Wikipedia

Результаты поиска

пятница, 31 марта 2023 г.

КЛАВДИЯ ШУЛЬЖЕНКО. 1981 - ПОРТРЕТ. LP (ЛЗГ)

 КЛАВДИЯ ШУЛЬЖЕНКО. 1981 

 ПОРТРЕТ. LP (ЛЗГ) 


Мелодия  33 С60 15517-8
Matrix / Runout (Side A): С60-15517/4-1
Matrix / Runout (Side B): С60-15518/4-1
ГОСТ 5289-80  Третья гр. 2-25
Винил, LP, Стерео, 33 1/3,  Альбом,
Страна: СССР
Записан / Выпущен:  1980 / 1981
Жанр,стиль:  Популярная песня, романс, вокал,
mp3    320 кбит/сек. 114 Mb
Продолжительность:   31:38


СОДЕРЖАНИЕ:

СТОРОНА 1

01. Портрет (Н. Минх, обработка Г. Парасоля – М. Орцеви) — 03:06
02. Синеглазка (Р. Хозак – Е. Агранович) — 03:08
03. Размышление (С. Каминский – В. Бут) — 03:55
04. Молчание (И. Дунаевский – М. Матусовский) — 02:52
05. А снег повалится (Г. Пономаренко – Е. Евтушенко) — 03:09




СТОРОНА 2 

06. Бабушкино танго (Э. Колмановский – В. Раздольский) — 01:46
07. Когда-нибудь (Л. Лядова – О. Милявский) — 02:15
08. Былое увлеченье (муз. и сл. О. Строка) — 02:16
09. Старинный вальс (З. Левина – Л. Глазкова) — 02:55
10. Настанет день (Б. Фомин – П. Герман) — 02:47
11. Синий платочек (Ю. Петербургский – М. Максимов) — 03:33


Инструментальный ансамбль «РАПСОДИЯ»
под управлением Г. ПАРАСОЛЯ
Звукорежиссёр — П. Кондрашин
Редактор — Г. Скороходов
Художник — А. Григорьев
Фото А. Гершмана

Эта программа была записана в невиданно короткие сроки: одиннадцать песен за три дня мая - июня 1980 года. Когда Клавдию Шульженко спросили, как удалось ей сделать это, она ответила: «Для этого потребовалось три дня и вся жизнь. На март 1981 года пришлись две юбилейные даты, жизни народной артистки СССР Клавдии Шульженко: 75 лет со дня рождения и 55 лет деятельности. И вот уникальный случай в историй эстрадного искусства — свой юбилей актриса встречает в рассвете творческих сил. Достаточно сказать,что на 75-м году жизни Шульженко в сопровождении ансамбля солистов оркестра Большого театра, которым руководил Г. Рождественский, записала кантату современного французского композитора. Дариуса Мийо «Мать и дитя» (вошедшую в пластинку «Мелодекламации») и выпустила свою новую пластинку-гигант «Портрет».
Ее название символично. Оно напомнит слушателям о творческом пути певицы, даст возможность убедиться в разнообразии шульженковекой лирики. «Клавдия Шульженко для меня — эталон эстрадной певицы, — сказал Л. О. Утесов, прослушав эту пластинку. — Я. всегда получал и`продолжаю получать подлинную радость от встречи с ней, от ее творчества и отношения к песенному искусству. Судьба артиста всегда вызывает интерес. Судьба же такой эстрадной актрисы, какой является Клавдия Шульженко, интересна вдвойне ведь ее творческий путь — это борьба за свое искусство, утверждение человеческих идеалов, это и вечное творческое волнение. Я всегда знал, как Шульженко строга и требовательна к себе, как она трудолюбива, с каким энтузиазмом работает над каждой своей песней, как долго и тщательно шлифует ее, прежде чем исполнить с эстрады. Новая программа еще раз подтверждает это. Ведь слушатель не всегда сознает, какой труд вкладывает исполнитель в создание свсего репертуара, в отбор, разучивание, а главное — в создание образа песни. Но когда возникает вопрос, почему Шульженко удается то, что недоступно другим, то хотелось бы сказать следующее. Как-то Эдит Пиаф заметила: «Вы думаете, у нас нет певцов? Их тысячи. Но дайте мне личность!» Клавдия Шульженко на эстраде личность. Она знает, о чем хочет говорить со слушателем, знает и то, каким должен быть этот разговор. В содружестве «композитор — поэт — исполнитель» она всегда равноправный соавтор. Это и делает ее песни непохожими на песни других исполнителей».


Коротко о песнях, включенных в программу.

Танго "Портрет" Шульженко впервые исполнила в 30-х годах. В ту пору она выступала в спектаклях-обозрениях Московского и Ленинградского “мюзик-холлов, участвовала в эстрадных концертах, где ее аккомпаниаторами были Михаил Корик и Анатолий Крахмальников. Тогда же «Портрет» на одной из ленинградских полукустарных студий был записан на обычную пластинку с фортепианным сопровождением. Популярное танго исполняли и другие певцы, но с сокращенным текстом. Ныне Шульженко воскресила его в оркестровом варианте с полным текстом: поэта Михаила Орцеви

.
Песня-вальс «Синеглазка» написана в 1972 году для кинофильма «Юнга Северного флота» и тогда же исполнена Шульженко под рояль в тон-ателье киностудии имени Горького. Для пластинок певица записала ее впервые, работая над данной программой.


«Размышление» — одна из новых песен репертуара Шульженко. Песня эта связана с любовью к родным местам где герой родился и вырос, верность которым он навсегда сохранил в своем сердце. Исполнение этой песни певица посвятила памяти писателя, кинорежиссера и актера В. М. Шукшина.

https://www.youtube.com/watch?v=M-WqsvVjh64

Песня «Молчание» написана И. О. Дунаевским в 1953 году специально для Клавдии Шульженко. снимавшейся в фильме концерте "Весёлые звёзды" это одно из самых любимых произведений певицы, не сходящее с ее афиш. В его музыке, оригинальной, далекой от вальсовых стандартов,есть особая «негромкость», в которой заключено большое внутреннее волнение. Лиризм и задушевность, Столь свойстве дарованию Шульженко, придают песне неповторимый облик, блестяще воплощают замысел композитора, создавшего поведение для исполнительницы, богатые творческие возможности которой ему были хорошо известны.


«А снег повалится» на стихи Евгения Евтушенко — один из романсов, которые певица охотно включает в программы своих концертов. Для диска «Портрет» Шульженко «прочла» этот романс заново, исполнив его в сопровождении оркестра.


«Бабушкино танго» на пластинку записано впервые. По возрасту оно (несмотря ка то, что оно «бабушкино») самое молодое в репертуаре Шульженко премьера этой песни состоялась на Центральном телевидении в «Новогодней огоньке» 1 января 1978 года 


«Когда-нибудь» — лирические куплеты, впервые исполненные в программе юбилейного концерта в. Колонном зале Дома Союзов 10 апреля 1976 года. В этой песне ярко проявилось мастерство певицы, умеющей совмещать как будто. несовместимое — настроение светлой грусти и легкой иронии.


«Былое увлеченье» написано специально для Шульженко в 1944 году «королем танго» Оскаром Строком, в то время пианистом концертмейстером джаз-ансамбля, одним из художественных руководителей которого была сама певица. Спустя тридцать пять лет после первой записи на обычные пластинки Шульженко вернулась к этому полюбившемуся многим слушателям произведению.


«Старинный вальс» родился по инициативе исполнительницы как-то она рассказала композитору и поэтессе о том, как держала экзамен в театр и как Н. Н. Синельников предложил ей сыграть этюд с веером «На балу». Сюжет этого этюда и лег в основу «Старинного вальса», который впервые бы исполнен певицей в 1952 году и с тех пор постоянно в ее репертуаре. В этой игровой миниатюре раскрывается отточенное артистическое мастерство Шульженко, умеющей мгновенно переходить от одного душевного состояния к другому»


Песня. «Настанет день» появилась за год до окончания Великой Отечественной войны. В ней — радость близкой победы, надежда на скорую встречу с любимыми, свято хранили верность тем, кто отстаивал Родину в боях с врагами. Авторы этой песни композитор Борис Фомин и поэт Павел Герман в течение ряда лет сотрудничали с Клавдией Шульженко. Их произведения постоянно звучали в концертных программах певицы.


«Синий платочек» был написан в 1940 Весной 1942 года лейтенант Михаил Максимов, находящийся в частях действующей армии, написал к ставшей популярной мелодии новые слова. «Случайная встреча с автором нового текста, — рассказывает Клавдия Шульженко, дала мие возможность стать первой исполнительницей военного варианта «Синего платочка». Обычно я долго работаю над песней, но «Платочек» спела после одной репетиции. С тех пор пе было в моей жизни ни одного концерта где бы она пе звучала. В новом «Синем платочке» рассказывалось о разлуке с любимой, проводах на фронт, о том, что в бою солдаты помнят своих любимых, то есть о том; что волновало моих слушателей. В отличие от довоенного варианта синий платочек стал не девичьим атрибутом, что «мелькнет среди ночи», а символом верности солдата, сражавшегося за тех, с кем его разлучила война, «за них, желанных, любимых, родных», за синий платочек, что был на плечах дорогих».



Г. Скороходов


МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С) "Мелодия", 1981
Всесоюзная студия грамзаписи. Запись 1980 г. 
ЛЕНИНГРАДСКИЙ ЗАВОД ГРАМПЛАСТИНОК
Зак. 143. Тир. 15 800
АРТ. 36-9. ЦЕНА 2 РУБ. 15 КОП.
Оцифровка: SKOKEV (http://plastinka-rip/)
СПАСИБО!!!

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ
Posted by at Комментариев нет:
Labels: , , , , ,

четверг, 30 марта 2023 г.

КЛАВДИЯ ШУЛЬЖЕНКО. 1986 - О ЛЮБВИ НЕ ГОВОРИ.LP (АОЛЗГ)

 КЛАВДИЯ ШУЛЬЖЕНКО. 1986 

 О ЛЮБВИ НЕ ГОВОРИ.LP (АОЛЗГ) 


Мелодия  М60 47149 004
Серия: Памяти Клавдии Шульженко – 1
Matrix / Runout (Side A): М60-47149/2-1
Matrix / Runout (Side B): М60-47150/2-1
ГОСТ 5289-80  Гр. 3. 2-25
Винил, LP, Моно, 33 1/3,  Альбом, Сборник,
Страна: СССР
Записан / Выпущен: 1936-1945, 1985 гг. / 1986 
Жанр,стиль:  Популярная песня, Романсы, Вокал,
mp3    320 кбит/сек. 144 Mb
Продолжительность:   45:11


СОДЕРЖАНИЕ:

СТОРОНА 1 

01. Силуэт (обработка Ю. Мейтуса — Е. Брейтигам) — 02:40
(Л 1323 — 1936 г.)

02. Песня о юге (Ю. Петербургский — А. Галла) — 03:28
(Л 1324 — 1936 г.)

03. Мы оба молоды (обработка М. Корика — М. Карелина) — 02:32
(Л 1321 — 1936 г.)

04. Челита (обработка М. Феркельмана — Н. Лабковский) — 03:33
(ЛЭФ 2156 — 1939 г.)

05. Девушка, прощай (С. Тартаковский — М. Исаковский) — 03:11
(ЛЭФ 2158 — 1939 г.)

06. Пиши, мой друг (М. Табачников — Г. Эль-Регистан) — 03:43
(ЛЭФ 2172 — 1939 г.)

07. О любви не говори (М. Феркельман — Н. Лабковский) — 03:03
(ЛЭФ 2307 — 1940 г.)


СТОРОНА 2 

08. Мама (М. Табачников — Г. Гридов) — 03:34
(Л 3373 — 1941 г.)

09. Курносый (Б. Фомин — И. Финк) — 03:03
(Л 3375 — 1941 г.)

10. Давай закурим (М. Табачников — И. Френкель) — 02:48
(269 — 1943 г.)

11. Мы из Одессы моряки (Ю. Милютин — В. Гусев) — 02:54
(330 — 1943 г.)

12. Моя тень (А. Тимофеев — А. Жерве, В. Крахт) — 03:03
(331 — 1943 г.)

13. Не скрывай (Ю. Милютин — В. Лебедев-Кумач) — 02:19
(345 —1943 г.)

14. Курьер за счастьем (Б. Фомин — Д. Долев, Ю. Данцигер) — 02:31
(346 — 1943 г.)

15. Срочный поцелуй (А. Островский — Ю. Цейтлин) — 02:54
(12630 — 1945 г.)


М. Корик, ф-но (01 — 03)
Джаз-оркестр п/у Я. Скоморовского (04 — 06)
Джаз-оркестр п/у А. Семёнова (07-15)

Во время Первого всесоюзного конкурса артистов эстрады, который проходил в Москве в 1939 году, председатель жюри И. Дунаевский и его заместитель Л. Утесов тайком ото всех затеяли игру — На сколько? — спрашивал один из них, когда очередной конкурсант появлялся на сцене. Другой, взвесив только ему ведомые обстоятельства, отвечал: «на год», «на три года» и т. п. Это была попытка угадать срок, за время которого зритель не утратит подлинного интереса к артисту.
И вот перед жюри предстала Клавдия Шульженко — На сколько? — обратился Дунаевский к Утесову — Надолго! — ответил Леонид Осипович.
Позже, тридцать лет спустя, вспоминая конкурсные выступления, Утесов Говорил: «Шульженко мы хорошо знали и любили, верили в ее успех и радовались тому, как ее встречает публика. Правда, признаюсь, в те годы я не думал, что певица выдержит самый трудный экзамен — испытание временем. И как выдержит! Сегодня Шульженко — звезда международного класса!..» Петь со сцены Шульженко начала еще тогда, когда 17-летней девушкой, вступив в труппу Харьковского драматического театра, она и не помышляла о певческой карьере. Руководитель театра, известный режиссер Николай Николаевич Синельников, обративший внимание на прозрачный и чрезвычайно гибкий голос юной Шульженко, говорил ей: «Помни, ты — актриса! Ты должна играть песню, играть, как играют спектакль, — с той разницей, что ты будешь единственной исполнительницей всех ролей. Это трудно, но лучшие певцы на Руси всегда были настоящими актерами». Этому завету Шульженко осталась верна всегда: и тогда, когда, приехав в Ленинград в 1928 году, начала выступать в эстрадных концертах, что давались перед сеансами в кинотеатрах, и когда год спустя стала солисткой Мюзик-холла, и когда во второй половине 30-х годов ее пригласил в свой оркестр знаменитый трубач и дирижер Яков Скоморовский.  Постепенно сложился самобытный стиль  Шульженко-певицы. Не изменяя высокому званию актрисы, Шульженко сосредоточила сферу своих интересов на лирике: встречи, расставания, воспоминания, радости и печали, что приносит настоящее чувство, способность любить и быть любимой, хранить верность. 


При этом певица пела о чувствах ярких и больших, утверждая право и необходимость жить именно такими эмоциями. Оттого в ее песнях не было места пессимизму — для лирической героини Шульженко любовь, даже не находящая ответа, — счастье, позволяющее жить насыщенно и полноценно. В песнях, спетых Шульженко, дистанция между исполнительницей и ее героиней сокращалась до предела, для многих слушателей сценический образ певицы совпадал с личностью последней. Этому способствовала и форма, к которой прибегала Шульженко: подавляющее большинство ее песен исполнялись от «первого лица» и были монологами, рассказами о себе, «мыслями вслух», носили чаще всего исповедальный характер. И вне зависимости от того, была ли ее героиня нашей соотечественницей или зарубежной Челитой, песни Шульженко ярко зафиксировали мироощущение современников. С началом Великой Отечественной войны Шульженко надела солдатскую шинель — добровольцем вступила в ряды Советской Армии, чтобы внести свой вклад в борьбу с фашизмом. С той поры границы ее лирики значительно расширились — теме солдатской дружбы, рожденной в боях, любви к родной земле, за освобождение которой сражался советский воин, певица навсегда сохранила верность. По существу, в каждой песне, вне зависимости от того, когда она спета, Шульженко рассказывала «о времени и о себе», о своей стране, народе, с которыми она жила одной жизнью. Первая пластинка «Памяти Клавдии Шульженко» включает произведения, исполненные певицей в 30 — 40-е годы. Программа открывается песней «Силуэт», которой Шульженко дебютировала на эстраде. Мелодия слоу-фокса Джонстона «Только один шанс» была обработана для дебютантки начинающим в ту пору композитором Юлием Мейтусом; стихи, вобравшие всю традиционно-романтическую атрибутику, написал коллега по драматической сцене и поэт по совместительству Евгений Брейтигам. Шульженко записала «Силуэт» почти десять лет спустя после его премьеры — в 1936 году в студии Фабрики грампластинок Ленинградского областного отдела местной промышленности. Партию. рояля исполнил Михаил Корик, с которым певица в те годы часто выступала. Одно из самых популярных танго польского композитора Юрия Петербургского в 30-е годы получило в нашей. стране известность в различных вариантах в джазе Александра Цфасмана оно называлось «Утомленное солнце», в джаз-квартете Александра Рязанова — «Листья падают с клена». Шульженко первой (в 1936 году) записала на пластинку это произведение, названное поэтессой Астой Галла «Песня о юге». На мелодию песни Фернандеса «Сеилито линдо» («Доброе сердце») в обработке М. Феркельмана молодой поэт Н. Лабковский написал стихи, получившие название &Челита». Шульженко впервые исполнила этот вальс с джаз-оркестром Якова Скоморовского, в инструментовке Ильи Жака, завоевав невиданный до того успех. Для тысяч слушателей знакомство с творчеством Шульженко началось именно с «Челиты». Илье Жаку принадлежит аранжировка и песни С. Тартаковского на стихи М. Исаковского «Девушка, прощай», написанной по горячим следам развернувшегося в конце 30-х годов движения — «Девушки — на Дальний Восток!». Как и «Челиту», Шульженко записала.эту песню в 1939 году на Экспериментальной фабрике грампластинок Управления по делам искусств при Ленинградском облисполкоме незадолго до открытия Первого всесоюзного конкурса артистов эстрады. Оба произведения, прозвучав на этом творческом состязании, принесли певице звание лауреата.
Шуточную песню «О любви не говори», в которой ярко проявилась склонность Шульженко к легкой иронии и мягкому юмору, певица впервые исполнила в 1940 году, после того, как начала выступать с Ленинградским джаз-оркестром под управлением Алексея Семенова. Художественными руководителями коллектива стали К. Шульженко и В. Коралли, известный чтец и куплетист. Содружество с этим ансамблем продолжалось почти шесть лет, включая самые трудные годы войны. История возникновения песни «Мама» необычна композитор Модест Табачников сочинил для кинокомедии. «Приключения Корзинкиной» мелодию, услышав которую задолго до премьеры фильма, поэт Григорий Гридов написал стихи о материнской преданности, нежности и ласке. Исполненный в скором времени Шульженко, этот лирический монолог-исповедь на долгие годы вошел в ее репертуар, завоевав огромный успех и стойкую любовь слушателей. На пластинке воспроизводится первый, наиболее ранний вариант записи песни. С джазом Алексея Семенова в начале 1941 года певица спела шуточную песенку-фокстрот «Курносый», одно из первых произведений, написанных специально для Шульженко композитором Борисом Фоминым, ставшим постоянным автором исполнительницы. Песенка «Курносый», пронизанная веселой улыбкой и безмятежным настроением, оказалась последней предвоенной записью певицы. Следующие четыре песни впервые были исполнены в театрализованном представлении «Города-герои», поставленном Михаилом Яншиным. «Давай закурим» входила в эпизод, посвященный. защите Севастополя, «Мы из Одессы моряки» и «Не скрывай» звучали в картине, рассказывающей об обороне Одессы, «Моя тень» исполнялась в сцене о героических днях-несломившегося Ленинграда. Все эти песни записаны в 1943 году, вскоре после московской премьеры «Городов-героев», которая была приурочена к 25-й годовщине Советской Армии. 17 февраля 1945 года Шульженко' записала шуточную песню Аркадия Островского «Срочный поцелуй» — одно из'первых произведений музыканта, начинавшего тогда свою композиторскую карьеру.

ГЛЕБ СКОРОХОДОВ

При составлении программы были использованы пластинки и матрицы, хранящиеся  в Государственном архиве звукозаписей, а также переписи с обычных пластинок  из собрания коллекционеров В. Марковского из Винницы, Б. Метлицкого и Р. Галанкина  из Ленинграда, которым Студия выражает благодарность.

Реставратор Т. Павлова. 
Редактор Г. Скороходов
Художник Б. Дударев


МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С) «Мелодия». 1985. Всесоюзная студия грамзаписи.
Архивные записи 1930-х- 1940-х гг.
Апрелевский ордена Ленина завод грампластинок
Типография АГЗ. Зак. 142-O-7780. АРТ. 11-1. Цена 2 руб. 50 коп.
Оцифровка: SKOKEV (http://plastinka-rip/)
СПАСИБО!!!

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ








Posted by at Комментариев нет:
Labels: , , , , , , ,

среда, 29 марта 2023 г.

КЛАВДИЯ ШУЛЬЖЕНКО. 1986 - ВЕРНОСТЬ. LP (ЛЗГ)

 КЛАВДИЯ ШУЛЬЖЕНКО. 1986 

 ВЕРНОСТЬ. LP (ЛЗГ) 


Мелодия  М60 47151 002
Серия: Памяти Клавдии Шульженко – 2
Matrix / Runout (Side A): М60-47151/2-1
Matrix / Runout (Side B): М60-47152/2-1
ГОСТ 5289-80  Гр. 3. 2-25
Винил, LP, Моно, 33 1/3,  Альбом,
Страна: СССР
Записан / Выпущен:  1940-1960 / 1986
Жанр,стиль:  Популярная песня, Романсы, Вокал,
mp3    320 кбит/сек. 149 Mb
Продолжительность:   47:01


СОДЕРЖАНИЕ:

СТОРОНА 1 

01. Любимая песенка (А. Цфасман — Н. Лабковский) — 01:30

02. Голубка (С. Ирадьер — С. Болотин) — 03:59

03. Верность (А. Новиков — В. Харитонов) — 02:17

04. Лирические припевки (Я. Рассин — А. Прокофьев) — 02:03

05. Малыш (3. Левина — О. Фадеева) — 02:52

06. Черноморская песня (Н. Богословский — С. Михалков) — 02:47

07. Сибирский Вечер (М. Фрадкин - Н. Грибачев) - 03:11

08. Мой старый парк (А. Островский — В. Бахнов, Я. Костюковский) — 04:39



СТОРОНА 2 

09. Ожидание (музыка и слова М. Фрадкина) — 02:16

10. Поверь (О. Фельцман — Л. Некрасова) — 03:10

11. Все проходит (А. Рязанов — Н. Коваль) — 02:57

12. Лунной тропой (А. Островский — Г. Регистан) — 03:05

13. Первая встреча (К. Альмаран — Ю. Цейтлин) — 02:51

14. Что такое любовь (А. Долуханян — М. Лисянский) — 03:24

15. Баллада о дружбе (Т. Маркова — Л. Ошанин) — 03:19

16. Крутится, вертится (Т. Маркова — И. Кашежева) — 02:43


А. Цфасман, ф-но (01)
Б. Мандрус, ф-но (02—07)
Инструментальный квартет (08)
Инструментальный ансамбль (09—11,13,14)
Оркестр п/у Н. Минха (12)
Оркестр п/у А. Норченко (15,16)

Реставратор Т. Павлова. 
Редактор Г. Скороходов
Художник Б. Дударев


Александр Николаевич Вертинский, восхищавший своим искусством не одно поколение слушателей, побывав в первый послевоенный год на концерте Шульженко, сказал: «Когда-то в далекие времена, еще до революции, журналисты назвали меня «королем эстрады». Смею утверждать, что теперь на эстраде одна «королева» — Клавдия Шульженко!» Несколько лет спустя известная оперная певица Валерия Владимировна Барсова, прославившаяся мастерским исполнением сложнейших колоратурных партий классического репертуара, поднялась на сцену Центрального Дома работников искусств, где только что Шульженко показала свою новую программу, и взволнованно проговорила: «Не знаю, Клавдия Ивановна, как выразить свой восторг, но одно могу сказать: сюда, в этот зал, я привела своих учениц, которым предстоит через год окончить консерваторию, — дай бог, чтобы они к тому времени научились хоть вполовину так владеть голосом, как виртуозно им владеете вы!»
Уже в шестидесятых годах замечательный актер и режиссер Игорь Олегович Горбачев, возглавивший Ленинградский театр драмы имени Пушкина, обратился к Шульженко с предложением сыграть главную роль в новой постановке «Вишневого сада», которую замышлял осуществить на прославленной сцене. «Слежу за вашими выступлениями, Клавдия Ивановна, постоянно, — говорил он, — и могу сказать: сегодня у нас нет другой драматической актрисы, которая смогла бы сыграть Раневскую с таким пониманием Чехова, с каким это сделаете вы!» Сам.факт, что искусство народной артистки Советского Союза Клавдии Шульженко в равной степени высоко оценивали мастёр. эстрады, оперная певица и главный режиссер театра драмы, знаменателен. Шульженко явила собой тот счастливый случай, когда прямой контакт со слушателем, эстрадная броскость и выразительность сочетались с глубинным постижением исполняемых произведений, многие из которых становились благодаря ее трактовке микропьесами. Причем характеры героев этих «песенных Пьес» раскрывались прежде всего богатыми вокальными средствами. Творческие возможности певицы были настолько широки, что ей оказывались подвластны все жанры лирики — и монолог-исповедь, и чуть ироническое повествование, и шутка, и сердечное признание...  Программа второй пластинки «Памяти Клавдии Шульженко» включает песни, исполненные и записанные главным образом в 1950-е годы, когда на смену «обычным» пластинкам пришли долгоиграющие диски, а в студиях вместо граммофонных столов появились магнитофоны.
«Любимая песенка» — одна из первых записей, сделанных Шульженко на магнитную ленту. Датируется она 1945 годом. Партию фортепиано исполнил автор — композитор Александр Цфасман. На пластинке запись публикуется впервые.
В мае 1952 года в столичном театре «Эрмитаж» состоялась премьера большой песенной программы, подготовленной певицей к открытию летнего эстрадного сезона. Тем же летом — 6 июня и 20 июля — Шульженко в студии Государственного дома радиовещания и звукозаписи записала шесть произведений из этой программы, представленных на пластинке.
Обработанная Борисом Мандрусом известная мелодия Себастьяна Ирадьера «Ла палома» стала лирическим монологом «Голубка» (стихи С. Болотина). Исполненный’ Шульженко, он завоевал огромную слушательскую популярность: «обычная» пластинка с записью этой песни побила все рекорды тиражности, разойдясь в 19-ти миллионах экземпляров.  Вальс «Верность» — первое обращение Шульженко к сочинениям Анатолия Новикова, знаменовавшее начало творческого содружества певицы с композитором. Уже через год на авторском вечере А. Г. Новикова Шульженко спела три произведения, надолго вошедших в ее репертуар: помимо «Верности», «У кого узнать» («Девичья песня») на стихи В. Харитонова и «Песню московских студентов» на стихи Л. Ошанина.
Для Шульженко вообще была характерна творческая дружба со многими авторами. Случайная, казалось бы, встреча зачастую выливалась в многолетнее сотрудничество, в результате которого рождались песни при негласном соавторстве певицы — ее предложения, идеи, наблюдения, советы помогали созданию произведений, ставших сегодня песенной классикой советской эстрады. Среди них — вошедшие в программу пластинки «Малыш» Зары Левиной, «Сибирский вечер» и «Ожидание» Марка Фрадкина, «Мой старый парк» Аркадия Островского. , О последней Клавдия Ивановна рассказывала: «В свое время Аркадий Ильич Островский принес мне песню с хорошей мелодией, но с текстом, повторяющим избитые ситуации. Я пробовала ее петь — душа не лежала. Однажды, когда готовилось новое радиообозрение, я предложила композитору вернуться к старой мелодии. У меня была и тема — родной город с парком, таким, какие есть во всех городах, где гуляют бабушки с внучатами, где проходит наше детство, где мы влюбляемся и когда-нибудь, вероятно, сами будем гулять с внуками. В. Бахнов и Я. Костюковский написали на эту тему стихи, и мелодия зажила, песня родилась».«Мой старый парк» записан 15 января 1954 года в сопровождении инструментального`квинтета: Борис Мандрус (рояль), Александр Ривчун (кларнет), Леонид Кауфман (аккордеон), Виктор Миронов (гитара), Николай Истратов (контрабас). «Поверь» Оскара Фельцмана на стихи Лидии Некрасовой представляет романсовое направление в творчестве Шульженко, которое находило отражение в каждой новой программе певицы. По ее предложению произведение Фельцмана было записано (23 декабря 1954 года) с камерным ансамблем, традиционным для русского классического романса: А. Бирчанский (скрипка), В. Симон (виолончель), Б. Мандрус (рояль). Записанные в 1959 году «Лунной тропой» А. Островского (17 февраля), «Первая встреча» К. Альмарана (24 сентября) и «Что такое любовь» А. Долуханяна (6 декабря) входили в программу «Песни о любви», премьера которой состоялась в Московском государственном театре эстрады. Концерт шел в сопровождении оркестра театра под управлением Николая Минха, инструментального трио в ‘составе: Борис Мандрус (рояль), Геннадий Разуваев (гитара), Владимир Зайончковский (контрабас).
В отклике на программу «Песни о любви» известная певица Ирма Яунзем писала: «В ней действительно исполняются только лирические произведения. Но, уходя с концерта, вы не ощущаете узкой, ограниченной камерности мыслей и чувств... Клавдия Шульженко умеет вывести свою лирическую героиню из полумрака салонно-томных переживаний в яркий солнечный мир высоких чувств, она воспевает чистоту любви, утверждая новый образ человека, нашего современника и друга».  Программа пластинки завершается двумя произведениями композитора Тамары Марковой, с которой певицу связывала многолетняя дружба. Около десяти: песен Марковой спела: “Клавдия Ивановна в своих выступлениях, некоторые из них, такие, как «Бабье лето» и «В небе звезды горячи», не один год украшали ее концерты. и Лирическая «Баллада о дружбе» записана с оркестром под управлением Арнольда Норченко (ему же принадлежит аранжировка песни) 25 января 1963 года. Вальс «Крутится, вертится» был издан композитором и поэтессой Инной Кашежевой к 50-летнему юбилею киностудии «Ленфильм». Премьера песни состоялась на торжественном вечере в Ленинграде,. а записала ее Шульженко в Москве, в Государственном доме радиовещания и звукозаписи 29 октября 1969 года. На пластинке эта песня публикуется впервые.

ГЛЕБ СКОРОХОДОВ.


МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С) «МЕЛОДИЯ», 1986. 
Всесоюзная студия грамзаписи
Записи Всесоюзного радио и ВСГ 1940-х — 1960-х гг.
ЛЕНИНГРАДСКИЙ ЗАВОД ГРАМПЛАСТИНОК
1.08.86. Тип. завода. 3.751-0-6560
АРТ. 11-1. ЦЕНА 2 РУБ. 50 КОП.
Оцифровка: SKOKEV (http://plastinka-rip/)
СПАСИБО!!!

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ








Posted by at Комментариев нет:
Labels: , , , , , ,

вторник, 28 марта 2023 г.

КЛАВДИЯ ШУЛЬЖЕНКО. 1986 - ТОЛЬКО ОДИН ДЕНЬ. LP (РЗГ)

 КЛАВДИЯ ШУЛЬЖЕНКО. 1986 

 ТОЛЬКО ОДИН ДЕНЬ. LP (РЗГ) 


Мелодия – М60 47153 007
Серия: Памяти Клавдии Шульженко – 3
Matrix / Runout (Side A stamped runout): М60-47153/2-1
Matrix / Runout (Side B stamped runout): М60-47154/2-2
ГОСТ 5289-80  Гр. 3. 2-25
Винил, LP, Моно, 33 1/3,  Альбом,
Страна: СССР
Записан / Выпущен: 1940-х — 1950-х, 1970, 1976 гг. / 1986 г.
Жанр,стиль: Кинохроника, Военные песни, Романсы,
mp3    320 кбит/сек. 154 Mb
Продолжительность:   51:38


СОДЕРЖАНИЕ:


СТОРОНА 1 

01. ВСТУПЛЕНИЕ (Репетиция, поездка на запись, в старом здании цирка,) - 03:48
02. БЫЛОЕ УВЛЕЧЕНИЕ (музыка и сл. О.Строка) - 02:17
03. ФРАГМЕНТ №1 (Воспоминание юбилейного концерта в колонном зале...) - 02:10
04. ЗАПИСКА (Н.Бродский - П.Герман) - 02:28
05. ВСТРЕЧИ (ОТРЫВОК ) (И.Жак - А. Волков) - 01:18
06. ФРАГМЕНТ №2 (Первый военный концерт и другие концерты) - 02:30
07. СИНИЙ ПЛАТОЧЕК (Ю.Петербургский - М.Максимов) - 02:12
08. ЗВЁЗДЫ (И.Дунаевский - М.Матусовский) - 03:52
09. ФРАГМЕНТ №3 (Победа и воспоминание концерта в госпитали) - 03:17
10. РУКИ (И.Жак - В.Лебедев-Кумач) - 03:25

СТОРОНА 2 

11. ФРАГМЕНТ №4 (9 мая 1945 года) - 01:21
12. ПРИХОДИ ПОСКОРЕЙ (Б.Фомин - И.Финк) - 03:11
13. ФРАГМЕНТ №5 (На невском проспекте) - 02:29
14. МОЛЧАНИЕ (И.Дунаевский - М.Матусовский) - 03:01
15. ТРИ ВАЛЬСА (А.Цфасман - В.Драгунский) - 04:06
16. РУСАЯ ГОЛОВКА (А.Цфасман - В.Драгунский) - 01:41
17. СТАРИННЫЙ ВАЛЬС (З.Левина - Л.Глазкова) - 03:33
18. НЕМНОЖКО О СЕБЕ (Е.Жарковский - Д.Седых) - 05:08


Премьера фильма «Вас приглашает Клавдия Шульженко» состоялась 18 декабря 1983 года по первой программе Центрального телевидения. И на следующий. же день в музыкальную редакцию, непосредственно занимавшуюся подготовкой ленты, стали поступать письма телезрителей. Писали и те, кто давно и хорошо знал искусство певицы, и те, кому картина дала возможность впервые познакомиться с ним. . «Огромное вам спасибо за встречу с Клавдией Шульженко. Для меня этот фильм — встреча с молодостью и зрелостью. Эта великая актриса со своими замечательными песнями сопровождает меня всегда. С нею радость становится полнее, с нею горе легче перенести. Песни Шульженко — моя жизнь. И уверена; не только моя» (Галина Сидорова, работница фабрики «Новая заря», Москва). «До вчерашнего вечера я не очень прислушивался к тому, что поет и делает на эстраде Клавдия Ивановна Шульженко, отдавая в мои 23 года предпочтение другим исполнителям. Но вчерашний вечер буквально все перевернул во мне. Показалось, что эта встреча способна изменить многое. Мне открылся прекрасный мир, полный больших человеческих чувств» (А. М., студент, г. Винница).  В газетах и журналах появились отклики, статьи и рецензии, анализирующие фильм «Вас приглашает Клавдия Шульженко». Народный артист Советского Союза Аркадий Райкин писал в «Литературной газете»: «В далеком декабре 1939 года мы встретились в Колонном зале. Оба тряслись от страха и волнения, оба — участники Первого всесоюзного конкурса артистов эстрады. 
Клавдия Шульженко тогда пела мало кому известную лирическую песню «Записка», восторженно встреченную и зрителями, и самими конкурсантами. Жюри присвоило Шульженко почетное звание лаурелта — для получения первого места ей не хватило нескольких голосов. Время показало: места распределяются не голосованием, а жизнью. Обо всем этом я думал, когда смотрел документальный телефильм «Вас приглашает Клавдия Шульженко», в котором воссоздан портрет певицы и актрисы, чье творчество вот уже столько лет радует тысячи зрителей и слушателей. Я отлично понимаю, как трудно в картину, протяженностью в 65 минут, «уложить» жизнь человека, да еще такую необычную, напряженную, какой живет в искусстве Клавдия Шульженко. Не оставляя без внимания характерные детали, авторы фильма показали главное качество таланта Шульженко — храня верность избранному лирическому жанру, жить одной жизнью со своими современниками, передавая в песне богатство его чувствований. Наверное, оттого и лирика Шульженко предстала в фильме столь богатой и разнообразной: певице подвластны песни и о первой любви, вспыхнувшей на студенческом балу, и о любви верности подруге, чей синий платочек свято хранился в солдатской шинели, и о любви к родному краю, дому, где ты родился и рос. Я с огромным интересом слушал рассказ самой  Клавдии Ивановны, звучащий на протяжении фильма, смотрел фрагменты из различных лент, вмонтированных в повествование (среди последних — немало редчайших, запечатлевших Шульженко в разные годы). Признаюсь, демонстрация этих фрагментов не только‚ доставила удовольствие, позволив вспомнить былое, но неожиданно наглядно подтвердила одну истину, о которой забывают некоторые наши эстрадные «звезды»: вечная молодость искусства Клавдии Шульженко заключена в его постоянном совершенствовании». Из отзыва народной артистки РСФСР Эдиты Пьехи в журнале «Телевидение и радиовещание»: «У. этой певицы удивительная судьба. Есть ли еще на нашей эстраде человек, который волновал бы своим искусством столько поколений?! Первые выступления Клавдии Шульженко проходили 8 моем родном Ленинграде в ту пору, когда в кино шли немые фильмы, экран не знал ни звука, ни цвета, а пластинки шипели на граммофонах. Но и сегодня, когда голос Клавдии Ивановны звучит со стереодисков, а экраны кино переливаются всеми цветами радуги, искусство Шульженко никого не оставляет равнодушным, — очевидно, так же, как и много лет назад. Вечная молодость таланта — это выражение по отношению к Клавдии Ивановне теряет фигуральный смысл, заставляя искать ответа в чем причина этого уникального явления. 


Фильм «Вас приглашает Клавдия Шульженко» помогает найти разгадку. Его авторы прибегнули к очень удачной, на мой взгляд, форме: на экране предстает один рабочий: день певицы, за которым — вся ее жизнь. Закадровый монолог Клавдии Ивановны, что звучит на протяжении всего фильма, воспринимается то как доверительный разговор со зрителем, то как размышления вслух, то как исповедь. Но о чем бы ни говорила Клавдия Ивановна — о прошлом или настоящем, о Первом всесоюзном конкурсе артистов эстрады, о рождении «Синего платочка» или о недавних встречах с ветеранами Великой Отечественной`войны,— ее увлекательный рассказ убеждает нас, казалось бы, в известной истине: секрет долговечности творчества всвязи с жизнью своей страны, в единении с ее народом. Достичь этой истины не легко и не каждому удается! Мне хотелось бы сказать немало добрых слов создателям телефильма, которые с таким тактом показали нам любимую певицу, воскресили на экране ее «звездные часы», прибегнув при этом к помощи уникальных записей выступлений Шульженко». Коротко о песнях, исполняемых по ходу фильма, фонограмма которого дается в редакции Всесоюзной студии грамзаписи.
Танго «Былое увлечение» написано Оскаром Строком в 1944 году специально для Шульженко, вскоре записавшей это произведение на пластинки. Спустя 35 лет после премьеры певица вернулась к этому полюбившемуся многим слушателям танго, восстановив его в своем репертуаре. Песню Николая Бродского на стихи Павла Германа «Записка». Шульженко впервые спела будучи солисткой джаз-оркестра под управлением Якова Скоморовского. На Первом всесоюзном конкурсе артистов эстрады (1939 год) она исполнила эту песню под аккомпанемент концертмейстера оркестра, композитора Ильи Жака. С ним же, сразу после. окончания конкурса, певица снялась на студии документальных фильмов, исполнив «Записку» для киножурнала «Советское искусство».  Танго «Встречи» И. Жака и А. Волкова Шульженко записала в сопровождении джаз-оркестра под управлением Я. Скоморовского 31 января 1940 года. «Синий платочек» Ю. Петербургского на слова лейтенанта М. Максимова, Шульженко спела на одном из фронтовых концертов весной 1942 года. Этот непритязательный вальс, известный еще до войны, обретя новый текст, стал. первой военной лирической песней, символом солдатской верности любимым. «Синий платочек» явился связующим звеном между мирной и военной лирикой Шульженко. В. программе пластинки представлен первый вариант этой песни, снятый в 1942 году в сопровождении дуэта аккордеонов Л. Беженцева и Л. Фишмана для фильма «Концерт фронту».
Песни «Звезды» и «Молчание» Исаак Дунаевский и поэт Михаил Матусовский написали для Шульженко, снимавшейся в кинообозрениии режиссера В. Строевой «Веселые звёзды» Запись песен происходила на киностудии «Мосфильм» 15 марта 1954 года. Партия рояля и дирижер — Вадим Людвиковский. Романс Ильи Жака на стихи Василия Лебедева-Кумача «Руки» и песню Бориса Фомина и Ильи Финка «Приходи поскорей» Шульженко спела по прозьбе участников Великой Отечественной войны на «Годбом огоньке», посвященном 25-летию Победы. На пластинке воспроизводится эта запись, сделанная в сопровождении инструментального ансамбля «Рапсодия» под руководством Григория Парасоля.
Две песни Александра Цфасмана на стихи Виктора Драгунского и Людмилы Давидович «Три вальса» и «Русая головка» Шульженко исполнила 9 декабря 1956 года в Колонном зале Дома Союзов на авторском вечере композитора. Партия рояля - Алесандр Цфасман. Фонограмма фильма «Вас приглашает Клавдия Шульженко» завершается «Старинным вальсом» Зары Левиной и Людмилы Глазковой и песней Евгения Жарковского на стихи Дмитрия Седых «Немножко о себе», записанными во время юбилейного концерта певицы 10 апреля 1976 года. 

фонограмма телефильма «Вас приглашает Клавдия Шульженко»;
автор сценария Г. Скороходов, 
режиссер С. Журавлев
Редактор Нонна Нестеровская
Рассказывает и поет Клавдия Шульженко
В фильме принимают участие:
пианист Борис Мандрус,
дирижер Геннадий Парасоль,
звукорежиссер Петр Кондрашин. 
Фортепианные интерлюдии Давида Ашкенази.
Реставратор Т. Павлова. 
Художник Б. Дударев


МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
Всесоюзная фирма грампластинок
(С) «МЕЛОДИЯ», 1986. 
Всесоюзная студия грамзаписи
Записи 1940-х — 1950-х, 1970, 1976 гг.
РИЖСКИЙ ОРДЕНА ЗНАК ПОЧЕТА ЗАВОД ГРАМПЛАСТИНОК
ТИП. РЗГ «МЕЛОДИЯ» 1986 1300 3100
АРТ. 11-1. ЦЕНА. РУБ. 2,50
Оцифровка: SKOKEV (http://plastinka-rip/)
СПАСИБО!!!

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ







Posted by at Комментариев нет:
Labels: , , , , ,

понедельник, 27 марта 2023 г.

ELTON JOHN. 1971 - FRIENDS. LP (USA)

 ELTON JOHN. 1971 - FRIENDS. LP (USA) 


Paramount Records – PAS-6004
Matrix / Runout (Label A): LPS-6004-A
Matrix / Runout (Label B): LPS-6004-B
Vinyl, LP, Album, Stereo, 33 1/3, Monarch Press
Country: US
Записан / Released: сентябрь 1970 г / 5 марта 1971 г
Жанр,стиль: Rock, Stage & Screen, Soundtrack, Pop Rock,
mp3    320 кбит/сек. 101 Mb
Продолжительность:   38:45


TRACKLIST:

ВОСПРОИЗВЕСТИ ВСЁ


SIDE 1 
 
01. Friends (Elton John And Bernie Taupin) - 02:26

02. Honey Roll (Elton John And Bernie Taupin) - 03:01

03. Variations On "Friends" (Elton John And Bernie Taupin) - 01:52
Introduction And Coda – Paul Buckmaster
04. Theme (The First Kiss) - Seasons  (Elton John And Bernie Taupin) - 03:58
a. - Theme (The First Kiss)
b. - Seasons

05. Variations On Michelle's Song (A Day In The Country) (Elton John And Bernie Taupin) - 02:48
Introduction - Paul Buckmaster

06. Can I Put You On (Elton John And Bernie Taupin) - 06:00


SIDE 2

07. Michelle's Song (Elton John And Bernie Taupin) - 04:22

08. I Meant To Do My Work Today (A Day In The Country) (Elton John And Bernie Taupin) - 01:37
Introduction – Paul Buckmaster

09. Four Moods (Paul Buckmaster) - 11:05

10. Seasons Reprise (Elton John And Bernie Taupin) - 01:39


Friends, выпущенный в 1971 году, является четвертым официальным альбомом Элтона Джона. Это был проект, за который Джон и Берни Топин взялись до их громкого успеха в США, и который послужил саундтреком к фильму "Друзья", выпущенному в том же году. В апреле 1971 года RIAA присвоила ему золотой сертификат. Это стало третьей золотой пластинкой Джона за столько месяцев на этом рынке (после альбомов Elton John в феврале и Tumbleweed Connection в марте). Заглавный трек стал незначительным хитом в США (34-я строчка в поп-чарте), несмотря на плохое исполнение фильма. Альбом также получил номинацию на премию "Грэмми" 1972 года за лучшую оригинальную музыку, написанную для кинофильма. 
Права на саундтрек теперь принадлежат Universal Music Group, которая разделяет с ним право собственности на музыку Джона и которой также принадлежит каталог Paramount Records.
Помимо оригинального винилового релиза 1971 года, он еще не был выпущен в качестве отдельного компакт-диска, но саундтрек Friends доступен на 2-CD Rare Masters (1992), треки 10-19 на первом диске, хотя треки расположены в другом порядке, чем на оригинальном LP. Разница в том, что "Michelle's Song" меняется местами с "Honey Roll" и "Variations on Friends".
В начале 1970-х Джон исполнил заглавный трек и "Can I Put You On" на концерте, причем последний появился на следующем релизе, концертной записи 17-11-70 (в Северной Америке переименован в 11-17-70). Самое последнее выступление "Друзей" состоялось в 1999 году.

Elton John – piano, vocals
Caleb Quaye – guitar ("Can I Put You On", "Honey Roll")
Barry Morgan—drums ("Friends", "Michelle's Song")
Dee Murray – bass guitar ("Can I Put You On", "Honey Roll")
Nigel Olsson – drums ("Can I Put You On", "Honey Roll")
Paul Buckmaster – orchestral arrangement
Rex Morris – saxophone ("Honey Roll")
Madeline Bell – backing vocals
Lesley Duncan – backing vocals
Liza Strike - backing vocals

Paramount Pictures Presents
A FILM BY LEWIS GILBERT "FRIENDS"
Produced and Directed by LEWIS GILBERT
Screenplay by JACK RUSSELL, VERNON HARRIS.
Original Story by LEWIS GILBERT
Music Composed by Elton John, Bernie Taupin
Associate Producer GEOFFRY HELMAN
TECHNICOLOR A PARAMOUNT RICTURE
Vocal and Keyboard performances by Elton John,
Courtesy of the Dick James Organization. 
All songs Elton John And Bernie Taupin 
(C) Copyright 1970 by Dick James Music Limited, London/ All rights for the U.S.A.,
Canada, Mexico and Philippines controlled by Dick James Music, Inc., 
119 W.57th St., New York, N.Y.10019

Composed by Paul Buckmaster  
Introduction And Coda Composed by Paul Buckmaster, 
Introduction Composed by Paul Buckmaster
Arrangementa and Additional Music by Paul Buckmaster
Permission to include the poem - "I Mean To Do My Work Today",
By Richard Le Gallienne granted by The Society of Authors on 
behalf of the Estate of Richard Le Gallienne.
"Friends" music soundtrack and soundtrack album produced by Gus Dudgeon, Tuesday
Productions Ltd. 
Executive Producer: John Gilbert
Engineer: Robin Geoffrey Cable


Copyright (C) 1971 by Paramount Pictures Corporation/ All Rights Reserved
Product of ABC Records, inc., 
Prinnted in U.S.A.
Оцифровка: Aleko57 (rutracker.org)
СПАСИБО!!!

ССЫЛКА:

СКАЧАТЬ ИЛИ ПРОСЛУШАТЬ









Posted by at Комментариев нет:
Labels: , , , ,
Подписаться на: Сообщения (Atom)