет Павел Михайлов. Песня записана коллективом на тонфильм в Доме звукозаписи в 1942 году, в ту пору, когда производство грампластинок в Москве временно прекратилось.
Ленинградский джаз-оркестр под управлением Алексея Семенова (художественные руководители с начала 1940 года — Клавдия Шульженко и Владимир Коралли) война застала на гастролях. В тот же день в город на Неве ушла телеграмма, сообщавшая, что весь коллектив вступает добровольцем в ряды защитников Родины. Став «боевым подразделением песни» при ленинградском Доме Красной Армии, ансамбль дал сотни концертов для воинов, заслужив право называться «фронтовым».
«Мы давно знаем этот коллектив, его прекрасно сыгравшийся оркестр, руководимый тонким мастером джазовой музыки А. Семеновым, знаем мастера музыкальной миниатюры Клавдию Шульженко, знаем веселые музыкальные фельетоны Владимира Коралли,— писала одна из газет в 1943 году.— Но сейчас этот художественный коллектив предстает перед нами в другом, совершенно новом качестве... Война, ее лишения и радости, ее высокие чувства и мысли стали содержанием работы джаза, душой его творчества».
В выпуск «Антологии» вошло несколько произведений из эстрадного спектакля «Города-герои», приуроченного к 25-летию Красной Армии: военный вариант песни «Моя тень», спетой Клавдией Шульженко, и сатирические куплеты из репертуара Владимира Коралли «Часы пока идут». Премьера шуточной песни «Как за Камой, за рекой» В. Соловьева-Седого состоялась в том же спектакле. Поет Владимир Коралли, подпевает Клавдия Шульженко. Записи сделаны в Москве весной 1943 года.
В состав Ленинградского фронтового джаз-ансамбля в тот период входили К. Белов, С. Рыбаков (трубы), Ю. Подгаецкий, М. Гаврилов (тромбоны), В. Кузнецов, К. Монакин (тенор-саксофоны), Б. Гаврилов, Э. Жавнис (альт-саксофоны), Н. Тимофеев (баритон-саксофон), С. Чапкевич, А. Шибанов (скрипки), Л. Фишман (рояль), Л. Беженцев (аккордеон), В. Орлов (контрабас), В. Иванов (ударные).
С начала войны джаз под управлением Якова Скоморовского вошел составной, но вполне самостоятельной частью в созданный в Ленинграде Центральный ансамбль краснофлотской песни и пляски Военно-Морского Флота СССР. Весной 1942 года начальником и художественным руководителем ансамбля стал композитор, подполковник Вано Мурадели. Этот большой коллектив, выступавший в действующих военных флотилиях, получил наименование «Ансамбля пяти морей». В него помимо джаза входили симфонический оркестр, смешанный хор, танцевальная группа, певцы-солисты, драматические актеры, чтецы. Моряки в шутку называли ансамбль «плавучей филармонией».
В пластинку вошли песни из большой, «сводной» программы ансамбля, названной «Морская душа». Она была показана в Москве в 1943 году.
Написанная музыкальным руководителем «джаза пяти морей» композитором Ильей Жаком «Бескозырка» завоевала огромную популярность не только на флоте. Дважды джаз Якова Скоморовского записывает ее на пластинки. В «Антологии» представлен первый вариант — одна из тех записей, которыми было ознаменовано восстановление грампроизводства в Москве. Поет Павел Чекин, впоследствии солист Большого театра.
С актерским блеском разыграли певцы джаз-оркестра Н. Волчков, А. Зайцев и Н. Коршунов песню Сигизмунда Каца «Земляки» (записана летом 1943 года). Н. Коршунов явился одним из первых исполнителей популярной песни военного репертуара джаза «Краснофлотская улыбка».
В программу включена также малоизвестная запись — мелодекламация на стихи М. Исаковского «В лесу прифронтовом». Музыка (с большой цитатой из старинного вальса «Осенний сон») написана В. Соловьевым-Седым. Исполняет солист ансамбля Николай Трофимов, ныне народный артист СССР, работающий у Товстоногова — на сцене Ленинградского академического Большого драматического театра имени М. Горького.
Глеб Скороходов
При составлении программы были использованы пластинки и фонограммы, хранящиеся в Государственном архиве звукозаписей, у В. Минх, а также у коллекционеров Ю. Верменича из Воронежа, В. Марковского из Винницы, Б. Метлицкого из Ленинграда, которым Студия выражает благодарность.

М60 45827 006 «Первые шаги». Записи 20-х — 30-х годов.
М60 46115 004 «Голубая ночь». Джаз-оркестр п/у Я. Скоморовского. 
Записи 30-х годов.

М60 46471 007 «Парад». Записи.30-х годов. ,

М60 46561 006 «Игра на пальцах». `Джаз-оркестр п/у А. Цфасмана. 
Записи 30-х годов.

М60 46635 001 «Люби меня». Джаз-оркестр п/у Л. Утесова. 
Записи 30-х годов.

М60 46695 005 «Пой мне!». Вокальные джаз-ансамбли. 
Записи 30-х — 40-х годов.

М60 47409 005 «Мне грустно без тебя». Солисты-инструменталисты. 
Записи 30-х — 40-х годов.

М60 47467 009 «Укротитель змей». Государственный СССР, дирижер В. Кнушевицкий. 
Записи 30-х — 40-х годов.

М60 47641 003 «Встреча». Певцы-солисты. 
Записи 30-х — 40-х годов.

М60 47661 006 «Мы из Ленинграда». 
Записи 30-х — 40х годов.

М60 47897 004 «Сядь со мною рядом». Джаз-оркестр п/у А. Цфасмана. 
Записи 30 — 40-х годов.

М60 48043 005 «Смотр».
Записи 1930 — 1940 гг.

Тонстудия (01,07), ЛЭФ (02-06), Москва (08-14)
ВСГ. Переписи с пластинок 1940-х гг.

Реставратор Е.Дойникова. 
Редактор Г.Скороходов. 
Художник Б.Дударев


 МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
ВСЕСОЮЗНАЯ ФИРМА ГРАМПЛАСТИНОК
(С) «МЕЛОДИЯ», 1988
Всесоюзная студия грамзаписи. Записи 1940 гг.
Московский опытный завод грамзапись 
1990.  Зак. 64. Тираж 3000. Арт. 11-1. Цена 2 руб. 50 коп.
Оцифровка: gar_kir (rutracker.org)
СПАСИБО!!!


ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ








суббота, 21 сентября 2019 г.

ТАНЦЕВАЛЬНАЯ МУЗЫКА 30-40Х ГОДОВ. 1981. ОБМАНУТЬ НЕ ПРОБУЙ СЕРДЦЕ. LP (АОЛЗГ)

 ТАНЦЕВАЛЬНАЯ МУЗЫКА 30-40Х ГОДОВ. 1981. 

 ОБМАНУТЬ НЕ ПРОБУЙ СЕРДЦЕ. LP (АОЛЗГ) 


Мелодия  С60 22945 009
Matrix / Runout (Side A): С60-22945/4-1
Matrix / Runout (Side B): С60-22946/4-1
ГОСТ 5289-80  Гр. 3. 2-25
Винил, LP, Стерео, 33 1/3,  Альбом,
Страна: СССР
Записан / Выпущен: 1930 - 1940 гг. / 1981 г.
Жанр,стиль:  Танцевальная музыка, Джаз
mp3    320 кбит/сек. 96.9 Mb
Продолжительность:   38:17


СОДЕРЖАНИЕ: 

СТОРОНА 1 

01. Ради меня, фокстрот (обработка А. Семенова) - 02:13 

02. Куплеты лоцмана из к/ф «Волга-Волга» (И. Дунаевский - В. Лебедев-Кумач) - 02:17 

03. Ночные звуки, танго (обработка А. Семенова) - 02:48 

04. Курносый (Б. Фомин - И. Финк) - 02:55 

05. Мама (М. Табачников - Г. Гридов) - 03:06 

06. Дядя Ваня (М. Табачников - А. Галле) - 02:44 

07. Роман с квасом (А. Владимирцов - А. Ставроцкий) - 02:49


СТОРОНА 2

08. Гавайский вальс (обработка И. Дунаевского) - 03:00 

09. Блюз (М. Зарх) - 02:48 

10. Любимая мелодия, фокстрот (обработка А. Семенова) - 02:09 

11. Забвение (Г. Варс - Ф. Рефрен) - 02:47 

12. Ничего не знаю (Г, Варс - Ф. Рефрен) - 02:45

13. Первый знак (Г, Варс - П. Григорьев) - 03:03 

14. Прощальная песенка (Г. Варс - П. Григорьев) - 02:53 


Обмануть не пробуй сердце 
ТАНЦЕВАЛЬНАЯ МУЗЫКА 30-40-х ГОДОВ 

Ленинградский джаз-оркестр п/у А. Семенова (01-10)
Ефрем Флакс (02), 
Клавдия Шупьженко (04-07)
Владимир Коралли (07) 
Алексей Семенов, труба (09) 
Львовский теа-джаз п/у Г. Варса, (11-14)
Альберт Гаррис (11), 
Евгений Бодо (12, 14), 
Рената Яросевич (13) 

Архивные записи 
Редактор Г. Скороходов 
Художник А. Зазыкин 
Фото Государственного Ленинградского фотофоноархива 

Ленинградский джаз-оркестр п/у А. Семенова


Львовский теа-джаз п/у Г. Варса


Концерт начался необычно. Открылся занавес сцена пуста. Зрители с недоумением заглядывали в программки: первый номер назывался «Джаз-невидимка». Тогда, в 30-х годах, был очень популярен фантастический фильм «Человек-невидимка», но что-бы стал невидимым целый оркестр! Нет ли здесь розыгрыша? Вдруг на черном фоне появилась труба - она сделала плавный виток и, зависнув в воздухе, запела. Вслед за ней неведомо откуда возникли барабанные палочки и, спикировав на барабан, начали отбивать ритм. Саксофоны, кларнеты, тромбоны, словно паря в невесомости, повели свою мелодию. Весь джаз-ансамбль был налицо за исключением самих музыкантов. Но вот в воздухе ярко вспыхнула, засияв, дирижерская палочка, по ее мановению черный бархат занавеса осветился всеми лучами радуги, и из-за него выступили оркестранты во главе с дирижером и трубачом-солистом Алексеем Семеновым. Зал разразился аплодисментами. Ленинградский джаз-оркестр под управлением Семенова был создан в 1937 году по инициативе И. О. Дунаевского. «За время работы, -    писал композитор год спустя, - ансамбль достиг такого уровня, что я с полной ответственностью считаю его лучшим джаз-оркестром Ленинграда. Прежде всего его выгодно отличают от других ансамблей следующие качества: простота, отсутствие всякой манерности, лишенное всякой дешевки исполнение произведений и очень ровный состав исполнителей, создающих нестоящее ансамблевое звучание. Серьезное стремление джаза к углубленной работе над советской тематикой, связанное с весьма высоким уровнем общественной сознательности музыкантов, делает этот джаз исключительно ценным». Коллектив часто выступал с концертами на лучших эстрадных площадках Ленинграда, на заводах, принимал участие в творческих вечерах Дунаевского, произведения которого составляли большую часть репертуара семеновского джаз-оркестра. Объединив в своих рядах талантливых музыкантов (тромбониста Ю. Подгоецкого, саксофониста Б. Гаврилова, пианисте Я. Рассина, ударнике В. Иванова и других), ансамбль вскоре достиг известности, вышедшей за пределы города. С большим успехом прошли гастроли коллектива во Владивостоке, Чите, Киеве, Воронеже и других городах, и повсюду пресса отмечала отличную сыгранность оркестра, высокое мастерство его трубача-дирижера. «Ведущую роль в джаз-ансамбле играет трубач Алексей Семенов, в совершенстве владеющий своим инструментом, - писала центральная газета Армении, - Исполненный Семеновым «Блюз» более чем убедительно говорит о6 этом». А «Советская Украина», высоко оценив виртуозное владение Семеновым трубой, назвала музыканта «подлинным украшением джаз-ансамбля». Творческая судьба Алексея Владимировича Семенова сложилась счастливо. Окончив школу-семилетку, он поступил на ленинградский завод имени Кулакова учеником механика, а все свободное время отдавал занятиям в самодеятельном духовом оркестре и вскоре стал лучшим заводским трубачом. Музыкальные способности механика-трубача были столь значительны, что он вскоре получает рабочую путевку в Ленинградскую консерваторию, где занимается по классу трубы у профессора А. П. Павлова. Еще будучи студентом, Семенов организует свой первый оркестр - небольшой, в десять музыкантов - «духовиков» ансамбль, который выступал в обеденные перерывы на предприятиях или играл на заводских и студенческих вечерах танцевальные мелодии - вальсы, польки, танго и входившие в моду фокстроты. С тех пор начинается профессиональная деятельность молодого трубача, по праву считавшегося одним из самых перспективных инструменталистов в классе Павлова. Студента второго курса зачисляют в сценический оркестр Ленинградского театра оперы и балета, а через две года, блестяще пройдя конкурс, Семенов становится членом прославленного коллек-тива - симфонического оркестра Ленинградской государственной филармонии. 
Однако увлечение джазом взяло верх: в 1933 году Алексей Семенов становится трубачом-солистом самого знаменитого в стране джазового коллектива Леонида Утесова. И здесь сказалась известная закономерность: пройдя утесовскую школу, Семенов, подобно другим утесовским музыкантам Якову Скоморовскому, Николаю Минху, организует собственный оркестр - сначала при ленинградском Доме кино, а затем (по предложению Дунаевского) - при Театре миниатюр. Коллектив этот стал вскоре самостоятельным концертным ансамблем, получившим название «Ленинградский джаз-оркестр». Известность ансамбля особенно возросла, когда в него в начале 1940 года пришли Клавдия Шульженко (только что удостоенная звания лауреата Первого всесоюзного конкурса артистов эстрады) и чтец и куплетист Владимир Коралли, ставшие художественными руководителями коллектива. Певица и дирижер искали яркую сценическую форму для каждого номера программы. Вскоре на суд зрителей были вынесены новые театрализованные обозрения «Скорая помощь», «Говорящий саксофон» и другие. С первых дней Великой Отечественной войны участники ансамбля, вступившие добровольцами в ряды Красной Армии, становятся «боевым подразделением песни» при ленинградском Доме Красной Армии им. Кирова. Сотни концертов дал этот коллектив на фронте и в тылу для тех, кто вел бои с фашизмом на полях сражений, и для тех, кто своим трудом помогал фронтовикам. На пластинке представлены танцевальные пьесы («Гавайский вальс», «Любимая мелодия», «Ночные звуки», «Ради меня»), записанные 25 марта 1938 года в Большом зале Ленинградской филармонии выездной бригадой московского Дома звукозаписи, и песни («Куплеты лоцмана», «Курносый», «Роман с квасом», «Мама», которые были записаны ленинградскими фабриками и московским Домом звукозаписи в предвоенные и военные годы. В программу пластинки вошли также записи Львовского теа-джаза, которым руководил известный польский композитор и дирижер Генрик Варс. Оркестр исполнил эти произведения в студии Дома звукозаписи 26 и 27 сентября 1940 года во время своих московских гастролей. Г. Скороходов 

Для составления программы были использованы пластинки и матрицы, хранящиеся в Государственном архиве звукозаписей, на московском опытном заводе «Грамзапись», а также в коллекции ленинградского 
филофониста А. Е. Павлова. 


МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С) «Мелодия», 1981 
Всесоюзная студия грамзаписи. Записи 1930 - 1940 гг.
Апрелевский ордена Ленина завод грампластинок 
Типография АЗГ. Арт. 11-9. Цена 1 руб. 85 кол.
Оцифровка: slavacop2

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ