Wikipedia

Результаты поиска

Показаны сообщения с ярлыком BOBBY KEYS. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком BOBBY KEYS. Показать все сообщения

четверг, 18 июня 2026 г.

THE ROLLING STONES. 1980 - EMOTIONAL RESCUE. LP (GERMANY)

 THE ROLLING STONES. 1980 

 EMOTIONAL RESCUE. LP (GERMANY) 


Rolling Stones Records – 1C 064-63 774, EMI Electrola – 1C 064-63 774
Matrix / Runout (Runout side A, variant 1): 63 774-A-02 STERLING 1,
Matrix / Runout (Runout side B, variant 1): 63 774-B-02 STERLING 1,
Vinyl, LP, Stereo, 33 1/3, Album,
Country: Germany
Recorded / Released:      / Jun 23, 1980
Жанр,стиль:  Genre, Style: Rock, Pop Rock,
mp3    320 кбит/сек. 113 Mb
Продолжительность:   41:22


 TRXCKLIST: 

SIDE 1:



01. Dance (Keith Richards, Mick Jagger, Ron Wood) - 04:25
Backing Vocals – Max Romeo
Mixed by Remix Brad Samuelsohn
02. Summer Romance - 03:15
03. Send It To Me - 03:43
04. Let Me Go - 03:51
05. Indian Girl - 04:24
Arr. by Horns Jack Nitzsche
Directed by Arif Mardin

SIDE 2:

06. Where The Boys Go - 03:28
07. Down In The Hole - 03:58
08. Emotional Rescue - 05:39
09. She's So Cold - 04:13
10. All About You - 04:23


The Rolling Stones:
Mick Jagger – lead vocals (all but 10), electric guitar (2, 4, 6, 8–9), backing vocals (1–2, 6), electric piano (8), percussion (1)
Keith Richards – electric guitar (all but 5), backing vocals (1–2, 6, 10), acoustic guitar (5), bass guitar (10), piano (10), lead vocals (10)
Bill Wyman – bass guitar (3–5, 7, 9), string synthesizer (5, 8)
Charlie Watts – drums (all tracks)
Ronnie Wood – electric guitar (1–4, 6–7, 9–10), bass guitar (1–2, 6, 8), pedal steel (4–5, 9), backing vocals (6, 10), saxophone (1)

Additional personnel
Ian Stewart – piano (2, 6), electric piano (8)
Nicky Hopkins – synthesizers (3), piano (5)
Sugar Blue – harmonica (3, 7)
Bobby Keys – saxophone (1, 4, 8–10)
Michael Shrieve – percussion (1, 3–4, 8–9)
Max Romeo – backing vocals on "Dance (Pt. 1)"
Jack Nitzsche – horn arrangement on "Indian Girl"

Emotional Rescue («Эмоциональное спасение») — пятнадцатый британский и семнадцатый американский студийный альбом британской рок-группы The Rolling Stones, изданный в 1980 году на собственном лейбле группы. Диск занял верхние строчки чартов по обе стороны Атлантики.
Пластинка была записана в конце 1979 года на волне успеха предыдущей работы Some Girls (1978). Многие песни были написаны ещё во время прошлогодних студийных сессий, хотя некоторые появились уже в ходе работы над новой пластинкой[. Заглавная композиция «Emotional Rescue» была придумана и исполнена прямо в студии: Мик Джаггер наиграл основной мотив на электропиано, а барабанщик и гитарист добавили ритм-секцию; после этого в неё наложили партию саксофона и электрогитары, а Джаггер исполнил глупую вокальную партию, в которой с шуточной интонацией обращался к любимому человеку: «Я буду твоим рыцарем в сияющих доспехах, скачущим по пустыне на прекрасном арабском скакуне».
Название альбома «Эмоциональное спасение» соответствовало состоянию, в котором находились участники Rolling Stones в начале 1980-х. Бас-гитарист Билл Уаймен начал всерьёз задумываться о том, чтобы вскоре покинуть коллектив. Гитарист Ронни Вуд столкнулся с проблемами с законом и даже оказался за решёткой на несколько дней, когда во время отпуска на островах у него с подругой нашли наркотики. Что до Мика Джаггера и Кита Ричардса, оба лидера группы недавно разорвали отношения со своими вторыми половинами.
Пластинка была выпущена 20 июня 1980 года. Вскоре она очутилась в американском хит-параде альбомов, стартовав с 8 места: на сайте Billboard появление альбома в чартах датируется 19 июля[17]. Уже на следующей неделе пластинка возглавила хит-парад Billboard Top LPs & Tape и пробыла на вершине рекордные для группы на то время 7 недель[16]. Это достижение продержалось недолго, так как уже в следующем году очередная пластинка «Роллингов» Tattoo You провела на первой позиции альбомного чарта целых девять недель. 
Заглавная композиция уже через четыре недели после выхода очутилась на одиннадцатой позиции в американском хит-параде синглов Hot 100, в итоге достигнув третьей позиции. Эта танцевальная композиция являлась продолжателем традиций хитовой «Miss You» с предыдущего альбома Some Girls. Следующим синглом стала роковая песня «She’s So Cold», более характерная для Rolling Stones.
Уже 10 сентября 1980 года альбом стал платиновым с более чем 1 млн проданных копий. Через двадцать лет — 31 мая 2000 года — Emotional Rescue получил «дважды платиновый» статус.
В своей рецензии в журнале Rolling Stone 20 июня 1980 года Ариэль Свортли сравнила Emotional Rescue с обложкой пластинки, напоминавшей сгоревшие во время пожара фотографии, на которых остались лишь очертания объектов: точно так же песни и мелодии с новой работы группы показались ей похожими на то, что «Роллинги» выпускали ранее. Несмотря на изменения в вокальном стиле Джаггера, который начал петь фальцетом, инструментальное звучание группы не изменилось. По мнению Свортли, пластинке не удалось создать такой же эффект неожиданности, как у вышедшей двумя годами ранее Some Girls. В довершение журналистка призналась: «Иногда я включаю громкость на максимум, чтобы найти связь [со старыми Rolling Stones] и не могу поверить, что её больше нет. Я представляю себе, что на самом деле Роллинги умерли и эта безупречная, классически звучащая и бездушная пластинка — это послание из могилы».
После того, как в 2009 году вышла ремастеринговая версия альбома, в журнале Rolling Stone опубликовали обновлённую рецензию на него. Роб Шэффилд оценил Emotional Rescue на четыре звезды из пяти и выделил песни «Where the Boys Go» и «Let Me Go». По его мнению, четыре альбома британской рок-группы — Some Girls (1978), Emotional Rescue (1980), Tattoo You (1981) и Undercover (1983) — представляли пятилетний период расцвета Rolling Stones, оправившихся от застоя семидесятых годов и вновь ставших интересными для молодёжи, которая никогда не слышала их предыдущие записи. .....

Chris Kimsey – associate producer and engineer
Snake Reynolds – assistant engineer
Sean Fullan – assistant engineer
Ted Jensen – mastering enginee
Published by EMI Music Publishing Ltd.
Recorded At: Pathe-Marconi Studios, Compass Point Studios, Rolling Stones Mobile.
Mastered At Sterling Sound
Art Direction – Peter Corriston
Road Crew: Alan Dunn , Chuch Magee, Gary Schultz 
Assistant Engineer: Brad Samuelsohn, Jon Smith , "Snake" Reynolds*, Sean Fullan
Mastered by Ted Jensen
Percussion – Michael Shrieve
Photography By [Thermographic Photos] – Roy Adzak
Producer The Glimmer Twins
Associate Producer, Engineer: Chris Kimsey
Comes with a 24"x60"-poster and lyrics inner sleeve
Special Thanks to Jane Rose & Earl McGrath.
The Thermographic photos are part of the Anthropometric Man Series by Roy Adzak (Paris).
Mastering at Sterling Sound


Rolling Stones Records™ Musidor B.V.
(P) (C) 1980 Original Sound Recording made by Promotone B.V.
EMI Electrola GmbH. All rights reserved.
Printed in Germany by 4P Nicolaus GmbH, Koln
Label Code: LC 2251
Rights Society: GEMA
Made in Germany
Оцифровка: Vokal.k (rutracker.org)
СПАСИБО!!!
  

понедельник, 15 июня 2026 г.

THE ROLLING STONES. 1976 - BLACK AND BLUE. LP (JAPAN)

 THE ROLLING STONES. 1976 

 BLACK AND BLUE. LP (JAPAN) 


Rolling Stones Records – P-10174S
Matrix / Runout (Side A label): P-10174S1
Matrix / Runout (Side B label): P-10174S2
Vinyl, LP, Album, Stereo, Gatefold
Country: Japan
Recorded / Released:  1974-1976  /  May 1976
Genre, Style: Rock,
mp3    320 кбит/сек. 129 Mb
Продолжительность:   41:39


TRACKLIST:

ВОСПРОИЗВЕСТИ ВСЁ


SIDE ONE:

01. Hot Stuff (Keith Richard & Mick Jagger) - 05:23
Backing Vocals – Billy, Keit, Mick, Ronnie
Bass Guitar – Bill Wyman
Drums – Charlie Watts
Electric Guitar, Effects – Keith Richard
Lead Guitar – Harvey Mandel
Lead Vocals – Mick Jagger
Percussion – Bill, Charlie, Stu, Mick, Ollie E. Brown
Piano – Billy Preston


02. Hand Of Fate (Keith Richard & Mick Jagger) - 04:28
Backing Vocals – Keith, Ronnie
Bass Guitar – Bill
Drums, Snare [Snare Drum] – Charlie
Electric Guitar [Solo] – Wayne Perkins
Electric Guitar, Effects – Keith
Lead Vocals – Mick
Percussion – Ollie
Piano – Billy Preston


03. Cherry Oh Baby (Eric Donaldson) - 03:57
Backing Vocals – Keith*, Mick
Bass Drum, Drums – Charlie
Bass Guitar – Bill
Electric Guitar – Keith, Ronnie Wood
Harmony Vocals, Lead Vocals – Keith
Lead Vocals – Mick
Organ – Nicky Hopkins
Rhythm Guitar – Keith


04. Memory Motel (Keith Richard & Mick Jagger) - 07:14
Acoustic Guitar – Wayne
Backing Vocals – Billy, Keith, Mick, Ronnie
Bass Guitar – Bill
Concert Grand Piano [Concert Piano] – Mick
Drums, Bass Drum – Charlie
Electric Guitar – Harvey Mandel
Electric Piano, Effects – Keith
Lead Vocals – Mick
Lead Vocals, Harmony Vocals – Keith
Synthesizer [String] – Billy P.





SIDE TWO:

05. Hey Negrita (Keith Richard & Mick Jagger) - 05:01
Backing Vocals – Billy*, Keith*, Ronnie*
Bass Guitar – Bill*
Drums, Bass Drum – Charlie*
Electric Guitar, Effects – Keith*
Electric Guitar, Lead Guitar, Effects – Ronnie Wood*
Harmony Vocals – Mick*
Lead Vocals – Mick*
Organ – Billy*
Percussion – Ollie E. Brown*
Piano – Billy*


06. Melody (Keith Richard & Mick Jagger) - 05:50
Arranged By [Horns] – Arif Mardin
Bass Drum, Cymbal, Drum [Kick Drum] – Charlie
Bass Guitar – Bill
Body Percussion [Foot Stomp] – Mick
Electric Guitar – Keith
Harmony Vocals – Billy
Lead Vocals – Mick
Piano, Organ – Billy


07. Fool To Cry (Keith Richard & Mick Jagger) - 05:06
Bass Guitar – Bill
Drums, Snare [Snare Drum] – Charlie
Electric Guitar, Effects – Keith
Electric Piano – Mick
Guitar – Keith, Wayne
Lead Vocals – Mick
Piano – Nicky Hopkins
Synthesizer [String] – Nicky

08. Crazy Mama (Keith Richard & Mick Jagger)  - 04:38
Backing Vocals – Billy, Keith, Ron
Bass Guitar – Keith
Drums, Bass Drum – Charlie
Electric Guitar – Keith, Mick
Lead Guitar – Keith
Lead Vocals – Mick
Percussion, Cowbell – Ollie
Soloist [Solo & Ending] – Billy, Keith, Ron



The Rolling Stones:
Mick Jagger – lead vocals (all tracks), backing vocals (01, 03–05), percussion (01), piano (04), electric piano (07), electric guitar (08)
Keith Richards – electric guitar (all but 04), backing vocals (01–05, 08), electric piano (04), bass guitar and piano (08), co-lead vocals (04)
Ronnie Wood – electric guitar (03, 05, 08), backing vocals (01–02, 04–05, 08)
Bill Wyman – bass guitar (all but 08), percussion (01)
Charlie Watts – drums (all tracks), percussion (01)


Additional personnel:
Billy Preston – piano (01–02, 04–06, 08), organ (05–06), ARP String Ensemble (04), percussion (06), backing vocals (01, 04–06, 08)
Nicky Hopkins – organ (03), piano and string synthesiser (07)
Harvey Mandel – electric guitar (01, 04)
Wayne Perkins – electric guitar (02, 07), acoustic guitar (04)
Ollie E. Brown – percussion (01–02, 05, 08)
Ian Stewart – percussion (01)
Arif Mardin – horn arrangement (06)


Black and Blue («Чёрный и синий») — тринадцатый британский и пятнадцатый американский студийный альбом английской рок-группы The Rolling Stones, выпущенный 23 апреля 1976 года лейблом Rolling Stones Records.
Этот альбом стал первой записью, записанной после ухода бывшего гитариста Мика Тейлора в декабре 1974 года. Как и в предыдущий раз, когда в 1968 году Rolling Stones не было вторых гитаристов, Кит Ричардс записал большую часть гитарных партий сам, хотя запись альбома также послужила прослушиванием для замены Тейлора. Ричардс сказал об альбоме, что он использовался для «репетиций гитаристов, вот в чём суть альбома». На прослушивания пришло множество гитаристов; среди тех, кто принял участие в записи альбома, были Уэйн Перкинс, Харви Мандел и Ронни Вуд. Вуд ранее участвовал в записи заглавного трека с альбома It's Only Rock 'n Roll и стал временным гастрольным участником Rolling Stones в 1975 году и официальным участником в 1976 году. Ритм-секция Stones, состоящая из басиста Билла Уаймана и барабанщика Чарли Уоттса, появляется практически на всех треках. На клавишных на большей части альбома играют Ники Хопкинс и Билли Престон, а перкуссионист Олли Э. Браун также появляется примерно на половине треков. Этот альбом стал вторым альбомом, спродюсированным самостоятельно, и его продюсерами выступили «The Glimmer Twins» — псевдоним, используемый Джаггером и Ричардсом для обозначения их роли продюсеров.
На альбоме Black and Blue группа сочетает свой традиционный рок-н-ролльный стиль с сильным влиянием регги и фанка. Только один сингл с альбома, «Fool to Cry», имел значительный успех в чартах, и отзывы о нём были неоднозначными. Альбом получил несколько положительных отзывов на момент выхода, хотя многие рецензенты посчитали его в основном забытым и, как правило, ставили его ниже предыдущих релизов Stones. Ретроспективные рецензии более поздних изданий, таких как AllMusic, были более благосклонны к альбому. Критик Стивен Томас Эрлевайн заявил, что «в альбоме больше грувов и джемов, чем песен», и это в итоге «его главное достоинство». .....


Recorded at Musicland Studios
Recorded by Rolling Stones Mobile
Recorded at Casino de Montreux
Record Company Musidor B.V.
Distributed by Atlantic Recording Corporation
Record Company Warner Communications
Printed by Warner-Pioneer Corporation
Mastered at Sterling Sound
Engineer: Glyn Johns, Keith Harwood, Lew Hahn, Phil McDonald
Assistant Engineer: Dave Richards, Gene Paul, Jeremy Gee, Steve Dowd, Tapani
Lacquer Cut by LH
Layout: Bea Feitler
Mastered by  Lee Hulko
Photography by Hiro 
Producer: The Glimmer Twins
Recorded at Musicland, Munich, Mobile, Rotterdam, Casino, Montreux
In gatefold sleeve with obi. Includes printed inner sleeve and two inserts, one with lyrics in English, the other with liner notes in Japanese. The obi flash translates as "Imported metal mother* with the same sound quality all over the world". (*aka stamper)


All songs by Keith Richard & Mick Jagger (PRS) 
(P) 1976 Promopub B.V.
(C) 1976 Promopub B.V. (ASCAP) except A3 
(C) 1974 Sheila Music (worldwide rights outside of Jamaica controlled by Promopub B.V.).
Made by Warner Pioneer Corporation, Licensed from Rolling Stones Records
Price Code: Y2,500
Rights Society: PRS, ASCAP
Оцифровка: otto1961 (rutracker.org)
СПАСИБО!!!
  

ССЫЛКА:





воскресенье, 14 июня 2026 г.

THE ROLLING STONES. 1975 - ROLLED GOLD. 2LP (UK, DECCA) THE VERY BEST OF THE ROLLING STONES.

 THE ROLLING STONES. 1975 

 ROLLED GOLD. 2LP (UK, DECCA) 


 THE VERY BEST OF THE ROLLING STONES. 


Decca – ROST 1/2
Other (Cat# LP1): ROST.1
Other (Cat# LP2): ROST.2
Matrix / Runout (Side A Label): /Z/ARL.14077/
Matrix / Runout (Side B Label): /Z/ARL.14078/
Matrix / Runout (Side C Label): /Z/ARL.14079/
Matrix / Runout (Side D Label): /ZAL.14080/
2 x Vinyl, LP, Stereo, Mono, 33 1/3, Album, Compilation, Blue Labels
Country: UK
Recorded / Released:  May 1963 – November 1969 / 14 November 1975
Genre, Style: Rock, Rhythm & Blues, Rock & Roll, Psychedelic Rock,
mp3    320 кбит/сек. 247 Mb
Продолжительность:   01:38:32


TRACKLIST: 

ROST.1. SIDE 1:  24:55

01. Come On (Chuck Berry) mono - 01:50
Jewel Music. June 1963. Olympic Studios, London
02. I Wanna Be Your Man (Lennon-McCartney) mono  - 01:44
Northern Songs. November 1963. Kingsway Studios, London

03. Not Fade Away (Norman Petty/Buddy Holly) mono  - 01:50
Southern Music. February 1964. Regent Sound Studios, London

04. Carol (Berry) mono  - 02:32
Jewel Music. June 1964. Regent Sound Studios, London

05. It's All Over Now (Bobby Womack/Shirley Womack) stereo - 03:26
Kags Music. June 1964. Chess Studios, Chicago

06. Little Red Rooster (Willie Dixon) mono  - 03:05
Jewel Music. November 1964. Chess Studios, Chicago

07. Time Is on My Side (Norman Meade/Jimmy Norman) mono  - 02:59
Tro Essex Music. September 1964. Chess Studios, Chicago


08. The Last Time (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 03:42
Essex Music International. February 1965. RCA Studios, Hollywood

09. (I Can't Get No) Satisfaction  (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 03:45
Essex Music International. May 1965. RCA Studios, Hollywood



ROST.1. SIDE 2:  25:29

10. Get Off of My Cloud (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 02:58
Essex Music International. September 1965. RCA Studios, Hollywood

11. 19th Nervous Breakdown (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 03:58
Essex Music International. February 1966. RCA Studios, Hollywood

12. As Tears Go By (Jagger/Richards/Andrew Loog Oldham) mono  - 02:46
Essex Music International. December 1965. RCA Studios, Hollywood

13. Under My Thumb (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:41
Essex Music International. April 1966. RCA Studios, Hollywood

14. Lady Jane (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:09
Essex Music International. June 1966. RCA Studios, Hollywood\


15. Out of Time (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 05:36
Essex Music International. April 1966. RCA Studios, Hollywood

16. Paint It Black (Mick Jagger/Keith Richards) stereo  - 03:20
Essex Music International. May 1966. RCA Studios, Hollywood

ROST.2. SIDE 3:  23:52
 
17. Have You Seen Your Mother, Baby, Standing in the Shadow?
 (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 02:36
Essex Music International. September 1966. RCA Studios, Hollywood

18. Let's Spend the Night Together (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:39
Essex Music International. January 1967. Olympic Studios, London 
19. Ruby Tuesday (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:18
Essex Music International. January 1967. Olympic Studios, London


20. Yesterday's Papers (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 02:04
Essex Music International. January 1967. Olympic Studios, London
21. We Love You (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 04:23
Essex Music International. August 1967. Olympic Studios, London
22. She's a Rainbow (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 04:11
Essex Music International. December 1967. Olympic Studios, London



23. Jumpin' Jack Flash (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:38
Essex Music International. May 1968. Olympic Studios, London


ROST.2. SIDE 4:  24:14

24. Honky Tonk Women (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:05
Essex Music International. July 1969. Olympic Studios, London
25. Sympathy for the Devil (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 06:25
Essex Music International. December 1968. Olympic Studios, London


26. Street Fighting Man (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:15
Essex Music International. August 1968. Olympic Studios, London

27. Midnight Rambler (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 06:56
Essex Music International. December 1969. Olympic Studios, London


28. Gimme Shelter (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 04:33
Essex Music International. December 1969. Olympic Studios, London


“В 1962 году никто на самом деле не хотел, чтобы группа выглядела как мы и играла то, что мы хотели играть, потому что люди, управляющие музыкальным бизнесом, не могли понять, кто хочет это слышать. — МИК ДЖАГГЕР


В течение последних нескольких лет звукозаписывающая индустрия с удовольствием резала себе глотку, ошибочно преуменьшая решающее значение сингла, и этот процесс - сосредоточение творческого потенциала группы всего на трех-четырех минутах - превратился в искусство, стоящее немногим больше, чем просто отсутствие интереса. Правда в том, что до сих пор нет большего рок-н-ролльного кайфа, чем тот, который возникает при постоянном повторном воспроизведении нескольких коротких минут сырой записанной энергии, и, несмотря на появление “концептуального альбома cerebal”, танцевальный сингл всегда оставался источником жизненной силы современной популярной музыки. Немного найдется более прекрасных представителей этого искусства, чем The Rolling Stones. The Stones всегда считались ведущей танцевальной группой рок-н-ролла, центром распространения истинного духа рок-музыки.
За 14 лет, прошедших с момента их первого коммерческого выступления, способность The Stones обеспечивать наиболее мощный звуковой стимулятор как для ума, так и для тела позволила им занять положение, в соответствии с которым они, безусловно, считаются одной из самых выдающихся творческих групп за последние 20 лет. эволюция горных пород. Когда в 1963 году The Rolling Stones впервые решили занять позицию социальных преступников, неизменно высокомерных, агрессивных, возмутительных и всегда презрительно относящихся к Истеблишменту, который боролся за их уничтожение, мало кто из наблюдателей мог себе представить, что за сиюминутным фурором существует что-то долговременное. Разве публика не была приучена любить или, по крайней мере, уподобляться изображениям попа на гравюрах а не испытывать к ним отвращение?  В сложившихся обстоятельствах было совершенно непостижимо, что Stones не только превзойдут своих современников в коммерческом и художественном отношении, но и сделают это без необходимости компрометировать себя. Перед лицом таких жестоких невзгод можно было бы оправдать мнение, что группа держалась вместе, потому что они были никому не нужны. Истеблишмент не смог осознать, что Rolling Stones были точным отражением поколения, которое все чаще отказывалось признавать устаревшие традиции. 


"Стоунз" дорого заплатили за свою независимость, но, прекрасно понимая возможные последствия своей позиции, они были сознательно непреклонны, отказываясь уступить ни на дюйм. ‘Я думаю, - сказал Джаггер, - что с самого начала чрезвычайно важно, чтобы рок-группа была корыстной в своих взглядах. Вы должны хотеть выйти на сцену и добиться успеха со своей самой первой записью и продолжать в том же духе’. . : это довольно уравновешенный поступок по сравнению со всем остальным, чего ты пытаешься добиться в этом бизнесе. Лесть - это то, чего добивается большинство людей. “Деньги, слава и лесть, - написал он в постскриптуме, - это очень странный и извращенный образ жизни”. Нарциссизм, по мнению Джаггера, является нормальной мотивацией. — Они все считают себя красивыми - даже те, у кого кривые носы и выпученные глаза. Когда ”Стоунз" только начинали, мы не думали, что мы симпатичные — мы думали, что мы чертовски хороши". На самом деле, "Стоунз" должны были подчеркнуть свою неандертальскую внешность — квазианархический образ, который представлял из себя большую моральную угрозу, чем они были на самом деле - во время их  периода становления успеха. На самом деле, толчком, который укрепил их долголетие, было мастерство владения ритмом, напряжением и энергией — тремя основными требованиями к любой хорошей рок-н-ролльной танцевальной группе.  Тот факт, что визуально The Stones могли представить это более ярко, чем кто-либо другой, позволил им победить всех конкурентов, с которыми они соревновались. С дерзкой дерзостью они вышли из устоявшегося мейнстрима популярной музыки, развернувшись на 180 градусов против существующих тенденций, направив свою природную первобытную дерзость сначала в одно русло. из менее известных песен Чака Берри и использование их для отражения разочарований и скуки того времени. Сегодня “Come On", возможно, и не более чем диковинка, но в то время она служила своей цели. Благодаря ей они попали в чарты, а с выпуском альбома Леннона и Маккартни "Wanna Be Your", сделанного на заказ.  Man”, The Stones сформулировали стиль, который обеспечил им успех на протяжении всего периода их дебюта.


В то время как Билл Уайман и Чарли Уоттс создавали основной бэк-бит, Брайан Джонс и Кит Ричард нарушали баланс своими “странно настроенными” гитарами, оставляя место впереди для Мика Джаггера, который мог выкрикивать тексты в своей нарочито грубой манере. Даже на столь раннем этапе своей карьеры звукозаписывателя The Stones отказывались соблюдать осторожность: они включили слайд-гитару в ”|Wanna Be Your Man“, в то время как Бо Диддлиевская ”Not Fade Away" изобиловала акустическими гитарами, мощными перкуссиями, железом и множеством маракасов, играющих на полную мощность.наклоняйтесь во всех направлениях. Еще одна песня Chuck Berry chestnut “Carol”, взятая из их электризующего первого альбома, запечатлела их в самом расцвете сил и идеально  способны противостоять их влиянию на их собственной территории. Когда группа перешла к инструментальному перерыву, Кит Ричард демонстрирует в считанные секунды стало ясно, что такое гитара, команда Уаймена и Уоттса с непроницаемыми лицами, поддерживающая этот взрыв с характерной убийственной твердостью. : Когда в июне 1964 года The Rolling Stones приехали в Чикаго на свою первую сессию в легендарной студии Chess Record по адресу 2120, Южный Мичиган Однако их переполняла уверенность, и они никоим образом не стеснялись работать в такой священной обстановке. За два дня они записали более дюжины отличных треков. Как показали результаты, рядом не было никого, кто мог бы скрестить с ними гитары! Примечание очевидная легкость, с которой младотурки полностью перестраивают город. Валентино исполнил классическую песню "It's All Over Now", небрежно переделав ее таким образом, чтобы придать песне братьев Уомакк все ключевые черты настоящей композиции Джаггера и Ричарда. Никоим образом не умаляя ценности оригинальных версий, они повторили это упражнение с "Little Red Rooster" (в которой Пеоминенес снова играет на слайд-гитаре) и не менее печальной "Time Is On My Side’.


К началу 1965 года "Стоунз" постепенно меняли свое название.
акцент делается не на первоклассной обложке с и в творческое "я"-
достаточность. Хотя с самого начала они писали Би-сайды  что касается треков с альбома, то "The Last Time" был их первым оригинальным альбомом
достаточная надежность для установки на стороне штекера одного устройства.
С помощью повторяющийся скачущий гитарный рисунок, который создает ощущение вечного таким образом, “В последний раз” был первым за долгое время линейка авторских песен Rolling Stones, с мощными риффами и типично танцевальной направленностью 45-е годы. К настоящему времени я уже понял, что британские студии или, если быть более точным, Британские звукорежиссеры не смогли (пока) уловить все нюансы звучания их похабный н-ролл, The Stones запись исключительно в Студии RCA в Голливуде, и именно в этот решающий момент в их карьера, в которой они по-настоящему преуспели. В период с января 1965 по В августе 1966 года они выпустили не менее шести классических синглов: “ В последний раз”, “Не Могу Получить Никакого Удовлетворения”, “Слезь С
Облако”, “19-й нервный срыв" "Пока текут слезы”, “Нарисуй это черным" и
“Ты видел свою маму, детка, стоящей в тени?”  а также три альбома-бестселлера: “Out Of Our Heads”, “Aftermath” и “Between The Buttons”. По сей день группа не понимает, как им удалось добиться успеха. выполнить такой объем работы за столь короткий промежуток времени. Большая часть материал был написан и записан в дороге: для интереса, “Сатисфакция” была завершена за полчаса. К тому времени, как контрастные “Леди Джейн” и “Пока текут слезы” (первоначально написанная и записанная Марианной Фейтфул) иллюстрирует Возвращение камней увлечение традициями британской народной музыки, в то время как “Under My Thumb” и “Out Of Time” (оба из “Aftermath”)
документируйте откровенно шовинистическую атмосферу, царящую на протяжении многих лет. из камней выполнен современный материал.
“Paint It Black" продемонстрировал это, даже если The Stones не включили в это вступление несмотря на любое значительное нововведение, они все равно могли адаптировать все, что угодно был создан в соответствии с их собственными особыми требованиями. На этом пути, Брайан Джонс начал играть на ситаре (как и на большинстве других инструментов) в качестве хотя он играл в нее уже много лет. Вряд ли можно осуждать The Rolling Stones за пристрастие к хайфу- меры. Например, “Ты видел Свою Маму, Детка, Стоящую в Тени?" рекламная кампания оказалась одной из главных задач группы. самые причудливые проекты. 


Наряжаются в костюмы для газеты в рекламе они рекламировали стену сжатого и отраженного звука как adven- совершенно нехарактерный, как любой из великих одноразовых " экспериментов та эпоха. В следующий раз они столкнулись с более очевидными осложнениями с “Давай проведем Ночь Вместе”. Из-за его намеков они были запрещены на многих радиостанциях и телевидении The Stones нашли их- самим себе приходится петь “Давай проведем немного времени вместе”! “Рубиновый вторник”, по слухам, песня об известном
фанатка, застала Rolling Stones в их пасторальном притворно-меланхоличном образе настроение — пока для “Вчерашних газет" (вступительная часть на
“Between The Buttons"), Джаггер издевательски понизил рейтинг одного из:
прочесал подружку до уровня макулатуры. В 1967 году The Stones, как и все остальные, были арестованы. “We Love You" была их “тюремной песенкой”; Джон и Пол пели в гармонии. “Она - радуга" остается одним из самых запоминающихся артефактов из групп вызывающее заигрывание с бусами, колокольчиками и благовониями — но кафтаны никогда не были убедительны на "Роллинг Стоунз".
“Jumpin’ Jack Flash” был возвращением к основам — одному из самых
важны только те камни, которые когда-либо были огранены. Следуя несколько
негативный критический отклик на “просьбу их сатанинских величеств’, а не
только “Прыгающий Джек Флэш” начал все с чистого листа, но, как ни странно,
андрогинный замысел, с которым они исполняли эту песню, доказал бы
стать предшественником целого движения в начале семидесятых.
Начиная с резких вступительных аккордов и далее, апокалиптическое настроение,
напряженная атмосфера и сатанинский сюрреализм их окружения-
мент окутал Камни угрожающим присутствием, которое осталось
с ними на протяжении всего “Сочувствия дьяволу” и “Уличных боев
Человек" (из “Банкета нищих"), а затем в леденящей душу “Полуночи"
Rambler и “Дай мне приют” (из “Let It Bleed"). Бурлящие подводные течения нигилизма, социальной революции и черной магии. пронизывают этот период до такой степени, что некоторые наблюдатели видят трагедия фестиваля в Алтамонте как некая извращенная кульминация- слияние. По правде говоря, экзотические позы Стоунз были не более чем точный аналог тех травмирующих времен, когда эта музыка была задуманный. В отличие от большинства групп, The Rolling Stones всегда удавалось добавьте эту волшебную нотку правдивости в большинство их записей, и это именно благодаря такому подходу они неизменно предоставляли свои лучшие записи их аура спонтанности и безотлагательности. Тот факт, что ни один из Стоунз - технические виртуозы, которые всегда стремились к этому сильнее, чем у большинства групп, и они всегда были в зените славы, когда доводя свои ограничения до соответствующих пределов. “Honky Tonk Woman” стала еще одним образцом сопротивления, и в нем Мик Тейлор был представлен как новый член банды. Из момент, когда Чарли Уоттс взрывает свои барабаны до самого блестящий партизанский гитарный обмен и финальный резкий припев, развратный блюз — рок, который они так энергично исполняют, наконец-то воплотился в жизнь показывает, что делает Rolling Stones ведущим танцем рок-н-ролла группа одиночек. не был записан. Так что не трудитесь искать что-то лучшее в этой конкретной области.
РОЙ КАРР


Rolled Gold: The Very Best of the Rolling Stones - альбом-компиляция The Rolling Stones, выпущенный без разрешения группы их 
бывшим лейблом Decca Records в 1975 году. Это двойной альбом, который достиг 7-й строчки в британском чарте и на протяжении 
многих лет пользовался большим успехом.
В 2007 году оригинальная коллекция была расширена до 40 песен из 28 треков оригинала. Выпущенный в Великобритании 12 ноября 2007 года, это расширенное переиздание оригинальной коллекции 1975 года, которая достигла 7-го места в британском чарте. Альбом дебютировал на 26-й строчке британского чарта 18 ноября 2007 года. По данным Music Week, к апрелю 2008 года было продано более 
125 000 копий.  Альбом доступен на двух CD, четырех виниловых пластинках и USB-флешках; USB-издание стало первым альбомом, 
выпущенным в Великобритании в таком формате. Он также доступен для скачивания в цифровом виде. Дизайн обложки - Алекс Трошут.

Record Company  The Decca Record Company Limited
Mastered at Decca Studios
Pressed by Decca Record Co. Ltd., Pressing Plant, UK.
Published By: Jewel Music, Northern Songs, Southern Music, Kags Music, Tro Essex Music, Essex Music International
Recorded At: Olympic Sound Studios, Kingsway Studios, Regent Sound Studios, Chess Studios, RCA Studios, Hollywood, Olympic Studios
Compiled by, Coordinator: Alan Fitter
Design Sleeve: Bill Picknell
Liner Notes: Roy Carr
Front Cover: Dave Johnson , Laurie Richards


(C) 1975. The Decca Record Company Limited
Sleeve printed in England by Robert Stace
Made In England
Rights Society: Britico, GEMA, NCB
Оцифровка:Иван_К   (rutracker.org)
СПАСИБО!!!