АНТОЛОГИЯ СОВЕТСКОГО ДЖАЗА.1988
МНЕ ГРУСТНО БЕЗ ТЕБЯ. LP (АОЛЗГ)
Мелодия – М60 47409 005
Matrix / Runout (Side A, Stamped Runout): М60-47409/4-1
Matrix / Runout (Side B, Stamped Runout): М60-47410/4-1
ГОСТ 5289-80 Гр. 3. 2-25
Винил, LP, Моно, 33 1/3, Альбом,
Страна: СССР
Записан / Выпущен: 1937-1940 / 1988
Жанр,стиль: Джаз,
mp3 320 кбит/сек. 103 Mb
Продолжительность: 40:06
СОДЕРЖАНИЕ:
СТОРОНА 1
01. Мне грустно без тебя (обр. А. Цфасмана) - 03:05
(7233 - 1938 г.)
Михаил Фрумкин (труба), Михаил Ланцман (альт саксофон),
Александр Цфасман (ф-но) , Олег Хведкевич (ударные)
02. Танго (Д. Дорман) - 02:43
(10091 - 1940 г.)
Михаил Ланцман (альт саксофон),
Давид Дорман (ф но)
03. У водопада (С. Файн) - 02:20
(8276 - 1938 г.)
Александр Цфасман (ф-но), Олег Хведкевич (ударные),
04. Утро и вечер (М. Блантер) - 02:59
(5698 - 1937 г.)
Яков Скоморовский (труба), Илья Жак (ф-но),
05. Концертная румба (Я. Скоморовский) - 02:35
(5708 - 1937 г.)
Яков Скоморовский (труба),
джаз-оркестр п/у Якова Скоморовского
06. Клавдия (Кетчер) - 02:04
(9983 - 1939 г.)
Николай Луковихин (гавайская гитара), Александр Скоморовский (ф-но)
07. Вальс для саксофона (М. Петренко) - 02:20
(6438 - 1938 г.)
Владимир Костылев (саксофон) , септет п/у Александра Варламова,
08. Этюд (М. Петренко) - 02:24
(8928 - 1939 г.)
Владимир Костылев (саксофон) ,
Государственный Джаз СССР П/у В. Кнушевицкого,
СТОРОНА 2
09. Блюз (Д. Линдли) - 03:03
(8929 - 1939 г.)
Владимир Сафонов (труба)
Государственный Джаз СССР П/у В. Кнушевицкого,
10. Венский каприс (Ф. Крейслер) - 03:05
(9045 - 1939 г.)
Владимир Сафонов (труба)
Государственный Джаз СССР П/у В. Кнушевицкого,
11. Караван (X. Тизол) - 03:01
(9110 - 1939 г.)
Владимир Сафонов (труба)
Государственный Джаз СССР П/у В. Кнушевицкого,
12. Доброй ночи (обр. М. Раппопорта)
(8545 - 1939 г.)
Матвей Раппопорт и Леонид Хохлов (ф-но), Лаци Олах (ударные),
13. Вальс (И. Дунаевский) - 02:26
(6575 - 1938 г.)
Алексей Семёнов (труба)
Борис Гаврилов (альт-саксофон)
Ленинградский джаз-орк., дирижёр Исаак Дунаевский
14. Рубенола (Р. Видефт) - 02:54
(10402 - 1940 г.)
Афанасий Мунтян (саксофон) ,
Михаил Воловац (ф-но) ,
15. Дойна (молдавская мелодия) - 02:46
(10379 - 1940 г.)
Афанасий Мунтян (кларнет) ,
джаз-оркестр п/у Леонида Утёсова ,
У нас очень полюбили джаз, полюбили какой-то запоздалой, нервною любовью»,
— писали И. Ильф и Е. Петров в одном из фельетонов 1934 года. Признание
сатириков соответствовало действительности: в ту тору джаз распространялся с
огромной быстротой, вытесняя все бытовавшие до него виды легкой музыки.
Начав с концертной эстрады, он получил постоянную прописку в фойе кинотеатров,
в ресторанах, парках, Домах культуры, цирках, гостиницах и даже на пляжах.
Тон задавали ведущие коллективы, которыми руководили Александр Цфасман, Леонид Утесов, Яков Скоморовский, Александр Варламов и другие Эти ансамбли вырастили первых джазовых солистов-инструменталистов, которые на практике овладевали новым видом музыкального искусства, отличающегося острой ритмикой, синкопированостью, необычной красочностью звучания.
Уже в начале 30-х годов, как писал музыковед А. Баташев, «перед советскими джазовыми музыкантами встал ряд проблем, без решения которых невозможно было двигаться дальше... Наиболее актуальной задачей было в то время овладение мастерством исполнения джазовой музыки. Без умения строить элементарные джазовые фразы не могло быть и речи об искусстве импровизации. Нужно было добиться ритмической непрерывности в групповой и сольной игре, научить (и это оказалось труднее всего!) ансамбль музыкантов, перед которыми лежат джазовые ноты, где «все написано», заиграть настоящий джаз».
На решение этих задач и были направлены усилия лучших джазовых инструменталистов, талант которых раскрылся в 30-е годы. Солисты джаза дали в ту пору немало прекрасных музыкальных образцов, отмеченных печатью неповторимости, исток которой — в яркой индивидуальностью самих музыкантов.
Медленный фокстрот «Мне грустно без тебя» записан 28 июля 1938 года группой солистов джаз-оркестра под управлением А. Цфасмана — Михаилом Фрумкиным (труба), Михаилом Ланцманом (альт-саксофон), Александром Цфасманом (ф-но), Олегом Хведкевичем (ударные).
Еще учась в Московской консерватории по классу трубы педагога М. Адамова, Михаил Фрумкин играл в оркестре кинотеатра «Колосс», которым руководил Д. Блок. В 1929 году Фрумкина приняли по конкурсу в духовой оркестр радиокомитега, затем в течение ряда лет он работает в джазовых ансамблях при кинотеатрах и в ресторанах. В 1933 году его приглашает в свой коллектив А. Цфасман, где Фрумкин занял положение солиста. В дальнейшем был в Государственном джазе СССР, в джаз-оркестре РСФСР, а в 50-х годах организовал свой джаз-ансамбль, в котором играли будущие композиторы Ян Френкель, Борис Фиготин, Евгений Рохлин.
Танго Давида Дормана саксофонист Михаил Ланцман записал вместе с автором 24 января 1940 года. Михаил Ланцман начинал в небольших джазовых ансамблях. В 1936 году он становится солистом джаз-оркестра под управлением Александра Цфасмана, где постоянно совершенствует свое мастерство. «Помню, приезжал к нам голландский джаз «Фабиан»,— рассказывает А. В. Варламов.— Альтист Михаил Ланцман договорился с руководителем и бесплатно выступал с оркестром в течение гастролей. Он специально стал играть партию третьего саксофона, чтобы в процессе игры «внутри» группы научиться тем специфическим инструментальным приемам, которые нашим музыкантам особенно трудно давались». В послевоенные годы Ланцман — солист эстрадного оркестра Всесоюзного радио, с которым записал на пластинки ряд инструментальных пьес.
Давид Дорман в 20-х годах был пианистом-иллюстратором немого кино, отлично усвоившим стиль регтайма. В начале 30-х годов он становится аранжировщиком и пианистом Tea-джаза Бориса Ренского, а в конце того же десятилетия организовывает свой джаз, работавший в московских кинотеатрах «Художественный», «Динамо» и других.
Фокстрот С. Файна «У водопада» в своей обработке выдающийся пианист Александр Цфасман записал с Олегом Хведкевичем 23 декабря 1938 года. Будучи учеником музыкальной школы, Хведкевич «заболел джазом» и поступил в самодеятельный джазовый коллектив, созданный при Центральном парке культуры и отдыха. Здесь его игру услышал профессор М. Табаков, посоветовавший продолжить образование в музыкальном техникуме им. Гнесина. Студента гнесинского техникума приглашает в свою знаменитую «семерку» Александр Варламов. Затем Олег Хведкевич играет в джазе Александра Цфасмана, а с 1945 года в течение 15 лет — Леонида Утесова. Солировал на ударны» инструментах, маримбе и ксилофоне. В 1959 году он стал лауреатом Второго всероссийского конкурса артистов эстрады.
Яков Скоморовский, трубу которого называли «золотой», исполнил для пластинок пьесу М. Блантера «Утро и вечер» и «Концертную румбу» собственного сочинения (обработки И. Жака) в Ленинграде в июне — июле 1937 года. Окончив Петербургскую консерваторию, музыкант был принят в симфонический оркестр лейб-гвардии Волынского полка. В 20-е годы он — солист Ленинградского малого оперного театра. Вместе с Леонидом Утесовым в 1928 году приступил к созданию Теа-джаза, где работал почти два года. В 1931 году организует свой джаз-оркестр, в репертуаре которого инструментальная музыка заняла преобладающее место.
Замечательный пианист и композитор Илья Жак долгие годы сотрудничал с Я. Скоморовским, являясь единственным аранжировщиком его ансамбля.
Фокстрот Кетчера «Клавдия» в обработке Ал. Скоморовского солист Всесоюзного радиокомитета Николай Луковихин записал 19 декабря 1939 года. Партию фортепиано исполнил пианист и композитор Александр Скоморовский, начинавший как иллюстратор немого кино, а затем работавший в различных джазовых коллективах. Во второй половине 30-х годов он организовал джаз-ансамбль, который выступал в ленинградских кинотеатрах.
Две пьесы Михаила Петренко «Вапьс для саксофона» (28 января 1938 г.) и «Этюд» (23 апреля 1939 г.) исполнил Владимир Костылев, с блеском сыгравший на Всесоюзном конкурсе инструменталистов Концерт для саксофона А. Глазунова и получивший I премию и звание лауреата. В 30-х годах Костылев работал в Tea-джазе Бориса Ренского, в ансамбле Александра Цфасмана, а с 1938 года в Государственном джазе СССР, где он возглавил саксофоновую секцию.
Инструментальную пьесу Дональда Линдлея, носящую название «Блюз», Владимир Сафонов в сопровождении группы музыкантов Государственного джаза СССР под управлением Виктора Кнушевицкого сыграл 23 апреля 1939 года. Музыкальное образование Сафонов получил в Баку. В начале 30-х годов работал в симфоническом оркестре, затем в джазовых ансамблях московских ресторанов и Железнодорожном джазе под управлением братьев Покрасс. В Государственном джазе СССР он возглавил группу труб. Его игру высоко оценил Д. Д. Шостакович, а руководитель оркестра назвал Сафонова «замечательным музыкантом». «Исполнительских трудностей,— говорил Виктор Николаевич, — для него не существовало — он все мог сыграть».
В исполнении В. Сафонова в программу диска включена также пьеса Фрица Крейслера «Венский каприс» (21 мая 1939 г.) и популярное произведение Хуана Тизола «Караван» (30 мая 1939 г.) в обработках В. Кнушевицкого. Соло кларнета в последней записи — Владимир Костылев.
Известная мелодия в переложении для фортепианного дуэта и ударных «Доброй ночи» записана пианистами Матвеем Раппопортом, Леонидом Хохловым и ударником Лаци Олахом 2 февраля 1939 года. Раппопорт и Хохлов часто выступали на эстраде, записали две пластинки, играли в джаз-оркестрах под управлением Давида Дормана и Семена Самойлова.
Лаци Олах приехал в нашу страну в 1935 году с чехословацким джазом Антонина Циглера. Его мастерство восторженно оценил один из корифеев советского джаза Георгий Ландсберг, писавший, что Лаци Олах обладает «прекрасным чувством ритма и совершенно феноменальной техникой (в особенности это касается правой руки) и рядом побочных особенностей актерско-хореографического характера, делающих из него одного прекрасный эстрадный номер. У него даже лучшие наши ударники могут поучиться». В 1939 году Олах становится музыкантом джаза Всесоюзного радиокомитета. В послевоенные годы он организовал свой джазовый ансамбль.
«Вальс» И. Дунаевского из кинофильма «Волга-Волга» в аранжировке А. Семенова выездная бригада московского Дома звукозаписи записала в Большом зале Ленинградской филармонии 18 марта 1938 года. Коллективом под управлением Алексея Семенова на этот раз дирижировал автор, назвавший ансамбль «лучшим джаз-оркестром Ленинграда». Алексей Семенов начал свою профессиональную деятельность в годы обучения в Ленинградской консерватории (класс трубы профессора А. Павлова), когда его зачислили в сценический оркестр Ленинградского театра оперы и балета. Но любовь к джазу привела молодого трубача сначала к Г. Ландсбергу в его ансамбль "Astoria Kids", а позже и к Л. Утесову, среди музыкантов которого Семенов прошел хорошую школу. В 1937 году по инициативе И.Дунаевского Семенов создает коллектив, названный Ленинградским джаз-оркестром, успешно выступавший на эстраде вплоть до 1945 года.
Соло на альт-саксофоне в «Вальсе» — Борис Гаврилов.
Фокстрот Руди Видефта «Рубенола» Афанасий Мунтян исполнил с пианистом Михаилом Воловацем, композитором и одним из талантливых аранжировщиков джаза Леонида Утесова, 12 августа 1940 года, а инструментальную пьесу на тему родной ему молдавской мелодии «Дойна» в сопровождении утесовского коллектива — несколькими днями раньше, 31 июля.
В «Рубеноле» Мунтян играет на альт-саксофоне, в «Дойне» — на кларнете, инструменте, которым он владел виртуозно. Безукоризненный в техническом отношении музыкант, Афанасий Георгиевич всю свою сознательную жизнь посвятил джазу.
Глеб Скороходов
При составлении программы были использованы пластинки и матрицы, хранящиеся в Государственном архиве звукозаписей, а также в коллекции В. Марковского из Винницы, которым Студия выражает благодарность
.
Реставратор Е. Дойникова
Редактор Г. Скороходов
Художник Б. Дударев
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С) "Мелодия", 1986
Всесоюзная студия грамзаписи. Запись 1937 - 1940 г.г.
Апрелевский ордена Ленина завод грампластинок
Типография АЗГ. Зак. 166-О-3380.
Арт. 11-1. Цена 2 руб. 50 коп.
Оцифровка: Валерий Маслов (4mvaleryi)
Вечная память
СПАСИБО!!!
ССЫЛКА:
СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ
Комментариев нет:
Отправить комментарий