Литературный путь Екатерины Шевеловой - поэта, автора многих песен, журналистки, участницы международного общественного движения борьбы за мир измеряется уже сорока годами. А пришла она в поэзию в 30-е годы девочкой-подростком со знаменитого московского завода «Динамо». В книге «История завода Динамо» рассказано, что к председателю завкома, старому кадровому рабочему товарищу Прянишникову вошла тоненькая девочка и показала ему путевку Биржи труда. По настоянию Прянишникова, Екатерина Шевелева была направлена к токарному станку; она получила квалификацию токаря пятого разряда и проработала на заводе шесть лет. В числе лучших ударников московских предприятий Екатерина Шевелева встретилась и беседовала с А. М. Горьким. Эта ранняя пора жизни, эта страница биографии стала для поэтессы точкой отсчета в её человеческой и литературной судьбе. Недаром, окончив Литературный институт и уже часто печатаясь, Екатерина Шевелева завершает свое стихотворение «Ленинская слобода» такими строками:
Если в жизни не удастся что-то,
Если легкой жизни захочу,
Если вдруг покажется, что много
У других - удач, у нас-- обид,
Девочка динамовская сгрого
На меня из прошлого глядит.
В её ранних стихах - радость, вызванная могучим движением страны по пути социалистического развития, светлая напевность, тяготение к строгой и чистой строфе качества, которые впоследствии привели поэтессу к работе над песней. И в тех же ранних стихах глухое предчувствие надвигающейся трагедии второй мировой войны, Это чувство приближающихся великих испытаний рождает строки:
…На Руси - не тишь да благодать,
А привал, и снова в дальний путь, -
Ворот у рубахи разорвать,
А с друзьями -- душу распахнуть !
Как и у всех советских поэтов, стихи Шевелевой, датированные 1941-1945 годами выражают те чувства советских людей, которые помогли им в эти тяжелые годы выстоять в жестоких боях и победоносно завершить войну в логове поверженного врага. В дни великой победы, славя Партию победителей, поэтесса пишет:
Смертный бой её сынов спаял…
Родины моей святая совесть.
Справедливость высшая моя!
А через тридцать лет Екатерина Шевелева в стихотворении «Память» сказала:
Наша память, как факел горящая,
Неожиданно входит, непрошенно.
Из прожитых годов в настоящее
Сбережем наше гордое прошлое.
Это стихотворение привлекло внимание нескольких композиторов, в том числе известного мастера советской песни Павла Аедоницкого и молодого - впрочем
уже широко известного - Олега Иванова. Екатерина Шевелева умеет прислушаться к творческой молодежи, пойти с ней рядом в поисках новых
изобразительных средств. Песни на стихи Е. Шевелевой пишут, кроме уже названного Олега Иванова, и другие молодые композиторы. А исполняют их не только самые известные солисты советской эстрады, но и такие популярные среди молодежи вокально-инструментальные ансамбли, как «Песняры» и «Самоцветы». Шевелева как журналист-международник много ездила по маршрутам, охватывающим все пять континентов мира. И не удивительно, что движение народов за национальное и социальное освобождение, борьба за
мир - ведущие темы в творчестве поэтессы:
Я бог весть как живу на свете:
Сегодня -- здесь, а завтра - там.
В Москве - квартира, муж и дети,
А я - все по чужим местам!…
С чужой грозой в дороге споря,
В чужое заходя жилье,
Чужое счастье или горе
Я принимаю за свое.
Этой взволнованной отзывчивостью к «чужому счастью или горю» продиктованы все стихи Шевелевой, воспевающие интернациональное братство людей труда, гневно разоблачающие тех, кто пытается преградить народам путь к миру и созидательному труду, кто грозит человечеству новой войной. Читая стихотворения Екатерины Шевелевой, отчетливо чувствуешь, что обо всем ею увиденном, узнанном, пережитом она рассказывает, оставаясь верной идейным и моральным критериям своей «динамовской» молодости, То же относится к её лучшим песням «Серебряные свадьбы» (музыка П. Аедоницкого), «Я - ваша
весна» (музыка Ю. Левитина), «Уголок России» (музыка B. Шаинского), «Песня о первых комсомольцах», «Взаимопонимание» и «Листья лета» (музыка Г. Подэльского), «Память» и «Наша дружба» (музыка О. Иванова), «Счастье непонятное мое» (музыка Ю. Маликова и В. Преснякова).
В стихах и песнях Шевелевой звучит лирика русской природы, лирика сердца, наполненного радостью, тревогой, сомнениями женской любви.
ВИА «Голубые гитары» художественный руководитель Игорь Гранов
Вокально-инструментальный ансамбль "Голубые гитары", созданный в 1967 году, в короткий срок завоевал популярность среди слушателей и стал одним из ведущих эстрадных коллективов в стране. Организатором ансамбля явился художественный руководитель его композитор Игорь Гранов. Основная задача коллектива - пропаганда советской песни и русской народной музыки. Все участники ансамбля поют и владеют несколькими музыкальными инструментами. Это дает возможность выступать каждому артисту с сольными номерами и таким образом разнообразить программу. В январе 1970 года ансамбль "Голубые гитары" за участие в фестивале "Русская зима" был награжден Большой золотой медалью. Молодой коллектив постоянно выступает в концертах, по радио, в телевизионных программах, гастролирует во многих городах страны и за рубежом. Недавно ансамбль побывал в составе Московского "Мюзик-холла" в странах Латинской Америки.
03. ПРОСТАЯ ПЕСЕНКА (И. Гранов — П. Синявский) - 02:21
04. НЕ ЖАЛЕЮ (Г. Пономаренко — С. Есенин) - 03:16
ВИА «Голубые гитары» художественный руководитель Игорь Гранов
ВИА «Голубые гитары» художественный руководитель Игорь Гранов
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР Всесоюзная фирма грампластинок (С) "Мелодия", Всесоюзная студия грамзаписи. Апрелевский завод грампластинок Оцифровка: mihal-yakov-05 (rutracker.org) СПАСИБО!!!
Вокально-Инструментальный Ансамбль „Голубые Гитары“
Художественный руководитель — Игорь Гранов
Вокально-инструментальный ансамбль «Голубые гитары» создан в 1967 году. Его организатор и художественный руководитель — Игорь Гранов. Ансамбль быстро завоевал популярность среди слушателей и стал одним из ведущих эстрадных коллективов в нашей стране.
Высокий профессиональный уровень исполнителей, разнообразие репертуара, интересное режиссерское решение каждого произведения — вот характерные черты этого молодого ансамбля.
«Голубые гитары» — ансамбль солистов. Все его участники — синтетические исполнители: они поют, играют на нескольких музыкальных инструментах, танцуют.
Художественный руководитель коллектива Игорь Гранов создает аранжировки, в которых звучание электрогитар органично сливается с голосами других инструментов оркестра — электрооргана, фортепиано, саксофона и ударных.
В репертуаре ансамбля и современные эстрадные песни, и обработки русских народных мелодий, и песни зарубежных авторов.
В январе 1970 года ансамбль «Голубые гитары» был награжден Большой золотой медалью.
Коллектив много выступает в концертах, по радио, в телевизионных программах, гастролирует в городах страны и за рубежом.
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
