«В руках великана» — двадцать третий альбом рок-группы «Пикник», выпущенный 1 сентября 2019 года. В альбом вошли десять песен (в том числе ранее исполнявшиеся «Сияние» и «В руках великана») и одна инструментальная композиция. Группа выпустила ряд видео, в которых рассказывается о песнях из нового альбома[3]. На песню «Лиловый корсет» снят клип, вышедший 9 октября 2019 года. Презентация клипа состоялась 28 октября в галерее Artefice в Санкт-Петербурге.
Record Company ООО "Бомба Мьюзик"
Manufactured by Optimal Media GmbH – BJ84153
Lacquer Cut at Optimal Media GmbH
Distributed by ООО "Бомба Мьюзик"
Marketed by Duce
Lacquer Cut by HL
Фотограф Виктория Атаманчук
Особая благодарность Владимиру Титову за участие в записи
(С)&(P) Пикник 2019, (P) Bomba Music 2019
Издатель: ООО «Бомба Мьюзик»
Производитель: Manufactured by optimal media GmbH in Germany.
Первая песня в альбоме «Один на один» называется точно так же: «Один на один». Итак, переходим к главному герою. Главный герой мрачный, странный, одинокий. Не будем узнавать, почему это так случилось. Вот он сидит в своей комнате, и тем не менее, ему не получается остаться одному. Вокруг предметы какие-то, навевающие воспоминания, поэтому он выходит на улицу, и там опять же не остаётся один на один. Потому что там — ветер. И он не придумывает ничего больше, как начинает с ним биться. Естественно, он вызывает ветер биться один на один. Кто победит в этой схватке, неизвестно. Но, тем не менее, он, так или иначе, остаётся мрачным, странным, одиноким. И, собственно говоря, это сюжет песни.
Стоит только открыть дверь, и ты оказываешься, минуя ступеньки, на улице. И улица может быть разная, но в данной ситуации у нас улица, если её можно так назвать, ветреная. И она становится всё ветренее и ветренее, когда человек по ней движется. И бесстыжая — она становится всё более бесстыжей и бесстыжей. Приближая время, человек, не сознавая даже того, приближает свои желания. Вот, например, мне хочется, чтобы скорее наступил Новый год, я хочу получить подарки. Тем самым он невольно приближает черту, о которой он, собственно говоря, и не хотел бы знать. Но черта вместе с этими желаниями приближается. Поэтому стоит ли приближать желания — это вопрос, который мы ставим в этой песне.
Ну понятно, что действие происходит в полночь- за полночь, когда уже немножко, может, Бахус гуляет в голове и во всех, так скажем, органах. И, наверное, это происходит на улице, чтобы не пугать соседей, чтобы не говорилось — «потише-потише». И ничего не остаётся, как петь. Ну, естественно, поётся это всё долго, до зари, поэтому поём и плачем. И мы, собственно, предлагаем всем, кто слушает эту песню, петь и плакать.
Ну, иногда человека называют там обычным именем — Александр или там сейчас модным Денис, или как-то ещё. Но человек, о котором пойдёт речь… его зовут Оторви и брось. А может, он такой по жизни, и так к нему относятся. Может, сначала у него было другое имя, но, тем не менее, новое имя к нему больше подходит, оно прилипло уже как, скажем, не знаю что, как банный лист, но это немножко так некрасиво звучит, но, тем не менее, называют его теперь Оторви и брось. Понятно, что судьба его незавидна. Кто услышит песню, поймёт это. Но, тем не менее, каждый вечер он садится у окна, и для него, как и для всех, независимо от ранга — царь ты, король или там крутой бизнесмен, или ты просто бомж — всё равно всем светит одинаково звезда, которой всё равно, как тебя зовут, кто ты, какой у тебя, скажем, ранг, закончил ты школу или не закончил, ты уже заканчиваешь или никогда не закончишь. Тем не менее, всем этим людям, в том числе человеку под названием Оторви и брось светит одна и та же звезда. Это оптимистический финал этой песни.
Ну, наверное, все сталкивались с тем, что если вдруг услышат знакомый запах или знакомую песню из давних времён, то, собственно, оживает картинка. Понятно, что с каждым годом она может быть более тусклая, и не такие острые ощущения, но, тем не менее, вот песня — немножко ретро, и понятно, что был какой-то, можно сказать, роман или какие-то отношения между двумя людьми. Они расстались, но, тем не менее, гитара, так или иначе, иногда доходит, то есть её звуки доплывают до второй половины, и вторая половина, хочет она этого или не хочет, опять попадает в ту атмосферу. Ну, собственно говоря, вот - гитара рыдает и рыдает.
Ну, собственно говоря, про один пурпурный цвет можно было бы прочитать трактат, но поскольку это яркий насыщенный цвет фиолетового, то, наверное, неудивительно, что мы к нему обращаемся. И что сразу всплывает в голове — фраза, что пурпурный — цвет королей, собственно, он таким и был, поскольку короли измельчали, их почти совсем нет, то пурпурный теперь одевает каждый, кому ни попадя. А во времена Нерона, не дай Боже, простолюдин надел бы что-нибудь там пурпурное, его бы сразу казнили, и всего, собственно говоря, дел. Но сейчас, я говорю, вот — всё измельчало, поэтому и пурпурный может одевать кто угодно. А песня, она, собственно говоря, о короле в те времена, когда пурпурный был только цветом королей.
Ну маску одевают, наверное, не по каждому случаю. Поскольку ковид практически уже там закончился, поэтому маску одевают оригиналы, которые там хотят, не знаю, что-то доказать-показать. Или, значит, сейчас одевают маски, наверное, и одевали на карнавале или на каком-то празднике. В данном случае у нас, естественно, праздник. Люди надели маски. Но рано или поздно её придётся снимать. И поэтому скрыть свои какие-то значит тайны или мысли не получается.
Главный герой, наверно, уже повидал многое — что именно конкретно, из песни неизвестно. Но, тем не менее, он добрался до Джомолунгмы. Одно только произнесение этого слова требует некоторых, скажем, навыков, а уж забраться на Джомолунгму — это, наверное, подвиг из подвигов. Но, тем не менее, что-то не складывается, и человек ищет себя независимо от того, что он залез уже на горы, прошёл Тибет и всякое такое… Потому что, как мне кажется, если человеку хорошо, он ходит по земле и ничего ему больше не надо. А если он лезет, скажем, в горы, если он там занимается спелеологией и начинает прыгать с каким-то парашютом — значит, что-то не заладилось.
Ну, вот персонаж этой песни как раз такой — что-то у него не заладилось. И утром он сам себе говорит или ему там, скажем, могут насоветовать: «Ничего не бойся, кровью своей умойся и встряхни расцветающий день». Почему «умойся кровью»? Потому что прошлый день уже прожит, а кровь - это воспоминание: может, ему бровь расквасили…:) Так или иначе, придётся умываться кровью. А нос расквасить можно не обязательно физически, можно — морально. Поэтому ты должен утром смыть всю эту грязь, встряхнуть день, самому встряхнуться и ступать так же уверенно и смело, покоряя новые Джомолунгмы.
Сюжет, понятно, известен — поиск женихов. Женихи, естественно, никуда не годятся, поэтому им приходится отрезать головы и, собственно говоря, искать нового жениха. В данной ситуации так и происходит.
Турандот идёт одна, все смотрят на неё — наверное, с восхищением и со страхом, потому что, не дай Бог, она выберет меня. И поэтому, как это ни печально, она остаётся одна при всём обилии тех самых женихов, которые оказываются негодны.
Ну, как ни странно, мне кажется, что, если опираться на что-то реальное, то ничего хорошего не будет. Потому что ты опираешься, это ломается, ты падаешь, ломаешь себе голову и так далее. Если ты опираешься на эфемерное — вот, например, на надежду, которая совершенно эфемерная, и не понимаешь, на что ты опираешься… Например, из своего далёкого-далёкого детства… ты включаешь пластинку любимой группы, и у тебя весь мир окрашивается в какие-то новые цвета — дома становятся не такими кирпичными и унылыми, а что-то там происходит в воздухе. И ты на что-то надеешься, совершенно непонятно на что и, тем не менее, вот эта эфемерная субстанция тебя вытаскивает, и она становится крепче, чем какие-то стены. Я где-то прочитал в китайской книге, что живое — оно мягкое и слабое, а мёртвое — оно жёсткое и твёрдое. Поэтому давайте опираться на мягкое, слабое и эфемерное.
Город здесь представлен, как живое существо. Собственно, он таким и есть, потому что он состоит из многих живых существ, которые существуют, вроде бы, сами по себе, но создают настроение и ауру города. Поэтому город знает, что он живое существо. Он, собственно, так и обращается со своими жителями — кого-то бьёт палкой по голове, кого-то поит пивом невкусным, как написано, по крайней мере в песне:)) Но, тем не менее, он — резиновый. Может быть ему и не хотелось бы, потому что все лезут туда, лезут и лезут… И городу ничего не остаётся, как примириться с тем, что найдёт себе место каждый прохвост. Потому что хорошему человеку в городе делать нечего.
Ну, здесь, наверно, фрагмент из жизни ребёнка, когда это, может быть, первая демонстрация его гостям. И собственно говоря, песня рассказывает о гипотетическом взгляде ребёнка на всё происходящее. Он уже может говорить, но слова его, наверно, непонятны никому. А мир кажется, с одной стороны, ярким, а люди кажутся громоздкими чудовищами, потому что он маленький, его демонстрируют, как игрушку, как куклу, и ему это всё не нравится, естественно. А гостям — всё равно, потому что они выпьют-закусят, а ребёнок — как повод, чтобы выпить и закусить
Если описать бродягу такого классического, то, наверное, всплывает образ человека в пустыне. У него там — за спиной — палка с узелком, а в узелке, наверное, самые полезные вещи. А куда он идёт, он, естественно, сам не знает и непонятно… Потому что я когда-то смотрел фильм про Индию, и вот у йога было единственное занятие — он измерял Ганг своим телом. Он, значит, ложился на пол спокойно (то есть, быстро ничего не происходило, потому что он не торопился измерить его быстро), ложился, вставал там, где были его ноги, дальше ложился и измерял своим телом Ганг. Это его смысл… не знаю жизни, или не жизни, но на какой-то период это было его занятие. И такое же занятие, наверное, у человека под названием Бродяга. Только он измеряет землю не телом, а своими стопами — даже не зная, что он этим занимается. Но, тем не менее, он занимается этим полезным делом.
Пикник - Один на один - 19 июля увидел свет 25-й студийный альбом "Пикника" "Один на один".
Эдмунд Шклярский:
"Мы надеемся, что в нашем суетливом мире у слушателя появится время остаться один на один с нашими новыми песнями. Хотелось сделать альбом единым по настроению, поэтому, как обычно, в нём есть песни, которые не предполагают концертного воплощения, а служат связующим звеном или музыкальным цементом, если можно так выразиться. А увидеть песни в лазерных красках можно будет уже осенью, когда Пикник по традиции начнет своё музыкальное путешествие по городам России. Приятного прослушивания и до встречи на концертах!"
Эдмунд Шклярский об обложке альбома, 28.06.2024:
- Мы бились над ней долгие месяцы, а в результате за несколько дней решили, что концепция будет такая. Что-то навеяно живописью де Кирико, что-то – живописью Чюрлёниса. Это совершенно разные полюса, как вы понимаете, но мы попытались идеи эти соединить.
BOMBA MUSIC BoMB 033 1090 LP
(C) Эдмунд Шклярский. 2024,
Дистрибьютор: Bomba Music. 2024. Россия, Москва,
Производитель: ООО "Медиа Группа Рекордсмен", Москва,
11. Только не плачь, палач (инструментальная версия) - 01:42
12. Всё перевернётся (еще быстрее) - 03:45
Музыка и слова Эдмунд Шклярский
Пикник 2022: Эдмунд Шклярский, Леонид Кирнос,
Марат Корчемный, Станислав Шклярский
Отдельное спасибо за участие в записи Владимиру Титову
Фото Андрей Федечко, Художник Вадим Рубцов
Аранжировка (08,10)
«Весёлый и злой» — двадцать четвёртый альбом рок-группы «Пикник», выпущенный 26 августа 2022 года. В альбом вошли пятнадцать песен, две из которых были выпущены ранее («Колдун» и «Всё перевернётся»). Четыре трека — бонусные («Всё перевернётся (unplugged version)», «Всё перевернётся (rhythm and blues version)», «Всё перевернётся (ещё быстрее)» и «Только не плачь, палач» (инструментальная версия)). Радиопрезентация альбома прошла 27 и 28 сентября в эфире Нашего радио.
По словам лидера группы Пикник Эдмунда Шклярского, песня «Играй, струна, играй» содержит эпизод из его жизни. «У меня был такой реальный случай. Я когда подыгрывал некой певице на концерте, который транслировался впрямую по телевизору.» … «И когда я взял гитару (уже надо было идти на сцену), оказалось, что все струны расстроены. И вот я, значит, на расстроенных струнах сыграл песню, и никто ничего не заметил. (смеётся)»
13 октября на YouTube канале группы был опубликован видеоклип, снятый режиссёром Георгием Бизюком на киностудии Ленфильм. Все видео было снято одним кадром.
Включённая в альбом песня «Все перевернётся» была выпущена 24 сентября 2021 года. 26 сентября, в день рождения Эдмунда Шклярского, вышел мультипликационный клип, автором которого стал художник Вася Ложкин. Релиз песни «Колдун» состоялся 18 сентября 2020 года, а клип на неё был опубликован 13 ноября.
ПИКНИК - ''Веселый и Злой'' Иногда я не отказываю себе в удовольствии поиграть в числа. Или - с числами. И сейчас как раз такой случай.
Группа ПИКНИК, лидеру которой Эдмунду Шклярскому скоро стукнет 67, на 45-м году своей жизни выпустила 24-й номерной альбом. А мне новая работа ПИКНИКА понравилась настолько, что количество прослушиваний за неделю устремилось к бесконечности (это тоже в некотором роде число). И сейчас, когда я пишу эти строки, альбом беспрестанно звучит у меня в ушах.
Несмотря на почтенный возраст, Эдмунд Мечиславович остается все таким же веселым и... нет, не злым - молодым. А если злость в его песнях местами присутствует, то, во-первых, ее не много, а во-вторых, она позитивна и созидательна.
Как говорил классик, театр начинается с вешалки. А альбом - с обложки. Название и оформление отсылают (хоть и не прямо) к знаменитой приключенческой кинокомедии Андре Юнебеля, Жана Алена и Пьера Фуко. Почему в руках у Фантомаса трехгрифовая гитара? Потому, что группа часто использует ее на своих концертах. Впрочем, весь альбом от и до интертекстуален - насыщен скрытыми и явными отсылками, аллюзиями, реминисценциями, цитатами и автоцитатами.
Музыкальный материал "Веселого и Злого" напомнил мне альбом 2001 года "Египтянин". Это никоим образом не самоповтор, а всего лишь стилистическое сходство. Лично я люблю и ранний, и поздний ПИКНИК и с большим удовольствием переслушиваю первые альбомы группы, причем, в первой редакции, а не в перезаписи.
Предлагаю читателю совершить неторопливую прогулку по трекам.
"Играй, Струна, Играй" - маленький фрагмент автобиографии: однажды на концерте, который транслировался по ТВ, Эдмунд Шклярский аккомпанировал на гитаре одной певице. Инструмент был расстроен, а на его настройку не было времени. Пришлось играть на расстроенных струнах, благо, никто ничего не заметил. Сюжет отсылает к эпизоду из музыкальной кинокомедии Григория Александрова, Владимира Масса и Николая Эрдмана "Веселые ребята": в трубах была вода, но концерт оркестра все равно состоялся. Мораль сей песни такова: бывает, нет инструмента, а сыграть все равно надо. В музыке дотошный слушатель обнаружит музыкальные цитаты из песен ПИКНИКА "Не в Опере Венской", "Фиолетово-Черный" и "Бетховен". Потенциальный и реальный хит!
"Дивись Же, Какими Мы Стали!" - вымышленная история. Молодые люди, которые были близко знакомы, встречаются после длительной разлуки и понимают, что по-прежнему нравятся друг другу. Девушка танцует неистовый, завораживающий танец, парень поет странную, непонятную песню. Оба жаждут праздника. Танец девушки и песня парня сливаются воедино...
"Только Не Плачь, Палач" - отсылка к советской истории. Текст представляет собой рефлексию на тему строчки "Новый человек по земле пройдет" из песни Аркадия Островского на стихи Льва Ошанина "Время" из репертуара Муслима Магомаева. Авторское воображении Эдмунда Шклярского рисует нового советского человека невероятных размеров, который выучил алфавит из 1000 букв, победил самого настоящего дракона и покорил космос. Но, к сожалению, в нем, советском человеке, по-прежнему жили древние инстинкты. Кому-то приходилось выполнять грязную работу. А, следовательно, палач, которому нравилось убивать, без работы не оставался. А быть может, этот советский палач жив и сегодня?.. В трек-листе указано, что в бонус включена инструментальная версия песни. Это не совсем так: инструментал представляет собой небольшую пьесу, построенную на аккордах припева. Иначе говоря, в караоке под нее можно петь только припев. Запев остается "за кадром".
Герой песни "Сквозь Одежды" пристально разглядывает свою возлюбленную. Но под воздействием то ли весны, то ли солнечного удара, то ли сильной любви обретает дар видеть человека насквозь, просвечивать подобно рентгену.
Женщина из одноименной песни вступает в диалог с зеркалом и внезапно перевоплощается в ведьму из сказок братьев Гримм. С маленькой, однако, оговоркой: в отличие от злых фольклорных существ, она тяжело страдает и остро переживает свое одиночество. Но автор верит в счастливый конец: ведьма обязательно найдет свою любовь.
"В Любую Минуту" - коротенькая философская зарисовка. В нашей жизни все абсолютно неожиданно и непредсказуемо, а потому нельзя ничего заранее предугадать. Сверхудачная стилизация под барокко. Песня завершается резко, будто обрывается. Такой драматургический прием кажется мне глубоко и тщательно продуманным: так же внезапно может закончиться наша жизнь. Пессимистично, зато реально.
Песня "Одиночество" была "подсказана" Эдмунду Шклярскому композицией BLACK SABBATH "Solitude". В данном случае одиночество рассматривается не как состояние, а как субстанция или существо, с которым лирический герой вступает в диалог.
Заглавный номер "Веселый и Злой" ("Фантомас") обращен к уже упоминавшейся франко-итальянской кинокомедии, давшей песне второе название. Главный герой фильма прыгает, бегает, кривляется, но делает это исключительно для своей дамы. Эдмунд Шклярский углубляет смысл: каждый из нас - своего рода Фантомас, и наши старания и ужимки направлены на то, чтобы сыграть чью-то роль, войти в определенный образ. А не лучше ли нам оставаться самими собой?
Песня "Все Перевернется" восходит к сюжету новеллы Эдгара Аллана По "Человек толпы". Неназванный рассказчик, одержимый любопытством, преследует дряхлого старика, идущего по ночному Лондону, который вдруг подпрыгивает... и неожиданно луна выявляет в нем качества, о которых тот и не подозревал. Вот такая мистика. В бонус вошли три версии песни: медленная акустическая (unplugged), ритм-энд-блюзовая (правильнее сказать, ритм-энд-блюзово-реггейная) и ускоренная, которая озаглавлена "Все Перевернется (еще быстрее)".
"Утро" вдохновлено пейзажем Алексея Саврасова "Грачи прилетели". В полотне великого русского художника автор увидел сочетание надежды и грусти и перенес настроение картины в свою лирическую песню.
Эдмунд Шклярский как музыкант и поэт по-прежнему находится в прекрасной форме. А группа ПИКНИК не устает демонстрировать высочайший профессиональный уровень - музыкальный и исполнительский. Да и могло ли быть иначе? Напоследок важная информация для коллекционеров-меломанов. Альбом ПИКНИКА "Веселый и Злой" сегодня можно послушать только на цифровых площадках. По словам музыкантов, в течение осени он будет выпущен на компакт-диске и виниле. Мне и самому, честно признаться, не терпится услышать новую пластинку любимой группы в более высоком качестве.
Автор: Геннадий Шостак
Pressed by ООО "Медиа Группа Рекордсмен"
Duplicated by Duce
Published by ООО "Бомба Мьюзик"
Marketed by ООО "Бомба Мьюзик"
(C) Эдмунд Шклярский. 2022,
(P) Bomba Music. 2022
Издатель Bomba Music. Россия, Москва,
Изготовитель: ООО "Медиа Группа Рекордсмен", Москва,
(кроме Любо, Братцы, Любо... Музыка и слова народные)
ПИКНИК 2021: Эдмунд Шклярский, Леонид Кирнос,
Марат Корчемный, Станислав Шклярский,
«Всё Перевернётся (The Best)» - сборник песен группы «Пикник», вышедший на виниле в 2021 году. В альбом вошли песни, ставшие популярными в прошлом и одна новая песня, давшая название альбому.
Предоставим слово самому Эдмунду Шклярскому, лидеру Пикника и автору большинства песен группы: «То, что всё перевернулось, уже наверное все почувствовали на себе. Но одноименная песня о другом. Она скорее о том, что в человеке одновременно живут разные сущности и они проявляются время от времени. Таким катализатором в песне становится Ночь (с большой буквы, так как в данном случае именно она становится грозной и неотвратимой силой, которая видоизменяет и облик, и поведение человека в темное время суток)».
Всего на диске 12 песен, почти все они будут исполнены в новой программе Пикника. Можно с полной уверенностью сказать, что Пикник готовит слушателям музыкальный подарок (особенно тем, у кого дома есть прибор под названием виниловый проигрыватель). Также не лишним будет сообщить, что на песню «Все перевернется» создается анимационный клип - первый в истории группы. Автором большинства рисунков, используемых в клипе, является известный художник Вася Ложкин. Часть образов он нарисовал специально для этой совместной работы, часть образов были взяты с его предыдущих картин.
Пикник - советская и российская рок-группа, основанная в Ленинграде в 1978 году. Отправной точкой нынешнего Пикника сами участники группы считают приход в группу Эдмунда Шклярского в 1981 году, либо год записи первого альбома - 1982 год. Музыка группы, имеющая свои корни в русском роке, прогрессировала в оригинальный, необычный стиль с использованием симфонических, клавишных и экзотических народных инструментов.
Фото Агата Нигровская,
Художник: Вадим Рубцов
Published by ООО "Бомба Мьюзик"
Distributed by ООО "Бомба Мьюзик"
Marketed by Duce
(С) & (P) Пикник 2021, (P) Bomba Music 2021
Издатель: ООО "Бомба Мьюзик", Россия, Москва
Производитель Manufactured By Optimal Media GmbH in Germany
(Русская народная песня - Николай Верёвкин) - 04:03
04. Романс "Сомнение"
(Михаил Глинка - Нестор Кукольник) - 06:03
05. Полюшко-Поле (Героическая версия)
(Лев Книппер - Виктор Гусев) - 03:45
06. Любо, Братцы, Любо
(Русская народная песня) - 04:01
СТОРОНА B
07. Степь Да Степь Кругом...
(И. С. Артуров, А. В. Александров - Пётр Парфёнов) - 03:23
08. Песня О Любви (На Тот Большак...)
(инструментальная версия) (Марк Фрадкин) - 04:13
09. Ой, Да Не Вечер...
(русская народная песня) - 04:36
10. Течет Река Волга
(инструментальная версия) (Марк Фрадкин) - 05:54
11. Романс Сомнение
(инструментальная версия (Михаил Глинка) - 03:28
Состав:
Эдмунд Шклярский — вокал, гитары
Леонид Кирнос — ударные
Марат Корчемный — бас-гитара, бэк-вокал
Станислав Шклярский — синтезатор
Три судьбы — девятнадцатый альбом российской рок-группы «Пикник», выпущенный в 2011 году. Релиз является первым в истории группы, в котором исполнены неоригинальные произведения. Материал альбома составили русские народные песни, песни гражданской войны, композиции русских и советских авторов.
Нередко альбомы кавер-версий выпускаются тогда, когда иссякают собственные идеи или же возникает желание легкого заработка. Ни в том, ни в другом группу «Пикник» не заподозришь. Полновесные альбомы у коллектива выходят регулярно, да и на недостаток денег Эдмунд Шклярский сотоварщи вроде как не жалуются.
К бесчисленной когорте пресловутых «старых песен о главном» диск «Три судьбы» тоже, к счастью, не относится. «Пикник» является настолько замкнутым и неотмирным конгломератом, что все попадающие в его орбиту произведения моментально пропитываются специфическими авторскими смыслами. Это как у Пелевина в «Чапаеве и Пустоте»: слова и музыка вроде те же, но песня-то другая. Таких кардинальных перекодировок в отечественной музыке катастрофически мало – вспоминается разве что альбом «Чубчик» Бориса Гребенщикова да некоторые переработки Федора Чистякова.
По замыслу «Пикника», «Три судьбы» объединяют в себе белогвардейские баллады, красноармейские походные песни да салонные романсы. Но на деле судеб, конечно же, больше, иначе откуда бы в альбоме взялись «Течет река Волга» и «На тот большак»? Эдмунд Шклярский действует, как его любимый Сальвадор Дали, который, например, брал работы Веласкеса и помещал их на собственных полотнах в новый и непривычный контекст.
Уловить, проанализировать и разложить по полочкам идеи «Пикника» предельно сложно. Иногда они вообще двоятся и множатся на глазах, как это происходит, скажем, с песней «Полюшко-поле», которая красуется на диске сразу в двух версиях – «цеппелиновской» и свинговой. Вопрос «что хотел сказать этим автор» опять же неуместен, так как смыслы взаимозаменяемы. И эпитет «героическая», употребленный в альбоме по отношению к свинговой версии с не меньшим успехом можно было приложить и ко второму варианту.
Некоторые задействованные в «Трех судьбах» песни повлияли на творчество самого «Пикника». Шклярский не скрывает, что «Мы как трепетные птицы» писалась под впечатлением от «По долинам и по взгорьям». А исполняя романс «Сомнение», он отдает дань любимому Федору Шаляпину, хотя, понятно, эта генетическая связь на слух не улавливается никак.
Этнические корни Эдмунда Шклярского тоже в звучании этих песен практически не ощутимы. «Ой мороз, мороз…» вообще стилизована под кельтские песнопения, а «Черный ворон» и «Ой, да не вечер» бытовали во враждебной полякам казачьей среде. Исключение составляет лишь инструментальная «Течет река Волга», на которую наложен Псалом 90 на латыни. Она провоцирует на неожиданные фантазии: во время мессы органист сошел с ума и принялся играть вместо положенных по уставу гимнов советскую классику, а падре изо всех сил пытается «спасти игру», бормоча заклинания против нечистой силы.
Короче говоря, сюрреализм да и только! Из той же оперы – усеянная эзотерическими символами рука на обложке диска, которая явно позаимствована с эскизов к картине Сальвадора Дали «Вакханалия». Хочется горячо пожать эту монументальную руку Каменного Гостя и поблагодарить за творческий подход к нашему песенному наследию…
