Wikipedia

Результаты поиска

вторник, 16 июня 2026 г.

JOHN MAYALL. 1977 - PRIMAL SOLOS. LP (UK)

 JOHN MAYALL. 1977 

 PRIMAL SOLOS. LP (UK) 


Decca – TAB 66
Matrix / Runout (A Side runout): ZAL 14793 1X 420 11 5
Matrix / Runout (B Side runout): ZAL 14794 1X 420 11 2
Vinyl, LP, Stereo, 33 1/3, Album
Country: UK
Recorded / Released:  April 1966, May,1968, December, 1968  / 1977 (Apr 1983)
Genre, Style: Rock, Blues, Modern Electric Blues,
mp3    320 кбит/сек. 110 Mb
Продолжительность:   44:34


TRACKLIST:

ВОСПРОИЗВЕСТИ ВСЁ


SIDE ONE:

01. (Intro) Maudie (Hooker) - 02:30
02. It Hurts To Be In Love (Dixon, Toombs) - 03:24
03. Have You Ever Loved A Woman (Myles) - 06:48
04. Bye Bye Bird (Williamson, Dixon) - 03:53
05. I'm Your Hoochie Coochie Man (Dixon) - 03:55

Side One recorded at the Flamingo Club, London, April 1966
John Mayall: vocals/organ/harmonica 
Eric Clapton: lead guitar 
Jack Bruce: 6 string fender bass guitar 
Hughie Flint: drums

SIDE TWO: 

06. (Intro) Look At That Girl - 06:49
07. Wish You Were Mine - 08:43
08. Start Walkin' - 08:29


Look At The Girl and Start Walkin' recorded at Falmer College Brighton, England on May 25,1968
John Mayall: vocals/slide guitar/harmonica/organ 
Mick Taylor: lead guitar
Dick Heckstall-Smith: soprano sax solos 
Chris Mercer: tenor sax 
Henry Lowther: trumpet 
Tony Reeves: bass guitar 
Jon Hiseman: drums
Wish You Were Mine recorded in Sweden early December, 1968
John Mayall: vocals/guilar/organ/harmonica 
Mick Taylor lead guitar 
Steve Thompson: bass guitar 
Colin Allen: drums

Legendary Performances from the Archives with Eric Clapton, Mick Taylor, Jack Bruce 
The recordings contained on this album are not state-of-the-art stereophonic high-fidelity.
The performances were captured live on simple equipment, some at 3 3/4 i.p.s. The historical and musical value trancends recording limitations.
Despite the unpolished sound, what prevails is a spontaneity and high energy level that makes for some extraordinary solos from everyone.
Side One is the missing link in the chain from Mayan's Bluesbreakers album with Eric Clapton which was recorded before these sides, and Cream's debut in January 1967.
Mayall's Clapton-Bruce-Flint line-up was together for only two and a half months - yet the germ of early Cream can be detected, especially on "I'm your Hoochie Coochie Man".
Side Two features two of John Mayall's most successful aggregations; the innovative big band with probably the finest horn section
ever assembled in this mode; and, a quartet featuring young Mick Taylor just before he went on to the Rolling Stones.
Primal Solos is a rare documentation of the British blues genre at it's most raw and vital.
Mayall's bands were always looked to for high quality musicianship (not to mention future luminaries). The players here were at certain youthful peaks that remain unparalleled.
~Peter Hay on back cover

Первая сторона записана в клубе Flamingo, Лондон, в апреле 1966 года. 
Джон Мэйалл: вокал/орган/губная гармоника 
Эрик Клэптон: соло-гитара 
Джек Брюс: 6-струнная бас-гитара fender 
Хьюи Флинт: ударные. 
Альбом "Look At The Girl and Start Walkin" был записан в колледже Фалмер в Брайтоне, Англия, 25 мая 1968 года. 
Джон Мэйалл: вокал/слайд-гитара/губная гармоника/орган 
Мик Тейлор: соло-гитара 
Дик Хекстолл-Смит: соло на сопрано-саксофоне 
Крис Мерсер: тенор-саксофон 
Генри Лоутер: труба 
Тони Ривз: бас-гитара 
Джон Хайсман: ударные
Wish You Were Mine записан в Швеции в начале декабря 1968 года
Джон Мэйалл: вокал/гитара/орган/губная гармоника 
Мик Тейлор - соло-гитара 
Стив Томпсон (Steve Thompson) - бас-гитара 
Колин Аллен (Colin Allen) - ударные. 
Архивные записи легендарных выступлений с участием Эрика Клэптона, Мика Тейлора (Mick Taylor) и Джека Брюса (Jack Bruce) 
Записи, содержащиеся на этом альбоме, не являются стереофоническими записями высокого качества.
 Выступления были записаны вживую на простом оборудовании, некоторые с разрешением 3/3/4 дюйма в секунду. Историческая и музыкальная ценность превосходит все ограничения записи.
 Несмотря на неполированный звук, преобладает спонтанность и высокий уровень энергии, благодаря которым у каждого из участников получаются необычные соло.
 Первая сторона - недостающее звено в цепи альбома Mayan Bluesbreakers с Эриком Клэптоном, который был записан до этих сторон и дебюта Cream в январе 1967 года. 
Состав Mayall в составе Клэптона, Брюса и Флинта просуществовал всего два с половиной месяца, но в нем уже чувствуются нотки ранних Cream, особенно в песне "I'm your Hoochie Coochie Man". 
На второй стороне представлены два самых успешных коллектива Джона Мэйолла: инновационный биг-бэнд с, вероятно, лучшей секцией духовых 
инструментов, когда-либо собранных в таком формате, и квартет с участием молодого Мика Тейлора незадолго до того, как он перешел в the Rolling Stones. 
Primal Solos - это редкий документальный фильм о жанре британского блюза в его наиболее чистом и жизненном проявлении.
 На группы Mayall всегда смотрели как на высококлассные музыканты (не говоря уже о будущих корифеях). Музыканты, игравшие здесь, достигли определенных вершин в юности, которые остаются непревзойденными.
~Питер Хэй на задней обложке


(P) 1977 This Compilation
(P) The Decca Recording Co Ltd
Sleeve Design / The Studio
Made in England
Оцифровка: zsuga (rutracker.org)
СПАСИБО!!!
  

THE ROLLING STONES. 1977 - LOVE YOU LIVE. 2LP (UK)

 THE ROLLING STONES. 1977 

 LOVE YOU LIVE. 2LP (UK) 


Rolling Stones Records – COC 89101, Rolling Stones Records – COC 2-9001
Matrix / Runout (Side A runout, etched): ST RS 773937 ∴ COC 89101-A-1
Matrix / Runout (Side B runout, etched): ST RS 773938 ∴ COC 89101-B-1
Matrix / Runout (Side C runout, etched): ST RS 773939 ∴ COC 89101-C-1
Matrix / Runout (Side D runout, etched): ST RS 773940 ∴ COC 89101-D-1
2 x Vinyl, LP, Stereo, 1/3, Album
Country: UK
Recorded/ Released: June 1975, July 1975, May 1976, June 1976, March 1977, March 1977 / 23 September 1977
Genre, Style: Rock, Rock & Roll, Pop Rock, Classic Rock,
mp3    320 кбит/сек. 217 Mb
Продолжительность:   43:11


TRACKLIST: 



SIDE 1:

01. Intro: Excerpt From "Fanfare For The Common Man" (Copland) - 01:23
02L Honky Tonk Women - 03:21
03. If You Can't Rock Me / Get Off Of My Cloud - 05:00
04. Happy - 02:54
05. Hot Stuff - 04:33
06. Star Star - 04:09

SIDE 2:

07. Tumbling Dice - 03:58
08, Fingerprint File - 05:20
09. You Gotta Move (McDowell, Davis) - 04:15
10. You Can't Always Get What You Want - 07:40




SIDE 3:
11. Mannish Boy (McDaniel, Morganfield, London) - 06:24
12. Crackin' Up (McDaniel) - 05:44
13. Little Red Rooster (Dixon) - 04:33
14. Around And Around (Berry) - 03:52

SIDE 4:

15. It's Only Rock 'N Roll - 04:29
16. Brown Sugar - 03:28
17. Jumping Jack Flash - 03:48
18. Sympathy For The Devil - 07:47


The Rolling Stones:
Mick Jagger – lead vocals, guitar on "Fingerprint File", harmonica on "Mannish Boy" and "Little Red Rooster", piano on "You Can't Always Get What You Want"
Keith Richards – lead and rhythm guitar, backing vocals, lead vocal on "Happy"
Ronnie Wood – lead and rhythm guitar, backing vocals, bass guitar on "Fingerprint File"
Bill Wyman – bass guitar, synthesizer on "Fingerprint File"
Charlie Watts – drums

Additional personnel:
Ian Stewart – piano
Billy Preston – piano, organ, clavinet, backing vocals
Ollie Brown – percussion, backing vocals on "You Gotta Move"


Love You Live - двойной концертный альбом группы The Rolling Stones, выпущенный в 1977 году. Он основан на концертах Tour of the Americas в Канаде и США летом 1975 года, Tour of Europe в 1976 году и выступлениях на концертной площадке ночного клуба El Mocambo в Торонто в 1977 году. Это третий официальный концертный альбом группы, посвященный памяти звукоинженера Кита Харвуда, который погиб в автомобильной катастрофе незадолго до выхода альбома. Это также первый концертный альбом группы с Ронни Вудом.
Love You Live был перезаписан и сведен с конца мая по середину июня 1977 года. Выпущенный в сентябре 1977 года, альбом был хорошо принят и сумел достичь 3-й строчки в Великобритании и 5-й в США, где стал золотым.
Обложка альбома была подготовлена Энди Уорхолом. Нарисованные от руки названия на лицевой стороне были добавлены Миком Джаггером, к разочарованию Уорхола. 
Love You Live стал последним альбомом Rolling Stones, благодаря которому пластинки Rolling Stones Records были распространены на международном уровне компанией Warner Music. Следующие несколько альбомов группы распространялись через EMI по всему миру, в то время как у Warner они остались только в Северной Америке.
В дополнение к песням, записанным во время турне 1975-1976 годов, The Stones решили добавить четыре трека, взятые с выступлений в клубе El Mocambo в Торонто 4 и 5 марта 1977 года. Намерение состояло в том, чтобы исполнить набор классических блюзовых и R&B каверов, которые закрепили репутацию группы, когда они регулярно выступали в клубе Crawdaddy в 1963 году. Однако Кит Ричардс опоздал на запланированную репетицию, поскольку он и его подруга Анита Палленберг были арестованы за хранение и незаконный оборот наркотиков в гостиничном номере Ричардса в Торонто. Другие песни, записанные в El Mocambo, были наконец выпущены в 2022 году в качестве концертного альбома El Mocambo 1977. Несмотря на эти юридические проблемы, сами концерты прошли достаточно успешно, хотя версии, вошедшие в альбом, сильно дополнены новыми гитарными партиями и бэк-вокалом Ричардса и/или Ронни Вуда. Джаггер также наложил губную гармошку в "Mannish Boy". Нетронутым остался только "Around and Around". Апрельское вино открывалось для The Stones, которые фигурировали в афише под названием "The Cockroaks", поэтому большинство присутствующих подумали, что они попали на концерт April Wine. На этих же концертах April Wine также записали свой концертный альбом Live at the El Mocambo.
Джаггер и Ричардс резко разошлись во мнениях по поводу выбора треков для включения в альбом. В своей автобиографии Ричардс вспоминал: "Сотрудничество уступало место борьбе и разногласиям. Это альбом на двух дисках, и в результате один из них принадлежит Мику, а другой - мне". Еще одним обстоятельством из той же биографии, которое, возможно, повлияло на запись и дублирование, стала кончина сына Кита, Тары. Он вспоминает: "Мы с Марлоном были в Париже на гастролях, когда я узнал, что наш маленький сын Тара, которому было чуть больше двух месяцев, был найден мертвым в своей кроватке. Мне позвонили, когда я готовился к выступлению. И это "К сожалению, вынужден сообщить вам...", которое поражает, как выстрел. И "Без сомнения, вы захотите отменить шоу". Я подумал об этом несколько секунд и сказал, что, конечно, мы ничего не отменяем. Это было бы худшим из возможных вариантов, потому что больше некуда было идти. Что же мне делать, возвращаться в Швейцарию и выяснять, чего не произошло? Это уже произошло. Это свершилось. Или сидеть и хандрить, сходить с ума и размышлять о том, что? Почему?" 
 1998 году альбом Love You Live был ремастирован и переиздан лейблом Virgin Records, а в 2009 году был переиздан с обновленной версией лейблом Universal Records. В 2011 году она была выпущена на сингле SHM-SACD японской компанией Universal Music Enterprises......

Recording engineers – Keith Harwood, Ron Nevison, Eddie Kramer
Remix engineers – Dave Jordan, Jimmy Douglass and Eddie Kramer
Assistant engineers – Tom Heid, Randy Mason, Mick McKenna, and Bobby Warner
Artwork – Andy Warhol
Recorded at: Pavillon de Paris, El Mocambo, Toronto
Published by: Boosey & Hawkes, Essex Music International Ltd., EMI Music, Tristan Music, Blue Ribbon Music.
Lacquer Cut at Sterling Sound
Pressed by CBS Pressing Plant, Aston Clinton – 773937
Pressed by CBS Pressing Plant, Aston Clinton – 773938
Pressed by CBS Pressing Plant, Aston Clinton – 773939
Pressed by CBS Pressing Plant, Aston Clinton – 773940
Recorded in Paris and Toronto 1976-1977 (at Pavillon de Paris, Paris, France on 4th – 7th July 1976 
and at the El Mocambo, Toronto, Ontario, Canada on March 4th & 5th, 1977).
Comes in a gatefold cover, with two printed inner sleeves


ROLLING STONES RECORDS - TM.MUSIDOR B.V.
Distributed by WEA Records Ltd.
(P)(C) 1977 Promotone B.V.
Printed by Robor Ltd.
Made in UK
Оцифровка: otto1961 (rutracker.org)
СПАСИБО!!!

понедельник, 15 июня 2026 г.

NICKY HOPKINS, RY COODER, MICK JAGGER, BILL WYMAN, CHARLIE WATTS. 1972 - JAMMING WITH EDWARD. LP. (GERMANY)

 NICKY HOPKINS, RY COODER, 

 MICK JAGGER, BILL WYMAN, CHARLIE WATTS. 1972  

 JAMMING WITH EDWARD. LP. (GERMANY) 


Rolling Stones Records – COC 39100
Matrix / Runout (Label side A): COC 39100A
Matrix / Runout (Label side B): COC 39100B
Vinyl, LP, Stereo, 33 1/3, Album
Country: Germany
Recorded / Released: 23 April 1969  / 7 January 1972
Жанр,стиль: Genre, Style: Rock, Blues, Blues Rock,
mp3    320 кбит/сек.  90.7 Mb
Продолжительность:   36:30



TRACKLIST:


SIDE 1:

01. The Boudoir Stomp (Watts, Hopkins, Cooder - 05:16
02. It Hurts Me Too (Elmore James) - 05:49
03. Edwards Thrump Up (Watts, Hopkins, Cooder) - 07:20

SIDE 2:

04. Blow With Ry (Watts*, Hopkins*, Cooder) - 11:12
05. Interlude A La El Hopo (Watts, Hopkins, Cooder) - 02:03
06. The Loveliest Night Of The Year (Rosas, Webster - Adapt. Aaronson) - 00:29
07. Highland Fling (Watts, Hopkins, Cooder) - 04:20


Ry Cooder – guitar
Mick Jagger – harmonica, vocals
Charlie Watts – drums
Nicky Hopkins – keyboards, piano
Bill Wyman – bass guitar

Джемуем с Эдвардом! это альбом 1972 года, выпущенный тремя участниками группы Rolling Stones (Миком Джаггером, Чарли Уоттсом и Биллом Уайменом) в сопровождении Ники Хопкинса и Рая Кудера, на котором запечатлен импровизированный джем-сейшн 1969 года.
Альбом был записан в лондонской студии Olympic 23 апреля 1969 года во время сессий Let It Bleed и выпущен на лейбле Rolling Stones в 1972 году. Он состоит из серии отрывочных джемов, исполненных участниками группы в ожидании возвращения Кита Ричардса в студию. Причина отсутствия Ричардса неясна; хотя принято считать, что он ушел из-за того, что Кудера пригласили в качестве гитариста группы поддержки, продюсер Глин Джонс объяснил его отсутствие телефонным звонком от своей подруги Аниты Палленберг. Хотя и джемовал с Эдвардом! не удалось дозвониться. 33-е место в чартах США в феврале 1972 года во время 11-недельного пребывания. В Великобритании альбом не попал в чарты.
"Эдвард" - это псевдоним пианиста Ники Хопкинса, возникший в результате более раннего студийного разговора между Хопкинсом и другим участником Rolling Stone, Брайаном Джонсом. Хопкинс также участвовал в оформлении обложки. В оригинальной аннотации к альбому Мик Джаггер описывает альбом как "милую чушь собачью... которую мы записали однажды вечером в Лондоне, Англия, ожидая, пока наш гитарист встанет с постели. О ней быстро забыли (что, возможно, было к лучшему)... Я надеюсь, что вы потратите на прослушивание этой пластинки больше времени, чем мы потратили на ее запись". На CD-версии есть дополнительные примечания, написанные Марком Пейтрессом, которые добавляют больше контекста и описывают результат как "возможно, самую необычную вещь из всех". 
Джонс сказал об альбоме: "На самом деле это была просто шутка, просто смех. Я записал ее, и они ее сыграли, а потом, не знаю, сколько времени спустя, мы достали кассеты, я смикшировал ее, и они включили ее в альбом. На самом деле это не заслуживало того, чтобы его выпускали, но все было в порядке, немного забавно, и на нем неплохо сыграли". 
Согласно Rolling Stone, релиз был отложен на несколько месяцев из-за появления ругательства на задней обложке, которая в окончательном варианте была частично покрыта звездочками. Джем с Эдвардом! был ремастирован и переиздан лейблом Virgin Records в 1995 году. .....

Published By: Copyright Control, Rhinelander, Robbins.
Record Company Kinney Music GmbH
Printed by Druckhaus Maack KG
Pressed by Teldec-Press GmbH
Featuring – Bill Wyman, Charlie Watts, Mick Jagger, Nicky Hopkins, Ry Cooder
Illustration [Sleeve Cartoons] Nicky Hopkins
Mick Jagger, Bill Wyman, Charlie Watts Photos by Dominique Tarle
Nicky Hopkins Photo by Lynda Hopkins
Ry Cooder Photo Supplied by Ry Cooder
Producer: Glyn Johns


Roling Stones Records
(P) 1972 Musidor N.V.
Made in Germany.
A Product of Kinney Music GmbH.
Printed in Germany by Druckhaus Maack.
Оцифровка: otto1961  (rutracker.org)
СПАСИБО!!!
 

THE ROLLING STONES. 1976 - BLACK AND BLUE. LP (JAPAN)

 THE ROLLING STONES. 1976 

 BLACK AND BLUE. LP (JAPAN) 


Rolling Stones Records – P-10174S
Matrix / Runout (Side A label): P-10174S1
Matrix / Runout (Side B label): P-10174S2
Vinyl, LP, Album, Stereo, Gatefold
Country: Japan
Recorded / Released:  1974-1976  /  May 1976
Genre, Style: Rock,
mp3    320 кбит/сек. 129 Mb
Продолжительность:   41:39


TRACKLIST:

ВОСПРОИЗВЕСТИ ВСЁ


SIDE ONE:

01. Hot Stuff (Keith Richard & Mick Jagger) - 05:23
Backing Vocals – Billy, Keit, Mick, Ronnie
Bass Guitar – Bill Wyman
Drums – Charlie Watts
Electric Guitar, Effects – Keith Richard
Lead Guitar – Harvey Mandel
Lead Vocals – Mick Jagger
Percussion – Bill, Charlie, Stu, Mick, Ollie E. Brown
Piano – Billy Preston


02. Hand Of Fate (Keith Richard & Mick Jagger) - 04:28
Backing Vocals – Keith, Ronnie
Bass Guitar – Bill
Drums, Snare [Snare Drum] – Charlie
Electric Guitar [Solo] – Wayne Perkins
Electric Guitar, Effects – Keith
Lead Vocals – Mick
Percussion – Ollie
Piano – Billy Preston


03. Cherry Oh Baby (Eric Donaldson) - 03:57
Backing Vocals – Keith*, Mick
Bass Drum, Drums – Charlie
Bass Guitar – Bill
Electric Guitar – Keith, Ronnie Wood
Harmony Vocals, Lead Vocals – Keith
Lead Vocals – Mick
Organ – Nicky Hopkins
Rhythm Guitar – Keith


04. Memory Motel (Keith Richard & Mick Jagger) - 07:14
Acoustic Guitar – Wayne
Backing Vocals – Billy, Keith, Mick, Ronnie
Bass Guitar – Bill
Concert Grand Piano [Concert Piano] – Mick
Drums, Bass Drum – Charlie
Electric Guitar – Harvey Mandel
Electric Piano, Effects – Keith
Lead Vocals – Mick
Lead Vocals, Harmony Vocals – Keith
Synthesizer [String] – Billy P.





SIDE TWO:

05. Hey Negrita (Keith Richard & Mick Jagger) - 05:01
Backing Vocals – Billy*, Keith*, Ronnie*
Bass Guitar – Bill*
Drums, Bass Drum – Charlie*
Electric Guitar, Effects – Keith*
Electric Guitar, Lead Guitar, Effects – Ronnie Wood*
Harmony Vocals – Mick*
Lead Vocals – Mick*
Organ – Billy*
Percussion – Ollie E. Brown*
Piano – Billy*


06. Melody (Keith Richard & Mick Jagger) - 05:50
Arranged By [Horns] – Arif Mardin
Bass Drum, Cymbal, Drum [Kick Drum] – Charlie
Bass Guitar – Bill
Body Percussion [Foot Stomp] – Mick
Electric Guitar – Keith
Harmony Vocals – Billy
Lead Vocals – Mick
Piano, Organ – Billy


07. Fool To Cry (Keith Richard & Mick Jagger) - 05:06
Bass Guitar – Bill
Drums, Snare [Snare Drum] – Charlie
Electric Guitar, Effects – Keith
Electric Piano – Mick
Guitar – Keith, Wayne
Lead Vocals – Mick
Piano – Nicky Hopkins
Synthesizer [String] – Nicky

08. Crazy Mama (Keith Richard & Mick Jagger)  - 04:38
Backing Vocals – Billy, Keith, Ron
Bass Guitar – Keith
Drums, Bass Drum – Charlie
Electric Guitar – Keith, Mick
Lead Guitar – Keith
Lead Vocals – Mick
Percussion, Cowbell – Ollie
Soloist [Solo & Ending] – Billy, Keith, Ron



The Rolling Stones:
Mick Jagger – lead vocals (all tracks), backing vocals (01, 03–05), percussion (01), piano (04), electric piano (07), electric guitar (08)
Keith Richards – electric guitar (all but 04), backing vocals (01–05, 08), electric piano (04), bass guitar and piano (08), co-lead vocals (04)
Ronnie Wood – electric guitar (03, 05, 08), backing vocals (01–02, 04–05, 08)
Bill Wyman – bass guitar (all but 08), percussion (01)
Charlie Watts – drums (all tracks), percussion (01)


Additional personnel:
Billy Preston – piano (01–02, 04–06, 08), organ (05–06), ARP String Ensemble (04), percussion (06), backing vocals (01, 04–06, 08)
Nicky Hopkins – organ (03), piano and string synthesiser (07)
Harvey Mandel – electric guitar (01, 04)
Wayne Perkins – electric guitar (02, 07), acoustic guitar (04)
Ollie E. Brown – percussion (01–02, 05, 08)
Ian Stewart – percussion (01)
Arif Mardin – horn arrangement (06)


Black and Blue («Чёрный и синий») — тринадцатый британский и пятнадцатый американский студийный альбом английской рок-группы The Rolling Stones, выпущенный 23 апреля 1976 года лейблом Rolling Stones Records.
Этот альбом стал первой записью, записанной после ухода бывшего гитариста Мика Тейлора в декабре 1974 года. Как и в предыдущий раз, когда в 1968 году Rolling Stones не было вторых гитаристов, Кит Ричардс записал большую часть гитарных партий сам, хотя запись альбома также послужила прослушиванием для замены Тейлора. Ричардс сказал об альбоме, что он использовался для «репетиций гитаристов, вот в чём суть альбома». На прослушивания пришло множество гитаристов; среди тех, кто принял участие в записи альбома, были Уэйн Перкинс, Харви Мандел и Ронни Вуд. Вуд ранее участвовал в записи заглавного трека с альбома It's Only Rock 'n Roll и стал временным гастрольным участником Rolling Stones в 1975 году и официальным участником в 1976 году. Ритм-секция Stones, состоящая из басиста Билла Уаймана и барабанщика Чарли Уоттса, появляется практически на всех треках. На клавишных на большей части альбома играют Ники Хопкинс и Билли Престон, а перкуссионист Олли Э. Браун также появляется примерно на половине треков. Этот альбом стал вторым альбомом, спродюсированным самостоятельно, и его продюсерами выступили «The Glimmer Twins» — псевдоним, используемый Джаггером и Ричардсом для обозначения их роли продюсеров.
На альбоме Black and Blue группа сочетает свой традиционный рок-н-ролльный стиль с сильным влиянием регги и фанка. Только один сингл с альбома, «Fool to Cry», имел значительный успех в чартах, и отзывы о нём были неоднозначными. Альбом получил несколько положительных отзывов на момент выхода, хотя многие рецензенты посчитали его в основном забытым и, как правило, ставили его ниже предыдущих релизов Stones. Ретроспективные рецензии более поздних изданий, таких как AllMusic, были более благосклонны к альбому. Критик Стивен Томас Эрлевайн заявил, что «в альбоме больше грувов и джемов, чем песен», и это в итоге «его главное достоинство». .....


Recorded at Musicland Studios
Recorded by Rolling Stones Mobile
Recorded at Casino de Montreux
Record Company Musidor B.V.
Distributed by Atlantic Recording Corporation
Record Company Warner Communications
Printed by Warner-Pioneer Corporation
Mastered at Sterling Sound
Engineer: Glyn Johns, Keith Harwood, Lew Hahn, Phil McDonald
Assistant Engineer: Dave Richards, Gene Paul, Jeremy Gee, Steve Dowd, Tapani
Lacquer Cut by LH
Layout: Bea Feitler
Mastered by  Lee Hulko
Photography by Hiro 
Producer: The Glimmer Twins
Recorded at Musicland, Munich, Mobile, Rotterdam, Casino, Montreux
In gatefold sleeve with obi. Includes printed inner sleeve and two inserts, one with lyrics in English, the other with liner notes in Japanese. The obi flash translates as "Imported metal mother* with the same sound quality all over the world". (*aka stamper)


All songs by Keith Richard & Mick Jagger (PRS) 
(P) 1976 Promopub B.V.
(C) 1976 Promopub B.V. (ASCAP) except A3 
(C) 1974 Sheila Music (worldwide rights outside of Jamaica controlled by Promopub B.V.).
Made by Warner Pioneer Corporation, Licensed from Rolling Stones Records
Price Code: Y2,500
Rights Society: PRS, ASCAP
Оцифровка: otto1961 (rutracker.org)
СПАСИБО!!!
  

ССЫЛКА:





воскресенье, 14 июня 2026 г.

THE ROLLING STONES. 1975 - ROLLED GOLD. 2LP (UK, DECCA) THE VERY BEST OF THE ROLLING STONES.

 THE ROLLING STONES. 1975 

 ROLLED GOLD. 2LP (UK, DECCA) 


 THE VERY BEST OF THE ROLLING STONES. 


Decca – ROST 1/2
Other (Cat# LP1): ROST.1
Other (Cat# LP2): ROST.2
Matrix / Runout (Side A Label): /Z/ARL.14077/
Matrix / Runout (Side B Label): /Z/ARL.14078/
Matrix / Runout (Side C Label): /Z/ARL.14079/
Matrix / Runout (Side D Label): /ZAL.14080/
2 x Vinyl, LP, Stereo, Mono, 33 1/3, Album, Compilation, Blue Labels
Country: UK
Recorded / Released:  May 1963 – November 1969 / 14 November 1975
Genre, Style: Rock, Rhythm & Blues, Rock & Roll, Psychedelic Rock,
mp3    320 кбит/сек. 247 Mb
Продолжительность:   01:38:32


TRACKLIST: 

ROST.1. SIDE 1:  24:55

01. Come On (Chuck Berry) mono - 01:50
Jewel Music. June 1963. Olympic Studios, London
02. I Wanna Be Your Man (Lennon-McCartney) mono  - 01:44
Northern Songs. November 1963. Kingsway Studios, London

03. Not Fade Away (Norman Petty/Buddy Holly) mono  - 01:50
Southern Music. February 1964. Regent Sound Studios, London

04. Carol (Berry) mono  - 02:32
Jewel Music. June 1964. Regent Sound Studios, London

05. It's All Over Now (Bobby Womack/Shirley Womack) stereo - 03:26
Kags Music. June 1964. Chess Studios, Chicago

06. Little Red Rooster (Willie Dixon) mono  - 03:05
Jewel Music. November 1964. Chess Studios, Chicago

07. Time Is on My Side (Norman Meade/Jimmy Norman) mono  - 02:59
Tro Essex Music. September 1964. Chess Studios, Chicago


08. The Last Time (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 03:42
Essex Music International. February 1965. RCA Studios, Hollywood

09. (I Can't Get No) Satisfaction  (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 03:45
Essex Music International. May 1965. RCA Studios, Hollywood



ROST.1. SIDE 2:  25:29

10. Get Off of My Cloud (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 02:58
Essex Music International. September 1965. RCA Studios, Hollywood

11. 19th Nervous Breakdown (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 03:58
Essex Music International. February 1966. RCA Studios, Hollywood

12. As Tears Go By (Jagger/Richards/Andrew Loog Oldham) mono  - 02:46
Essex Music International. December 1965. RCA Studios, Hollywood

13. Under My Thumb (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:41
Essex Music International. April 1966. RCA Studios, Hollywood

14. Lady Jane (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:09
Essex Music International. June 1966. RCA Studios, Hollywood\


15. Out of Time (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 05:36
Essex Music International. April 1966. RCA Studios, Hollywood

16. Paint It Black (Mick Jagger/Keith Richards) stereo  - 03:20
Essex Music International. May 1966. RCA Studios, Hollywood

ROST.2. SIDE 3:  23:52
 
17. Have You Seen Your Mother, Baby, Standing in the Shadow?
 (Mick Jagger/Keith Richards) mono  - 02:36
Essex Music International. September 1966. RCA Studios, Hollywood

18. Let's Spend the Night Together (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:39
Essex Music International. January 1967. Olympic Studios, London 
19. Ruby Tuesday (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:18
Essex Music International. January 1967. Olympic Studios, London


20. Yesterday's Papers (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 02:04
Essex Music International. January 1967. Olympic Studios, London
21. We Love You (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 04:23
Essex Music International. August 1967. Olympic Studios, London
22. She's a Rainbow (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 04:11
Essex Music International. December 1967. Olympic Studios, London



23. Jumpin' Jack Flash (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:38
Essex Music International. May 1968. Olympic Studios, London


ROST.2. SIDE 4:  24:14

24. Honky Tonk Women (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:05
Essex Music International. July 1969. Olympic Studios, London
25. Sympathy for the Devil (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 06:25
Essex Music International. December 1968. Olympic Studios, London


26. Street Fighting Man (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 03:15
Essex Music International. August 1968. Olympic Studios, London

27. Midnight Rambler (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 06:56
Essex Music International. December 1969. Olympic Studios, London


28. Gimme Shelter (Mick Jagger/Keith Richards) stereo - 04:33
Essex Music International. December 1969. Olympic Studios, London


“В 1962 году никто на самом деле не хотел, чтобы группа выглядела как мы и играла то, что мы хотели играть, потому что люди, управляющие музыкальным бизнесом, не могли понять, кто хочет это слышать. — МИК ДЖАГГЕР


В течение последних нескольких лет звукозаписывающая индустрия с удовольствием резала себе глотку, ошибочно преуменьшая решающее значение сингла, и этот процесс - сосредоточение творческого потенциала группы всего на трех-четырех минутах - превратился в искусство, стоящее немногим больше, чем просто отсутствие интереса. Правда в том, что до сих пор нет большего рок-н-ролльного кайфа, чем тот, который возникает при постоянном повторном воспроизведении нескольких коротких минут сырой записанной энергии, и, несмотря на появление “концептуального альбома cerebal”, танцевальный сингл всегда оставался источником жизненной силы современной популярной музыки. Немного найдется более прекрасных представителей этого искусства, чем The Rolling Stones. The Stones всегда считались ведущей танцевальной группой рок-н-ролла, центром распространения истинного духа рок-музыки.
За 14 лет, прошедших с момента их первого коммерческого выступления, способность The Stones обеспечивать наиболее мощный звуковой стимулятор как для ума, так и для тела позволила им занять положение, в соответствии с которым они, безусловно, считаются одной из самых выдающихся творческих групп за последние 20 лет. эволюция горных пород. Когда в 1963 году The Rolling Stones впервые решили занять позицию социальных преступников, неизменно высокомерных, агрессивных, возмутительных и всегда презрительно относящихся к Истеблишменту, который боролся за их уничтожение, мало кто из наблюдателей мог себе представить, что за сиюминутным фурором существует что-то долговременное. Разве публика не была приучена любить или, по крайней мере, уподобляться изображениям попа на гравюрах а не испытывать к ним отвращение?  В сложившихся обстоятельствах было совершенно непостижимо, что Stones не только превзойдут своих современников в коммерческом и художественном отношении, но и сделают это без необходимости компрометировать себя. Перед лицом таких жестоких невзгод можно было бы оправдать мнение, что группа держалась вместе, потому что они были никому не нужны. Истеблишмент не смог осознать, что Rolling Stones были точным отражением поколения, которое все чаще отказывалось признавать устаревшие традиции. 


"Стоунз" дорого заплатили за свою независимость, но, прекрасно понимая возможные последствия своей позиции, они были сознательно непреклонны, отказываясь уступить ни на дюйм. ‘Я думаю, - сказал Джаггер, - что с самого начала чрезвычайно важно, чтобы рок-группа была корыстной в своих взглядах. Вы должны хотеть выйти на сцену и добиться успеха со своей самой первой записью и продолжать в том же духе’. . : это довольно уравновешенный поступок по сравнению со всем остальным, чего ты пытаешься добиться в этом бизнесе. Лесть - это то, чего добивается большинство людей. “Деньги, слава и лесть, - написал он в постскриптуме, - это очень странный и извращенный образ жизни”. Нарциссизм, по мнению Джаггера, является нормальной мотивацией. — Они все считают себя красивыми - даже те, у кого кривые носы и выпученные глаза. Когда ”Стоунз" только начинали, мы не думали, что мы симпатичные — мы думали, что мы чертовски хороши". На самом деле, "Стоунз" должны были подчеркнуть свою неандертальскую внешность — квазианархический образ, который представлял из себя большую моральную угрозу, чем они были на самом деле - во время их  периода становления успеха. На самом деле, толчком, который укрепил их долголетие, было мастерство владения ритмом, напряжением и энергией — тремя основными требованиями к любой хорошей рок-н-ролльной танцевальной группе.  Тот факт, что визуально The Stones могли представить это более ярко, чем кто-либо другой, позволил им победить всех конкурентов, с которыми они соревновались. С дерзкой дерзостью они вышли из устоявшегося мейнстрима популярной музыки, развернувшись на 180 градусов против существующих тенденций, направив свою природную первобытную дерзость сначала в одно русло. из менее известных песен Чака Берри и использование их для отражения разочарований и скуки того времени. Сегодня “Come On", возможно, и не более чем диковинка, но в то время она служила своей цели. Благодаря ей они попали в чарты, а с выпуском альбома Леннона и Маккартни "Wanna Be Your", сделанного на заказ.  Man”, The Stones сформулировали стиль, который обеспечил им успех на протяжении всего периода их дебюта.


В то время как Билл Уайман и Чарли Уоттс создавали основной бэк-бит, Брайан Джонс и Кит Ричард нарушали баланс своими “странно настроенными” гитарами, оставляя место впереди для Мика Джаггера, который мог выкрикивать тексты в своей нарочито грубой манере. Даже на столь раннем этапе своей карьеры звукозаписывателя The Stones отказывались соблюдать осторожность: они включили слайд-гитару в ”|Wanna Be Your Man“, в то время как Бо Диддлиевская ”Not Fade Away" изобиловала акустическими гитарами, мощными перкуссиями, железом и множеством маракасов, играющих на полную мощность.наклоняйтесь во всех направлениях. Еще одна песня Chuck Berry chestnut “Carol”, взятая из их электризующего первого альбома, запечатлела их в самом расцвете сил и идеально  способны противостоять их влиянию на их собственной территории. Когда группа перешла к инструментальному перерыву, Кит Ричард демонстрирует в считанные секунды стало ясно, что такое гитара, команда Уаймена и Уоттса с непроницаемыми лицами, поддерживающая этот взрыв с характерной убийственной твердостью. : Когда в июне 1964 года The Rolling Stones приехали в Чикаго на свою первую сессию в легендарной студии Chess Record по адресу 2120, Южный Мичиган Однако их переполняла уверенность, и они никоим образом не стеснялись работать в такой священной обстановке. За два дня они записали более дюжины отличных треков. Как показали результаты, рядом не было никого, кто мог бы скрестить с ними гитары! Примечание очевидная легкость, с которой младотурки полностью перестраивают город. Валентино исполнил классическую песню "It's All Over Now", небрежно переделав ее таким образом, чтобы придать песне братьев Уомакк все ключевые черты настоящей композиции Джаггера и Ричарда. Никоим образом не умаляя ценности оригинальных версий, они повторили это упражнение с "Little Red Rooster" (в которой Пеоминенес снова играет на слайд-гитаре) и не менее печальной "Time Is On My Side’.


К началу 1965 года "Стоунз" постепенно меняли свое название.
акцент делается не на первоклассной обложке с и в творческое "я"-
достаточность. Хотя с самого начала они писали Би-сайды  что касается треков с альбома, то "The Last Time" был их первым оригинальным альбомом
достаточная надежность для установки на стороне штекера одного устройства.
С помощью повторяющийся скачущий гитарный рисунок, который создает ощущение вечного таким образом, “В последний раз” был первым за долгое время линейка авторских песен Rolling Stones, с мощными риффами и типично танцевальной направленностью 45-е годы. К настоящему времени я уже понял, что британские студии или, если быть более точным, Британские звукорежиссеры не смогли (пока) уловить все нюансы звучания их похабный н-ролл, The Stones запись исключительно в Студии RCA в Голливуде, и именно в этот решающий момент в их карьера, в которой они по-настоящему преуспели. В период с января 1965 по В августе 1966 года они выпустили не менее шести классических синглов: “ В последний раз”, “Не Могу Получить Никакого Удовлетворения”, “Слезь С
Облако”, “19-й нервный срыв" "Пока текут слезы”, “Нарисуй это черным" и
“Ты видел свою маму, детка, стоящей в тени?”  а также три альбома-бестселлера: “Out Of Our Heads”, “Aftermath” и “Between The Buttons”. По сей день группа не понимает, как им удалось добиться успеха. выполнить такой объем работы за столь короткий промежуток времени. Большая часть материал был написан и записан в дороге: для интереса, “Сатисфакция” была завершена за полчаса. К тому времени, как контрастные “Леди Джейн” и “Пока текут слезы” (первоначально написанная и записанная Марианной Фейтфул) иллюстрирует Возвращение камней увлечение традициями британской народной музыки, в то время как “Under My Thumb” и “Out Of Time” (оба из “Aftermath”)
документируйте откровенно шовинистическую атмосферу, царящую на протяжении многих лет. из камней выполнен современный материал.
“Paint It Black" продемонстрировал это, даже если The Stones не включили в это вступление несмотря на любое значительное нововведение, они все равно могли адаптировать все, что угодно был создан в соответствии с их собственными особыми требованиями. На этом пути, Брайан Джонс начал играть на ситаре (как и на большинстве других инструментов) в качестве хотя он играл в нее уже много лет. Вряд ли можно осуждать The Rolling Stones за пристрастие к хайфу- меры. Например, “Ты видел Свою Маму, Детка, Стоящую в Тени?" рекламная кампания оказалась одной из главных задач группы. самые причудливые проекты. 


Наряжаются в костюмы для газеты в рекламе они рекламировали стену сжатого и отраженного звука как adven- совершенно нехарактерный, как любой из великих одноразовых " экспериментов та эпоха. В следующий раз они столкнулись с более очевидными осложнениями с “Давай проведем Ночь Вместе”. Из-за его намеков они были запрещены на многих радиостанциях и телевидении The Stones нашли их- самим себе приходится петь “Давай проведем немного времени вместе”! “Рубиновый вторник”, по слухам, песня об известном
фанатка, застала Rolling Stones в их пасторальном притворно-меланхоличном образе настроение — пока для “Вчерашних газет" (вступительная часть на
“Between The Buttons"), Джаггер издевательски понизил рейтинг одного из:
прочесал подружку до уровня макулатуры. В 1967 году The Stones, как и все остальные, были арестованы. “We Love You" была их “тюремной песенкой”; Джон и Пол пели в гармонии. “Она - радуга" остается одним из самых запоминающихся артефактов из групп вызывающее заигрывание с бусами, колокольчиками и благовониями — но кафтаны никогда не были убедительны на "Роллинг Стоунз".
“Jumpin’ Jack Flash” был возвращением к основам — одному из самых
важны только те камни, которые когда-либо были огранены. Следуя несколько
негативный критический отклик на “просьбу их сатанинских величеств’, а не
только “Прыгающий Джек Флэш” начал все с чистого листа, но, как ни странно,
андрогинный замысел, с которым они исполняли эту песню, доказал бы
стать предшественником целого движения в начале семидесятых.
Начиная с резких вступительных аккордов и далее, апокалиптическое настроение,
напряженная атмосфера и сатанинский сюрреализм их окружения-
мент окутал Камни угрожающим присутствием, которое осталось
с ними на протяжении всего “Сочувствия дьяволу” и “Уличных боев
Человек" (из “Банкета нищих"), а затем в леденящей душу “Полуночи"
Rambler и “Дай мне приют” (из “Let It Bleed"). Бурлящие подводные течения нигилизма, социальной революции и черной магии. пронизывают этот период до такой степени, что некоторые наблюдатели видят трагедия фестиваля в Алтамонте как некая извращенная кульминация- слияние. По правде говоря, экзотические позы Стоунз были не более чем точный аналог тех травмирующих времен, когда эта музыка была задуманный. В отличие от большинства групп, The Rolling Stones всегда удавалось добавьте эту волшебную нотку правдивости в большинство их записей, и это именно благодаря такому подходу они неизменно предоставляли свои лучшие записи их аура спонтанности и безотлагательности. Тот факт, что ни один из Стоунз - технические виртуозы, которые всегда стремились к этому сильнее, чем у большинства групп, и они всегда были в зените славы, когда доводя свои ограничения до соответствующих пределов. “Honky Tonk Woman” стала еще одним образцом сопротивления, и в нем Мик Тейлор был представлен как новый член банды. Из момент, когда Чарли Уоттс взрывает свои барабаны до самого блестящий партизанский гитарный обмен и финальный резкий припев, развратный блюз — рок, который они так энергично исполняют, наконец-то воплотился в жизнь показывает, что делает Rolling Stones ведущим танцем рок-н-ролла группа одиночек. не был записан. Так что не трудитесь искать что-то лучшее в этой конкретной области.
РОЙ КАРР


Rolled Gold: The Very Best of the Rolling Stones - альбом-компиляция The Rolling Stones, выпущенный без разрешения группы их 
бывшим лейблом Decca Records в 1975 году. Это двойной альбом, который достиг 7-й строчки в британском чарте и на протяжении 
многих лет пользовался большим успехом.
В 2007 году оригинальная коллекция была расширена до 40 песен из 28 треков оригинала. Выпущенный в Великобритании 12 ноября 2007 года, это расширенное переиздание оригинальной коллекции 1975 года, которая достигла 7-го места в британском чарте. Альбом дебютировал на 26-й строчке британского чарта 18 ноября 2007 года. По данным Music Week, к апрелю 2008 года было продано более 
125 000 копий.  Альбом доступен на двух CD, четырех виниловых пластинках и USB-флешках; USB-издание стало первым альбомом, 
выпущенным в Великобритании в таком формате. Он также доступен для скачивания в цифровом виде. Дизайн обложки - Алекс Трошут.

Record Company  The Decca Record Company Limited
Mastered at Decca Studios
Pressed by Decca Record Co. Ltd., Pressing Plant, UK.
Published By: Jewel Music, Northern Songs, Southern Music, Kags Music, Tro Essex Music, Essex Music International
Recorded At: Olympic Sound Studios, Kingsway Studios, Regent Sound Studios, Chess Studios, RCA Studios, Hollywood, Olympic Studios
Compiled by, Coordinator: Alan Fitter
Design Sleeve: Bill Picknell
Liner Notes: Roy Carr
Front Cover: Dave Johnson , Laurie Richards


(C) 1975. The Decca Record Company Limited
Sleeve printed in England by Robert Stace
Made In England
Rights Society: Britico, GEMA, NCB
Оцифровка:Иван_К   (rutracker.org)
СПАСИБО!!!