Wikipedia

Результаты поиска

понедельник, 15 февраля 2021 г.

АРИЭЛЬ. 2014 - ШУМЕЛ КАМЫШ. LP (РОССИЯ)

 АРИЭЛЬ. 2014 


 ШУМЕЛ КАМЫШ.  LP (РОССИЯ) 


 КОЛЛЕКЦИЯ ЮЖНОУРАЛЬСКОЙ МУЗЫКИ 


PCRGLP002
Винил, LP, стерео, 33 1/3,  Альбом , 
Страна: Россия
Записан / Выпущен: 2014
Жанр:  Русские Народные, 
Застольные хороводные песни
mp3    320 кбит/сек. 112 Mb
Продолжительность: 42:40  


СОДЕРЖАНИЕ: 

СТОРОНА 1
 
01. Вечор-Сокол - 02:59
02. Матушка - 04:06
03. Молодая Канарейка - 02:46
04. Чёрный Ворон - 04:54

05. Самара-Городок - 03:39

06. Однозвучно Гремит Колокольчик - 04:06


СТОРОНА 2
 
07. Всё Небо Тучами Покрылось - 02:58

08. Хас-Булат - 05:06

09. По Улице Мостовой - 02:55

10. Когда Б Имел Златые Горы - 02:50
11. Пчёлочка Златая - 03:12

12. Шумел Камыш - 03:04


Ростислав Гепп — клавишные, флейта, жалейка, вокал 
Борис Каплун — Ударные, скрипка, вокал
Лев Гуров — 12 струнная гитара, вокал.
Александр Тибелиус — вокал, перкуссия
Сергей Шариков — клавишные, вокал
Сергей Антонов — соло-гитара
Валерий Сундарев - гитара, вокал.
Олег Гордеев — соло-гитара, вокал

Приглашенный гость 
Анатолий Абрамов (Аракс) - конго

Первый... Виниловый? Да!
В последние годы всё большую популярность среди любителей музыки всего мира набирают виниловые диски. Их с удовольствием покупают слушатели, а уважающие себя музыканты стараются издать новый альбом не только на CD или выкладывая его в Интернет, но представив аудитории именно виниловую пластинку.
Слава Богу, южноуральская столица в тренде — в Челябинске в 2013 году открылось несколько магазинов по торговле виниловыми дисками, местные жители активно покупают винил через Интернет-магазины. Вот только, к сожалению, музыкальные творения челябинских артистов в листах заказов отсутствуют. Необходимо было исправить это недоразумение.
Мы сделаем это!
Для начала на виниле увидят свет три вершины челябинской музыки ХХ века — альбомы «Давай с тобой поговорим» (Олег Митяев), «Монах» (джаз-бэнд Георгия Анохина) и «Шумел камыш» («Ариэль»). Еще два диска выйдут под общим названием «Челябинск. РОК» — это сборник композиций местных рок-групп, записанных в 80-е и 90-е годы прошлого столетия.
Во-первых, мы сознательно пошли на объединение столь разных творений под одной шапкой. Рок, джаз, фолк, авторская песня — это всё ЧЕЛЯБИНСКАЯ МУЗЫКА. Во-вторых, хотелось в вечном (почти) виниловом исполнении зафиксировать удивительные композиции, сотворенные южноуральскими музыкантами. Пригодится потомкам, да и нам самим приятно будет послушать. И если проект «пойдет», то следующей серией увидят свет на виниле и «Малахит», и Валерий Сундарев с Владимиром Хомяковым, и «Триагрутрика» с «Классикой».


Начало 90-х годов прошлого века для известного челябинского ансамбля «Ариэль» было невероятно сложным. Только что у коллектива случился болезненный разрыв с официальным художественным руководителем Валерием Ярушиным. Пошла на спад всесоюзная популярность, заработанная в 70-х годах. В последующее десятилетие «Ариэль» явно уже не выдерживал конкуренции со стороны молодых и дерзких рокеров, погряз в самоповторах и готовился кануть в Лету вместе с многочисленными ВИА типа «Пламени», «Синей птицы» и прочих «Веселых ребят».
В это тяжелое время челябинские музыканты вспомнили главный секрет собственного успеха - самобытное соединение русской народной песни и современного ее исполнения. И записали альбом, ставший по-настоящему мировой вершиной фолк-рока, равный по своему профессионализму и таланту таким народно-рокерским шедеврам, как «Graceland» Пола Саймона, «Русские песни» Александра Градского или «Bringing it All Home» Боба Дилана. «Ариэлевцы» продемонстрировали такое фирменное многоголосие и такое вдохновенное чувство вокальной гармонии, что и мэтрам фолк-рока вроде Кросби, Стиллза, Нэша и Янга было бы не стыдно. Но челябинцы-то пели на русском языке, записав альбом с материалом, близким отечественному слушателю буквально на генетическом уровне! От некоторых песен просто мороз идёт по коже... Не от классного вокала, не от профессионального исполнения, не от умной и тонкой аранжировки. От.. Это не передать словами. Послушайте «Чёрного ворона» или «Матушку» - поймёте сами.
- Если в 80-х годах нам приходилось играть по несколько концертов в день, так мы были востребованы у публики, то в 90-х был период, когда мы за целый год не дали ни одного концерта, вспоминает Ростислав Гепп. - Исчезла постоянная гастрольная горячка, стало больше свободного времени для собственно творчества. Мы почти полностью перешли на акустические инструменты, я отказался от клавиш и перешёл на флейту, Борис Каплун взял в руки скрипку, на единственном оставшемся синтезаторе Сергей Шариков играл партию баса. Было решено полностью отказаться от старых ВИА-хитов типа «В краю магнолий», а сделать что-то, ориентируясь исключительно на западную публику, на уровень мировых музыкальных стандартов. А что нужно Западу? Уж, конечно, не отечественную эстраду! Поэтому мы и обратились к русской народной песне. В поисках материала Гепп пошёл в публичную библиотеку за нотами и текстами русских песен. Именно так! Чтобы сделать совершенно оригинальную обработку, Ростислав принципиально не хотел песню СЛУШАТЬ, ему было достаточно напечатанных на бумаге нот и слов. Именно таким образом, «с листа» родился открывающий альбом трек «Вечор-сокол». Но раскрутку нового материала на публику решили начать не с него, а со спетой акапелла на пять голосов песни «Шумел камыш».


- Мы в Москве участвовали в какой-то музыкальной солянке и вышли на сцену именно с этим номером, - вспоминает Гепп. – Закончили петь, и ко мне на шею бросается музыкальный редактор «Утренней почты» Наталья Высоцкая. «Ребята, вот это – настоящее!
Более того, новый стиль «Ариэля» оценили и в «Программе А» - телевизионной передаче, которая знакомила зрителей с роком и музыкальной альтернативой, гоняя клипы Cure, Bauhaus и прочих западных монстров. В компанию с ними попал и «Шумел камыш», показанный на всю Россию. Музыканты поняли – есть попадание в точку!
Отрепетировали материал на полноценную программу и поехали в Москву записывать альбом. «Ариэль» приютил звукорежиссер театра «Ленном» Владимир Черепанов, по тем временам у него была отлично упакованная студия.
- Работа в «Ленкоме». имела свои особенности, - вспоминает вокалист «Ариэля» Александр Тибелиус.— Вокруг люди театра, со своим видением мира, так сказать. Начали записывать «Черного ворона», где поет Борис Каплун, не получается, явно не хватает внутреннего нерва, заложенного в этой песне. А на конгах нам тогда подыгрывал Толя Абрамов из «Аракса», группы, играющей в «Ленкоме». Он мигом притащил матрас и заставил Каплуна . петь лежа. «Боря, войди в образ, — убеждал нашего музыканта Абрамов, — представь, что ты смертельно-раненный лежишь в степи и поёшь последнюю в своей жизни песню».
Когда запись была закончена, «Ариэль» на малой сцене «Ленкома» дал небольшой концерт для актёров и музыкантов театра. Челябинцев слушали Караченцов, Абдулов, участники ансамблей «Аракс» и «Воскресение». – Все тогда офигели и назвали нас русскими Queen, - улыбается Тибелиус. – Симбиоз акустических инструментов, фирменного «ариэлевского» многоголосья и русских народных песен произвёл на зрителей, которые кое-что понимают в музыке, невероятный эффект.
- Окрылённые, мы побежали на «Мелодию», и тут нас ждал облом, - вспоминает Гепп. – Записанный нами материал был признан… неинтересным для публики и по этой причине не годным к изданию на виниле.
Но «Ариэль» это не остановило. Ставка на мировые музыкальные стандарты мгновенно дала результат – группу пригласили на гастроли в США. Играть не для русской диаспоры, как это делали все российские «звёзды», а выступать перед американской публикой, в столице штата Арканзас городе Литл-Рок. К «Ариэлю» тогда присоединился гитарист-виртуоз и заодно певчий одного из челябинских храмов Валерий Сундарев. И тут же последовала поездка в Германию, в Кёльн. Немцам так понравилось, что «Ариэль» тут же был приглашён вторично, фестиваль организовала WDR, а выступление в прямом эфире транслировалось на все страны Европы. После фестиваля к «Ариэлю» подошёл немецкий бизнесмен Михаэль Барг и попросил диск с песнями.
-Нету, - смутились челябинцы.
-А давайте тогда выпустим, воодушевился расторопный немец.
Сказано-сделано! Решено было выпускать не винил, а CD, который в Европе был уже мощно распространён. Для записи дополнительного материала «Ариэль» сел в студию, где до них работали Scorpions и Тина Тернер.
Звукорежиссёр был австралиец, естественно, не знавший ни слова по-русски. Никто из «Ариэля» не знал английского. Пришлось общаться на языке музыки.
Немецкая сторона полностью взяла на себя оформление диска, таким образом на обложке появился Владимир Ленин, его, мол, в Германии знают. Хорошо хоть Горбачёва не впихнули. А сам альбом был назван так же понятным для немецкой публики (по мнению г-на Барга) простым русским словом «Привет!». Это был второй, после Аллы Пугачёвой, CD, выпущенный музыкантами из России.
В качестве гонорара «Ариэль» получил часть тиража «Привета!», который был раздарен друзьям и знакомым. Через несколько лет челябинцы уже с новым гитаристом Олегом Гордеевым на местной студии «U-Sound» записали ещё четыре песни. И уже с ними, плюс «ленкомовские» и кёльнские записи, альбом увидел свет под названием «Шумел камыш».
Роман ГРИБАНОВ

Аранжировки Ростислав Гепп, Сергей Шариков 
Песни записаны на студиях:
1. Театра Ленком  (Москва)
Звукорежиссер Владимир Черепанов
2. Dierks studio pulheim (Кельн)
Звукорежиссер Cedric Beatty
3. United Sound  (Челябинск)
Звукорежиссер Сергей Спиридонов


МАСТЕР - SOUND
Южноуральская правда
Челябинский Электрометаллургческий комбинат
Коллекция Южно-Уральской музыки 
PCRGLP002
Оцифровка: grecofu (rutracker.org)
СПАСИБО!!!


ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ







Комментариев нет:

Отправить комментарий