Аранжировки Р. Геппа (01, 06), O. Стерхова (02, 05, 07, 08), С. Шарикова (03, 04, 09)
ГРУППА «АРИЭЛЬ»
Состав:
Cергей Антонов (электрогитара),
Лев Гуров (акустическая гитара),
Борис Каплун (ударные инструменты, вокал),
Cергей Шариков (клавишные инструменты),
Pостислав Гепп (клавишные инструменты, вокал),
Олег Стерхов (бас-гитара),
Александр Тибелиус (вокал).
Звукорежиссер В. Бахарев.
Редактор Л. Гаврина
Художник В. Волегов
Группа «Ариэль» в 1990 году отметила свое двадцатилетие. С 1981 года группа не записывала новых дисков. Эти годы прошли в творческих поисках и исканиях. В 1989 году «Ариэль» расстался с бессменным руководителем B. Ярушиным.
Группа «Ариэль» известна своей многогранностью, достаточно вспомнить эксперименты с русской песней (диск «Русские картинки»), советским шлягером (диск «Каждый день твой»), композиции в роке (диск «Утро планеты»).
И как итог годовой работы в новом составе группа «Ариэль» предлагает вашему
вниманию свой новый диск.
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
ВТПО «ФИРМА МЕЛОДИЯ», 1991
Всесоюзная студия грамзаписи. Записи 1990 г.
Апрелевский ордена Ленина завод грампластинок. 1991.
Музыка А.Морозова. Стихи С.Романова (02-04, 05 , 07); Н.Тряпкина (08)
Звукорежиссер Н.Рагимов. Редактор И.Йотко. Художник П. Шегерян
«Кто с нами?» - весь зал, стоя, подпевал «Ариэлю». 1982 год. Иркутск. Традиционная встреча советской и американской молодежи, на которой и прозвучала впервые вокальная рок-сюита Александра Морозова «Утро планеты». Молодежь двух стран ищет контакт и взаимопонимание - и находит его. Находит и общего врага: политических авантюристов США, цинично толкающих мир к ядерной катастрофе.
Музыка, песня - своего рода «эсперанто», универсальный язык общения людей разных стран: ее проникновенность, заразительность и эмоциональный накал обладают огромной силой воздействия. А уж в молодежной аудитории политическая песня традиционно, в течение нескольких десятков лет - важнейшее оружие борьбы и солидарности.
Политическая песня, манера ее исполнения обретают сегодня новые формы. Когда-то звучали большие хоры и мощные марши, в которых будто отпечаталась четкая поступь великих революций. Затем пришли «поющие поэты» с гитарами и банджо, наследники Джо Хилла и Эрнста Буша, и наконец появились ансамбли, в творчестве которых соединились музыкальные традиции национального фольклора и боевые, злободневные тексты... Ныне стилистика политической песни разнообразна, как никогда.
Долгое время рок-музыка имела репутацию чисто «развлекательной» продукции: веселые танцевальные мелодии, пустые, банальные тексты составили ей далеко не лестную славу: для многих рок стал почти синонимом легковесности, бездумности, и когда знаменитый американский автор-исполнитель песен протеста Боб Дилан взял в руки электрогитару и начал выступать с рок-ансамблем, большинство друзей и последователей отнеслись к нему с крайним неодобрением. Однако прошедшие с тех пор годы доказали, что темперамент и экспрессия рок-музыки не только не нивелируют смысл и пафос политической песни, но и придают ей новые черты, новую выразительность. Гимном антивоенного движения на Западе стала песня «Дайте миру шанс» Джона Леннона, в песня Боба Марли "Поднимайтесь, вставайте!" явилась одной из популярнейших песен-призывов борцов за освобождение or КОЛОНИАЛЬНОГО гнёта. Как известно, многие современные певцы активно участвуют в прогрессивных массовых движениях «Кампания за ядерное разоружение», «Нет ядерным силам» (No Nukes), «Рок против расизма и других.
Рок-сюита «Утро планеты» ленинградского композиторе, лауреата премии Ленинградского комсомола Александра Морозова посвящена теме, важнее которой нет ничего на cвете, - теме мира, борьбы против ядерной угрозы. Ведь опасность ядерной войны ощущается сегодня острее, чем когда-либо, и настроениям благодушия, пассивности не остается места. Поэтому вопрос «Кто с нами?», вопрос, звучащий как призыв, не может оставить равнодушным слушателя. Об этом свидетельствует тот успех, который неизменно сопровождает исполнение «Утра планеты» ансамблем «Ариэль» — не только в Советском Союзе, но и в ГДР, Болгарии, Португалии...
Сюита не имеет конкретного сюжета; она выстроена, скорее, по стадиям эволюции духовного состояния человека, нашего современника, кристаллизации его гражданской позиции: от тревоги, чувства смертельной опасности, таящейся в угрозе войны ("SOS"), через осознание необходимости вмешаться («Заклинание») - к активному участию в деле борьбы за будущее мира («Кто с нами?»). Музыка сюиты построена на контрастах: красота природы, свет мирной жизни и исчадия мрака, порождения духа войны составляют ее основу. Фольклорные мотивы, легкие джазовые аранжировки соседствуют с резкими ритмами «тяжелого рока», щемящими блюзовыми интонациями. Музыкально-тематический конфликт разрешается в финале-кульминации, светлом гимне, утверждающем незыблемую решимость народов отстоять новое утро планеты, сохранить нашу Землю.
А.Троицкий
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С) "Мелодия", 1983
Всесоюзная студия грамзаписи. Запись 1983 г.
Апрелевский ордена Ленина завод грампластинок
Типография АЗГ. Зак. 791-О-36000. Арт. 11-3. Цена 3 руб.
На V Всесоюзном конкурсе артистов эстрады (1974 г.) первой премии был удостоен вокально-инструментальный ансамбль „Ариэль“. Вот что писал о молодом коллективе народный артист РСФСР Никита Владимирович Богословский. „Мне предстоит сейчас рассказать об одном явлении искусства, к которому я с чистым сердцем могу применить все превосходные степени. Речь идет о вокально-инструментальном ансамбле Челябинской филармонии „Ариэль“ Созданный пять лет назад, этот коллектив в шесть человек теперь прочно встал на ноги и превратился под руководством молодого музыканта Валерия Ярушина в профессиональный молодежный ансамбль высокого класса и вкуса и, что главное, с отчетливо выраженной индивидуальностью.
Будучи членом жюри проводившегося в прошлом году. Всесоюзного коннурса артистов эстрады, я был свидетелем и участником многих горячих споров по поводу присуждения премий тому или иному артисту или коллективу. И только в отношении „Ариэля“ спора не было — все голосовали единодушно за первую премию. Чем же выделяется этот ансамбль из числа других, представляющих столь популярный среди нашей молодежи жанр? В исполнительском отношении, нак я уже говорил, — абсолютно профессиональное владение кан голосами, так и инструментами. В отношении репертуара — явная, постоянная приверженность к руссной народной музыке. Мы знаем немало ансамблей такого типа, их связь с народной мелодикой неоднонратно приводила к успеху.
Но никогда еще до „Ариэля“ мне не приходилось наблюдать такого бережного отношения именно н русской песне, талантливого обогащения первоисточника современными гармониями и ритмами, нискольно не компрометирующими чистоту и ясность народного мелоса. Слушая фантазии на темы песен „Отдавали молоду“ и „Не улетай, лебедушна“ произведения сложной формы, с широко развитыми темами, созданные Валерием Ярушиным, с радостью замечаешь, что традиционные инструменты (рояль, три гитары, элентроорган и ударные) умело и к месту воспроизводят тембровое звучание таких исконно русских инструментов, как гармонь, балалайка, рожон. А голосовая партитура обработок по своим гармониям, ритмам и исполнительской манере весьма близка к традициям народного русского хорового пения. Все это в сочетании звучит удивительно свежо! Обращаясь к современным песням, „Ариэль“ интерпретирует их тоже всегда по-разному, непременно исходя из смыслового и идейного содержания произведения и строго сохраняя мелодичесную ткань, обрабатывает материал, не нарушая стилистики и индивидуальных особенностей языка автора.
„Ариэль“ — юноша из мифа, осуществивший романтичесную мечту научиться летать, свободно парить в небесах. Высокого же полета тебе, „Ариэль“.
*Под псевдонимом Юрий Мелехов скрывался известный музыкант Юрий Петерсон
Солисты: В. Ярушин (01,05), Б. Каплун (02,04,07), Л. Гуров (03), Т. Острягина (04)
Вокально-инструментальный ансамбль «АРИЭЛЬ»
Руководитель Валерий ЯРУШИН
Валерий Ярушин — бас-гитара, гармошка, вокал
Сергей Шариков — орган, кларнет, вокал
Ростислав Гепп — фортепиано, флейта, вокал
Лев Гуров – гитара-ритм, вокал
Борис Каплун – ударные, скрипка, вокал
Сергей Антонов – соло-гитара, вокал
Звукорежиссёр П. Кондрашин
Редактор А. Качалина
Художник А. Саядянц
Фото Ю. Родина
Сегодня даже не верится, что лет десять назад ансамбль этот играл на танцах и подражал, как и многие в ту пору, "Битлзам". Наверное, и остался бы он одним из тысячи подобных ВИА, если бы после одного из таких скучных танцевальных вечеров участники ансамбля не собрались, чтобы решить, что делать дальше - расстаться друг с другом или круто всё переменить. Выбрали второе. Попытались найти свой путь. Начали синтезировать «рок» и русский песенный фольклор. Почему «рок» — объяснить нетрудно. Современный стиль. Музыка 70-х годов. Но почему фольклор? Из желания добиться быстрого признания?
— Да нет же! — возражает Ярушин. — Ведь народные пес ни — часть каждого из нас. Найдешь ли хоть одного русского человека, который хоть раз в жизни не испытал внутренней потребности запеть "Степь да степь кругом", "Ой, мороз-мороз", «По диким степям Забайкалья»? А для музыкантов обращение к источнику неисчерпаемых богатств, уйти из-под влияния стандартов зарубежной поп-музыки. Кстати, наши обработки народных песен долго считали лишь данью моде, но мы упорно стояли на своем и продолжали начатое.
Признание пришло в 1974 году, когда «Ариэль» получил первую премию на Всесоюзном конкурсе артистов эстрады. Вскоре фирма «Мелодия» выпустила первый диск ансамбля. А в 1977 го-году вышел второй — «Русские картинки» с рок-сюитой на темы народных песен. «Ариэль» непрестанно гастролирует — он объездил едва ли не всю страну, дал более тысячи концертов, выступал и за рубежом. Долгие годы состав ансамбля не меняется: В. Ярушин — бас-гитара, Л. Гуров — ритм-гитара, Б. Каплун — ударные, Р. Гепп — фортепиано, С. Шариков — орган и С. Антонов — соло-гитара (все к тому же — поют). Для каждого из этой шестерки «Ариэль» — куда больше, чем просто ансамбль, где музыканты работают. Это группа верных друзей, объединенных волей и талантом руководителя.
Народные песни для Ярушина никогда не были модным увлечением. Навсегда остались в его памяти дорогие картинки детства, поездки к родным в деревню, трогающие душу песли. Одна из тех песен — «Отдавали молоду» — стала, пожалуй, лучшей фольклорной обработкой «Ариэля». Валерий и музыке учился не так, как «городские» ребята — не на фортепиано, а на баяне. «Хромка» и теперь с ним на гастролях — в гостиницах не везде сыщется рояль. Любимый инструмент выручает и при занятиях композицией.
В современной музыке время летит молниеносно. Еще два-три года назад словосочетание «ВИА» гарантировало успех, теперь его сменило другое название — «диско». В лидерах музыкальных парадов — уже песни солистов с броскими актерскими данными, а не записи ВИА. — Мода на вокально-инструментальные ансамбли проходит? Что ж, к лучшему, — размышляет В. Ярушин. — Станет меньше бездушных подражательств.
И "Ариэль" ищет новые формы; его участники экспериментируют, стремятся к созданию больших полотен, к театрализации своих концертных программ, пишут собственные сочинения на стихи С. Есенина, А. Вознесенского и других поэтов.
Перед вами третий диск «Ариэля», в который вошли обработки русских народных песен. Чтобы отобрать эти мелодии, Ярушин прослушал более тысячи всевозможных песен в исполнении хоров, солистов, непрофессиональных исполнителей. Очень долго и с большой тщательностью делал аранжировки, проверял свои поиски на аудитории и лишь потом приступил к записи... А впереди новые замыслы, новые поиски, без которых невозможно подлинное искусство.
.jpg)
.jpg)
